2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12
Gleznas Mihails Vrubels, pirmo krievu simbolistu mākslinieku 19. gadsimta beigās, ir grūti neatpazīt: viņa radošais veids ir tik oriģināls, ka nav iespējams sajaukt viņa darbus ar citiem. Centrālais tēls, pie kura viņš pievērsās gandrīz visu savu dzīvi, ir Ļermontova tēls Dēmons … Pat viņa dzīves laikā par mākslinieku klīda daudzas baumas - piemēram, ka viņš pārdeva savu dvēseli velnam, un viņš atklāja viņam savu patieso seju. Redzētais noveda pie akluma un neprāta, un pēdējos dzīves gadus mākslinieks pavadīja psihiski slimu cilvēku klīnikā. Kas ir patiesība un kas ir fikcija?
Dēmona tēls māksliniekam patiešām nedeva mieru. Pirmo reizi viņš pievērsās šai tēmai 1890. gadā, kad gadījās strādāt pie ilustrācijām M. Lermontova darbu jubilejas izdevumam. Daži zīmējumi nekad netika iekļauti grāmatā - laikabiedri nevarēja novērtēt mākslinieka talantu. Viņu apsūdzēja analfabētismā un zīmēšanas nespējā, Lermontova pārpratumā, un viņa radošo manieri nicinoši nosauca par “ģēniju”. Tikai gadu desmitus pēc Vrubela nāves mākslas kritiķi piekrita, ka šīs ir labākās ilustrācijas Lermontova dzejolim, smalki nododot personāža būtību.
Vrubels veltīja vairākas gleznas Dēmonam, un visiem varoņiem ir milzīgas ilgas piepildītas acis. Redzot viņus, nav iespējams iepazīstināt citus ar Lermontova dēmonu. Vrubels rakstīja: "Dēmons ir ne tik ļauns gars, cik ciešanu pilns un bēdīgs gars, bet gan tas, ka viņš ir varens un cienīgs." Tādu mēs viņu redzam gleznā "Dēmons (sēž)". Viņā slēpjas tikpat daudz spēka un spēka kā bēdās un nolemtībā.
Vrubela izpratnē, dēmons nav velns un nav velns, jo grieķu valodā “velns” vienkārši nozīmē “ragveida”, “velns” ir “apmelotājs”, bet “dēmons” nozīmē “dvēsele”. Tas viņu padara ļoti līdzīgu Lermontova interpretācijai: "Tas izskatījās pēc skaidra vakara: ne diena, ne nakts - ne tumsa, ne gaisma!".
Dēmons (sēdošs) ir Vrubela slavenākais darbs. Tomēr bez viņas ir vēl vairākas gleznas par to pašu tēmu. Un tie tika uzrakstīti laikā, kad mākslinieku sāka pārvarēt slimība. Pirmās garīgo traucējumu pazīmes parādījās laikā, kad Vrubels strādāja pie Demon Defeated, 1902. gadā. Un 1903. gadā notika traģēdija - viņa dēls nomira, kas beidzot iedragāja mākslinieka garīgo veselību.
Kopš tā laika līdz pat savai nāvei 1910. gadā Vrubels dzīvoja klīnikās, un īsos apgaismības brīžos rada izcilus darbus, no kuriem izceļas kaut kas pārpasaulīgs. Varbūt tas radīja laikabiedru viedokli, ka mākslinieks pārdeva savu dvēseli velnam un samaksāja par to ar savu veselību.
Neviens nezina, kādas vīzijas Vrubels apmeklēja savas dzīves beigās un vai tā patiesībā bija mistiska atklāšana par citiem spēkiem pasaulē, bet tas tiešām viņu tracināja. Un dēmonu acīs viņa gleznās ir rakstīts vairāk, nekā var izskaidrot vārdos.
Ģēnijs uz neprāta robežas - tā viņi teica par Vincentu Van Gogu, kurš arī daudzus gadus pavadīja psihiski slimu cilvēku klīnikā. Uzbrukums izraisīja incidentu ar Polu Gogēnu: draudzība, kas beidzās ar norautu ausi
Ieteicams:
Kā tika radītas pasaules slavenākās gleznas: intriģējoši stāsti par lielisku mākslinieku gleznām
Žurnālists un filozofs Grigorijs Landau reiz teica: "Māksla ir dialogs, kurā sarunu biedrs klusē." Glezniecība ir smalka māksla, alegoriska, emocionāla, sniedzot interpretācijas brīvību. Šī ir vesela neatklātu noslēpumu un neatklātu noslēpumu pasaule. Mēģināsim atvērt noslēpumainības plīvuru pār lielo mākslinieku slavenāko audeklu tapšanas vēsturi
Pāvila Deivida Bonda gleznas, kas radītas aiz ziņkārības
Lai gan viņi saka, ka ziņkārīgajam barbarim pie tirgus tika norauts deguns, tomēr šādu "barbaru" katru dienu ir arvien vairāk. Ne tādā nozīmē, ka tev ir saplēsts deguns, bet gan to cilvēku izpratnē, kuri nevar mierīgi sēdēt, vēlas uzzināt un redzēt vairāk, un tad dalīties redzētajā ar citiem. Nē, mēs nemaz nerunājam par tenkām uz soliem. Un par cilvēkiem ar zinātkāru prātu un aktīvu dzīvesveidu. Piemēram, meksikāņu mākslinieks Pols Deivids Bonds ir ne tikai ziņkārīgs, bet arī viņa
Laikabiedri Vasņecova gleznas nodēvēja par “populārām izdrukām”: vai lielā lieta redzama no attāluma?
Viktora Vasņecova glezna "Varoņi" ir viens no krievu kultūras simboliem. Viņas daudzās reprodukcijas ir redzamas visur, un, iespējams, postpadomju telpā nav neviena cilvēka, kurš skolā nerakstītu eseju par Iļju Murometu un Aljošu Popoviču. Mūsdienās ir grūti iedomāties, ka mūsdienu kritiķi šiem audekliem paredzēja īsu mūžu, uzskatot, ka drīz tie tiks aizmirsti
Viens miljons kafijas pupiņu. Viena pasaule, viena ģimene, viena kafija: vēl viena Saimira Strati mozaīka
Šo albāņu maestro, daudzkārtējo mozaīkas "rekordistu" Saimiiru Strati, vietnes Culturology.Ru lasītāji jau ir satikuši vietnes lapās. Tas bija tas, kurš no nagiem izveidoja 300 000 skrūvju gleznu un Leonardo da Vinči portretu, kā arī izlika attēlus no korķiem un zobu bakstāmiem. Un jaunā mozaīka, pie kuras autors strādā šodien, iespējams, viņam izmaksāja vairāk nekā simts tases stipras aromātiskas kafijas, jo viņš to izklāj no miljona kafijas pupiņu
Mākslinieks Pjērs Brasso un citi avangarda mākslinieki no zoodārza: ar ko atšķiras cilvēku un dzīvnieku radītās abstraktās gleznas
Ar kuriozu saistās franču avangarda mākslinieka Pjēra Brassau, kura glezna tika izstādīta 1964. gadā mākslas izstādē Gēteborgā (Zviedrija), vārds. Daži mākslas vēsturnieki un kritiķi atzina nezināma meistara darbus par labākajiem izstādes eksponātiem. Uzzinot detalizētu informāciju par mākslinieka personību, atklājās satriecoši skandalozs fakts