Satura rādītājs:
- Andrea del Sarto bigogrāfija un stils
- Biogrāfijas un raksturs
- Fresku sērija par Jāni Kristītāju
- Madonna ar harpijām
- Tiesu dienests
- Nevainojams mākslinieks
Video: Kas XVI gadsimtā tika saukts par "mākslinieku bez trūkumiem", un Kādas gleznas viņš uzrakstīja?
2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12
Andrea del Sarto ir itāļu gleznotājs un zīmētājs, kura darbiem ar izsmalcinātu, izsmalcinātu kompozīciju un prasmi bija nozīmīga loma Florences manierisma attīstībā. Slavenais biogrāfs Vasari viņu nosauca par "mākslinieku bez trūkumiem". Kāds viņš bija, slavenais augstās renesanses gleznotājs?
Andrea del Sarto bigogrāfija un stils
Mākslinieka īstais vārds ir Andrea Vannucchi. Viņš dzimis 1486. gada 16. jūlijā Florencē. Bet Andrea del Sarto slavu viņš ieguva, pateicoties sava tēva profesijai, kurš patiešām bija drēbnieks (tātad "del Sarto", itāļu valodā "sarto" - drēbnieks).
Sarto bija Piero di Cosimo skolēns, un viņu ļoti ietekmēja Rafaels, Leonardo da Vinči un Fra Bartolomeo. Andrea del Sarto māksla, kas sakņojas tradicionālajā Quattrocento glezniecībā, apvienoja Leonardo sfumato ar Rafaēla kompozīcijas harmoniju un stilā, kas raksturīgs Cinquevento (16. gs.). 1509. gadā Andrea saņēma savu pirmo nozīmīgo publisko pasūtījumu 5 fresku izveidošanai. Santissima Annunziata baznīcai. Tie bija ainu attēlojumi no Svētā Filipo Benici dzīves, 17. gadsimtā kanonizēta kalpa mūka. Vēl divas freskas - "Magi ceļojums" un "Jaunavas piedzimšana", kas tika izpildītas 1511. un 1514. gadā, parāda mākslinieka individuālā stila ļoti straujo attīstību. Pēc tam Mikelandželo un mākslas notikumu ietekme Romā noveda pie stils. Tomēr "Pēdējais vakarēdiens" San Salvi (1511-1527) tiek uzskatīts par neapstrīdamu Sarto šedevru. Freska pārdzīvoja Spānijas impērijas spēku Florences aplenkumu 1529.-1530. Gadā, un tas ir viens no retajiem darbiem, kas gada aplenkuma laikā tika izglābts no iznīcināšanas.
Biogrāfijas un raksturs
Biogrāfu biogrāfijas (īpaši Vasari) apgalvo, ka Andrea bija laipns, pazemīgs cilvēks ar augstiem profesionālajiem standartiem un dziļu izpratni par cilvēci. Viņš bija patiesi dievbijīgs, dažreiz strādāja par minimālu algu vai, tāpat kā Madonas del Sako (Maisa Madonna) gadījumā, viņš atteicās no algas. Vasari to interpretē kā kautrību un pieticību, taču, visticamāk, Andrea, kuru patronēja pats pāvests un Francijas karalis, bija pietiekami turīgs un pārtikušs, lai atļautos šādu dāsnumu.
Fresku sērija par Jāni Kristītāju
Viens no Andrea del Sarto pārsteidzošajiem šedevriem ir grisaille fresku sērija par Svētā Jāņa Kristītāja dzīvi Florences pilsētā Chiostro dello Scalzo. Visus šos darbus (1511.-1526.) Rakstīja tikai Sarto roka, tāpēc daudzi uzskata šo fresku ciklu par Sarto izdomātu autobiogrāfiju, kas aptver lielāko daļu viņa karjeras.
Madonna ar harpijām
1517. gadā Sarto apprecējās ar atraitni Lucrezia del Fede, kura kļuva par mākslinieka mīļoto sievu un mūzi. Viņas portreti rāda, ka Sarto izmantoja savu tēlu daudzām savām madonām (piemēram, slavenā "Madonna ar Harpijām" Ufizi).
Del Sarto tika pasūtīts gleznot šo gleznu Svētā Franciska de Macci klostera mūķenēm. Savā cietajā un rūpīgajā kompozīcijas struktūrā mākslinieks nevainojami apvieno Rafaēlas Jaunavas tipisko piramīdveida formu ar Mikelandželo figūru stalto sajūtu, vienlaikus sajaucot tās ar Da Vinči sfumato maigumu.
Tiesu dienests
1518. gadā Francijas karalis Francis I izsauca Sarto uz Fontenblo, kur viņš jau bija pazīstams ar savu spožo lieliskā mākslinieka reputāciju. Sarto sievas Lukretijas vēstules apliecina viņas spēcīgo mīlestību pret mākslinieku un to, kā viņa viņa pietrūka un lūdza atgriezties Florencē. Visticamāk, tieši Lukretijas lūgumi lika Sarto atteikties no tiesu dienesta popularitātes un panākumiem un atgriezties dzimtajā pilsētā. Vēl ir cits viedoklis: maz ticams, ka Sarto atrada galma mākslinieka dzīvi garā tuvu. Par dienesta gadu viņš nesaņēma nevienu lielu pasūtījumu. Bet, atgriežoties Florencē, Andrea Sarto kļūst tuvu ietekmīgajai Medici ģimenei. Iepazīšanās noveda pie tā, ka mākslinieks saņēma nozīmīgu līgumu par Villa Medici gleznošanu Poggio Caiano, netālu no Florences.
1520. gadā Sarto sāka būvēt māju Florencē, kuru vēlāk apmeklēja daudzi tā laika mākslinieki. 1523.-24. Gada mēris piespieda Sarto un viņa sievu atrast sev drošāku vietu. Tā bija māja Mugello, uz ziemeļiem no Florences. Pēc Mediči izraidīšanas Sarto izpildīja pavēles Florences republikas valdībai. Viņa Ābrahāma upuris, kas iecerēts kā politiska dāvana Franciskam I, tika uzrakstīts šajā nemierīgajā periodā. Pēc impērijas un pāvesta spēku Florences aplenkuma 1530. gadā, būdams 44 gadus vecs, viņš nomira no jauna mēra viļņa un nomira savās mājās.
Nevainojams mākslinieks
Džordžo Vasari, kurš jaunībā apmeklēja Andrea del Sarto studiju, nosauca viņu par "nevainojamu mākslinieku". Sarto bija "nevainojama mākslinieka" reputācija, kuras taisnīgums ir redzams izveicīgā figūru atveidošanā, to žestu cēlumā un sarežģītībā un bagātīgo krāsu izmantošanā. Viņa stils, ko veidoja viņa Mikelandželo un Rafaēla darbu izpēte un ko raksturo izsmalcināti sabalansēts sastāvs un augsta līmeņa tehniskās iemaņas, spēcīgi ietekmēja Florences glezniecību līdz tādam līmenim, ka Sarto pamatoti tiek uzskatīts par manierisma priekšteci.
Ieteicams:
Kā tika izveidots "Slāvu eposs", pēc kura Alfonss Muhu tika saukts par ģēniju: 20 gleznas 20 gadu laikā
Lielākā daļa pazīst izcilo čehu gleznotāju Alfonsu Muhu kā lielisku dekoratoru, kurš savā laikā radīja satriecošus plakātus un plakātus unikālā stilā. Bet ļoti maz cilvēku pazīst viņu kā monumentālu mākslinieku, kurš uzrakstīja leģendāro liela mēroga gleznu ciklu ar nosaukumu "Slāvu eposs". Mākslinieks šim grandiozajam darbam veltīja gandrīz 20 savas dzīves gadus un iegāja vēsturē kā izcils monumentālās glezniecības meistars
Kāpēc karaļa Zālamana spriedums tika uzskatīts par godīgāko pasaulē, un viņš pats tika uzskatīts par apgrūtinošu grēcinieku
Mēs bieži dzirdam frāzi - "Zālamana lēmums", kas ir kļuvusi par āķīgu frāzi. Kopš neatminamiem laikiem ķēniņa Zālamana tēls kā daudzu leģendu un līdzību varonis ir nonācis līdz mūsu dienām. Visās leģendās viņš darbojas kā gudrākais no cilvēkiem un taisnīgs tiesnesis, slavens ar savu viltību. Tomēr vēsturnieku vidū joprojām pastāv strīdi: daži uzskata, ka Dāvida dēls dzīvoja patiesībā, citi ir pārliecināti, ka gudrs valdnieks ir Bībeles viltojums
Kā pāvests bija dzejnieks un dramaturgs: kādus darbus uzrakstīja Jānis Pāvils II un kādas filmas tika uzņemtas, pamatojoties uz tiem
Pirms piecpadsmit gadiem mūžībā aizgāja Jānis Pāvils II, ne tikai pāvests un katoļu svētais, bet arī dramaturgs, dzejnieks un aktieris, kurš bagātināja pasaules mākslu ar dzejoļu cikliem, lugām un sižetiem spēlfilmām. Starp citu, Karola Vojtilas darbu filmu versijās - un šāds vārds pontifikam bija pirms ievēlēšanas par pāvestu - tika uzskatīts par pagodinājumu parādīties tādām pasaulslavenām zvaigznēm kā Berts Lankasters, Olīvija Huseja, Kristofs Valss un ne tikai
Kas Krievijā tika saukts par "cara privātu" un kāpēc tas bija darbs elitei
Vecajā Krievijā bija profesija, ko sauca par priyuch vai birich. Šo vārdu sauca par vēstnešiem, tas ir, princim tuviem cilvēkiem, kuru pienākumos ietilpa prinča gribas paziņošana un dekrētu nolasīšana laukumos un ielās. Vēstnešiem vajadzēja ātri izplatīt informāciju un dažreiz reklamēt dažas preces. Izlasiet, kas tika pieņemts darbā šim dienestam, kādas bija prasības vēstnešiem un kāpēc šāds darbs bija bīstams
Būdams pusakls, viena ieroča varonis Pirmajā pasaules karā, viņš kļuva par pasaulslavenu mākslinieku: avangarda mākslinieku Vladislavu Stržeminski
Viņš ir dzimis Baltkrievijas zemē, sevi dēvēja par krievu, un mākslas vēsturē ienāca kā polis. Pus akls, vienrocis un bez kājas kļuva par slavenu pagājušā gadsimta pirmās puses avangarda gleznotāju. Pasaules revolūcijas apsēstais sapņotājs, viņš arī no tā tika izpostīts, dzīvoja neticami, varonības un ciešanu pilna dzīve. Šodien mūsu publikācijā ir neparasta cilvēka dzīves stāsts, kurš izgāja cauri Pirmā pasaules kara gaļas mašīnai, pārcieta neticamas fiziskas sāpes, dzīvoja un strādāja