Satura rādītājs:
- 1. Viņš prata miskasti pārvērst mākslas priekšmetos
- 2. Bāžot degunu
- 3. Mammas dēls
- 4. Ekrāna testi
- 5. Ierakstu industrija
- 6. Rokzvaigzne
- 7. Darbs ar apdraudētajām sugām
- 8. Flirts ar visiem
- 9. Viņam tiek piedēvētas lietas, kuras viņš nav radījis
- 10. Māksla radīt savu tēlu
Video: 10 lietas, kas padarīja Endija Vorhola provokatīvo ģēniju par izcilu mākslinieku
2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12
Šodien Endijs Vorhols ir slavens amerikāņu mākslinieks, dizainers, tēlnieks, producents, režisors, rakstnieks, žurnālu izdevējs. Saukts par universālās ideoloģijas priekšteci un provokatīvo ģēniju, viņš ir autors darbiem, kas kļuvuši par komerciālās popmākslas sinonīmu. Endijs Vorhols padarīja mākslu pieejamu masām, lai cilvēki iemācītos saskatīt ikdienas lietu skaistumu un saprastu, ka viss, kas viņus ieskauj, pēc būtības ir skaists.
Vorhola gleznas ir tik noslēpumainas, jo viņa dzīve ir pilnīgs noslēpums. Jo tālāk iedziļinies viņa biogrāfijā, jo vairāk saproti, ka neko nezini par šo mākslinieku. Šeit ir desmit piemēri, kas vēl vairāk izplūst robežu starp Endija Vorhola dzīvi un mākslu.
1. Viņš prata miskasti pārvērst mākslas priekšmetos
Protams, bēdīgi slavenais Pļuškins būtu apskaudis Vorholu. Mākslinieks burtiski saglabāja visu, kas gāja caur viņa darbnīcu. Viņa studijā dominēja laikrakstu izgriezumu kalni, mākslas piederumi un materiāli, plakāti, audiolentes, fotogrāfijas, grāmatas un žurnāli, dekoratīvā māksla un, protams, viņa slavenās parūkas.
Bet par kādu konkrētu "mantojuma" apjomu mēs runājam? Vorhola muzejs lēš, ka tās kolekcijā ir vairāk nekā 230 kubikmetru materiālu jeb vairāk nekā 500 000 priekšmetu. Audiokasešu ir saglabājušās tikai aptuveni 4000. Turklāt ir "laika kapsulas", kuras Vorhols sāka ražot 1974. gadā. Mūsdienās ir vairāk nekā 600 šo mini arhīvu, kas satur filmas, vēstules, ielūgumus un daudz ko citu. Ar 100 priekšmetu uzskaiti dienā visas mākslinieka kolekcijas izjaukšana prasītu vairāk nekā 13 gadus.
2. Bāžot degunu
Vorhols ir piesaistījis uzmanību kopš studentu laikiem. 1949. gadā, studējot Kārnegija Tehnoloģiju institūtā, viņš vispirms uzgleznoja vīrieša attēlu, kurš norauj degunu, un to prezentēja izstādē. Žūrija acīmredzami nenovērtēja šo darbu.
Pārdēvēta par “Neizvēlies mani”, šī bilde piesaistīja uzmanību nākamā gada studentu šova ietvaros. Pēc tam Vorhols izveidoja veselu sēriju "Poking degunā".
3. Mammas dēls
Vorholu jaunībā visvairāk ietekmēja viņa māte. Jūlija Zavatskaja dzimusi Čehoslovākijā un kopā ar vīru Andreju Vorholu emigrējusi uz valstīm. Kopš agras bērnības Jūlija iepazīstināja savus trīs dēlus ar mākslu, tostarp mūziku, deju un glezniecību.
Sešu gadu vecumā Endijs saslima ar Sindegama horeju, kas pazīstama arī kā Svētā Vita deja. Reta nervu sistēmas slimība vairākus mēnešus ierobežoja bērnu gultā. Toreiz māte vispirms sāka mācīt zīmēt. Interesi par mākslu veicināja brāļi, kuri Endijam atveda komiksus un Holivudas slavenību fotogrāfijas (zēns novērtēja savu autogrāfu Šērlijas templi).
Kad Endijam bija 9 gadi, māte viņam uzdāvināja pirmo fotokameru. Zēns sāka interesēties par fotogrāfiju un viņu mājas pagrabā iekārtoja fotolaboratoriju. Kad viņš pirmo reizi ienāca Ņujorkas komerciālās mākslas vidē, Endija agrīnos projektus visvairāk atbalstīja viņa māte.
4. Ekrāna testi
Tikai daži cilvēki par to zina, bet 1963.-1968. Gadā Vorhols uzņēma vairākus simtus filmu. Piemēram, 1963. gada filmā "Miegs" guļošs puisis (Džons Džorno, kurš tolaik bija Vorhola mīļākais) tiek rādīts 5, 5 stundas. 1964. gada filmā Empire Empire State Building Ņujorkā tiek demonstrēta palēnināti 8 stundas. Tikai 1966. gada pagrīdes filma "Chelsea Girls", kuras līdzautors ir Pols Morisijs, guva vismaz zināmus komerciālus panākumus.
Mazāk pazīstami ir 472 četru minūšu ekrāna testi, kurus Vorhols sāka filmēt 1964. gadā. Būtībā tas bija viņa celulozes ekvivalents audekla portretiem. Lielākajā daļā šo īsfilmu tika notverti visi, kas ieskauj Vorholu. Lielākā daļa no šiem cilvēkiem paliek anonīmi, bet dažus ir grūti atpazīt - Bobs Dilans, Salvadors Dalī un Lū Rīds.
5. Ierakstu industrija
Vorhola divu albumu vāki tiek atcerēti gadu desmitiem. Uz debijas albuma Velvet Underground & Nico 1967. gada vāka bija izlobāms banāns (miziņa), bet uz Rolling Stones albuma Sticky Fingers 1971. gada vāka - īsts rāvējslēdzējs.
Vorhols sāka veidot agrāko vāka dizainu pagājušā gadsimta piecdesmitajos gados. Vorhola īpatnējā blotēšanas tehnika burtiski aizrauj reklāmdevējus un žurnālu redaktorus.
6. Rokzvaigzne
Pēc Vorhola asistenta Pola Moriseja teiktā, Vorhols kļuva par roka menedžeri, kad viņu uzrunāja Brodvejas producents. Impresārijs plānoja atvērt deju klubu pamestā lidmašīnas angārā Kvīnsā, un viņš vēlējās tajā iesaistīt slavenu mākslinieku. Morisejs ieteica dibināt savu grupu, tāpēc Vorhols devās iepirkties. Viņš iepazinās ar Lū Rīdu kafejnīcas Bizarre koncertā un parakstīja līgumu ar savu menedžeri 1965. gada beigās. Tā rezultātā klubs nekad netika atvērts, bet radās albums “Velvet Underground & Nico”.
Gandrīz 20 gadus vēlāk Vorhols režisēja savu pirmo rokmūzikas video, 1984. gadā vadot hitu Cars "Hello Again". Pats Vorhols videoklipā parādījās kā bārmenis.
7. Darbs ar apdraudētajām sugām
Reti tiek pieminēta desmit gleznu sērija, ko Vorhols radījis 1983. gadā. To diez vai varētu saukt par klasisko mākslu: Āfrikas ziloņa, plikā ērgļa, auna, melnā degunradža, Grevijas zebras, milzu pandas, orangutāna, Andersona koku vardes, Sanfrancisko tauriņa sudraba plankuma un Sibīrijas tīģera attēli.
8. Flirts ar visiem
Bieži vien šķiet, ka Vorhols centās izpatikt visiem un visam. Vizuālās mākslas pasaulē viņš bija kaut kas līdzīgs Bobam Dilanam. Šķita, ka viņš mīl uzmanību, bet apzināti izvairījās no sapratnes.
Intervijā žurnālam Cavalier 1966. gadā Vorholam jautāja, ko viņam nozīmē viņa māksla. Vorhols vienkārši atbildēja: “Ak, es nezinu. Es vienkārši zīmēju, lai iepriecinātu. Tas man dod sajūtu par savu vērtību."
1966. gada videointervijā Vorhols parādījās baikeru tērpā, melnā ādas jakā un tumšās brillēs. Aiz viņa karājās Elvisa portrets, un pa kreisi bija Kempbela zupas audekls. Kādā brīdī intervētājs vēlreiz jautāja: "Ļaujiet man uzdot jums dažus jautājumus, uz kuriem jūs varat atbildēt." Vorhols, liekot domāt, ka reportieris viņam arī sniegs atbildes, sacīja: "Atkārtojiet arī atbildes."
Pat jautāts, kā viņam patika cīkstēšanās, Vorhols izteicās ar tādām vispārīgām frāzēm kā: “Es biju nerunīgs”, “Tas ir tik aizraujoši, es vienkārši nezinu, ko teikt” un “Šī ir labākā lieta, ko esmu visu mūžu redzēts”, atstājot skatītājus neizpratnē, ja viņš pat apnika skatīties maču.
9. Viņam tiek piedēvētas lietas, kuras viņš nav radījis
Lai gan Vorhols ir viens no visvairāk fotografētajiem un slavenākajiem 20. gadsimta māksliniekiem, viņš, iespējams, ir visvairāk citētais. Lielākā daļa citātu ir ņemti no viņa grāmatas Endija Vorhola filozofija (no A līdz B un atpakaļ). Pats kuriozākais ir tas, ka Vorhols patiesībā nav uzrakstījis šo grāmatu.
10. Māksla radīt savu tēlu
Tēls Vorholam nozīmēja visu, un tas attiecās arī uz viņa izskatu. Vorhola mīlestība pret mākslu izraisīja viņa dedzīgo paškontroli. Šodien vairs nav šaubu, ka mākslinieks manipulēja ar to, kā viņu redzēja pasaule.
Kopš agras bērnības Vorhols ir samulsis ar ādas plankumiem. Viņam arī nekad nepatika deguns. 50. gados viņš nolēma veikt plastisko operāciju, lai pārveidotu degunu. Viņš arī visu mūžu izmantoja kosmētiku un kolagēna procedūras. Un, protams, mēs nedrīkstam aizmirst viņa leģendāro, paraksta brūno parūku ar pelēkām nokrāsām sānos un priekšā.
Ieteicams:
Kāpēc 32 Endija Vorhola gleznas, kurās bija tikai zupas kārbas, kļuva par mākslas sensāciju
1962. gada 9. jūlijā mazpazīstamais mākslinieks Endijs Vorhols atklāja nelielu izstādi Ferus galerijā Losandželosā. Izstādes tēma bija vienkārši smadzenēs: tās bija zupas bundžas! Katrā no trīsdesmit divām gleznām ir attēlotas dažādas Kempbela zupu garšas un aromāti, sākot no tomātiem līdz pipariem un beidzot ar selerijas krēmu. Kādu nozīmi mākslinieks piešķīra šiem darbiem? Kāds ir sensacionālo panākumu un vispārējās atzīšanas noslēpums?
Endija Vorhola zīda ekrāni tika pārdoti par 63 miljoniem ASV dolāru
Citā dienā izsoļu nama "Phillips de Pury" izsolē par 63 miljoniem ASV dolāru tika pārdots Endija Vorhola sietspiede "Vīrieši viņas dzīvē", kas tika izveidota 1962. gadā pēc Elizabetes Teilores fotogrāfijas
Ģeniāla piezīmju grāmatiņa: Endija Vorhola mazpazīstamie zīmējumi
Popmākslas ideologs Endijs Vorhols aizgāja mūžībā 1987. gadā, bet viņa lieta dzīvo. Ik pa laikam lielākajos pasaules muzejos notiek mākslinieka "jauno" darbu izstādes. Piemēram, nupat, 2013. gadā, kolekcionārs Daniels Blau pirmoreiz atklāja aptuveni 300 līdz šim nezināmus Vorhola zīmējumus, kas datēti ar 1950. gadiem
Adīti ornamenti Endija Vorhola tiltam
Izrādās, ka Amerikas pilsētā Pitsburgā atrodas tilts, kas 2005. gadā tika nosaukts par godu popmākslas klasiķim, māksliniekam Endijam Vorholam. Un nesen mākslinieku grupa uzsāka projektu “Adīt uz tilta”, kura mērķis ir radīt trikotāžas rotaslietas šim milzīgajam inženiertehniskajam objektam
Īsts Endija Vorhola un citu mākslinieku ēdiens: Ervina Bauera dizains
No pirmā acu uzmetiena, iespējams, daudziem šķiet, ka ēdiens uz šiem šķīvīšiem ir zīmēts un ka tas ir interesants mākslinieka dizaina lēmums. Bet pieredzējusi acs pamanīs, ka šis ēdiens šķiet kaut kā dīvains, it kā tas precīzi atkārtotu kaut ko tādu, ko jūs jau esat redzējuši. Patiešām, ēdiens uz šiem šķīvjiem, būdams īsts, ir tieši tāds pats kā slavenie mūsdienu mākslinieku darbi, piemēram, Endijs Vorhols, Džeksons Polloks un citi