Kāds ir skaistās Madonnas Bartolomē Murillo - gleznotāja, kurš tika salīdzināts ar Rafaelu, noslēpums

2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12

Svētie viņa gleznās izstaro laipnību, Jaunava Marija ir mīlestības un maiguma pilna, un eņģeļi "it kā elpo" - mākslinieks tos attēloja tik reālistiskus. Maiga maiga gaisma flāmu stilā un tajā pašā laikā - dzimtā Spānijas spoža dienvidu saule, drosmīgas liela mēroga idejas - un katras gleznas siltums, tuvība - tas viss ir par Bartolomē Esteban Murillo gleznām. Kāds bija viņa galvenais noslēpums? Varbūt tajā, ko viņš uzaicināja sēdētāju lomās?

Bartolome Esteban Murillo, viņa skolotāji un viņa unikālais rakstīšanas stils

Par Bartolome Murillo bērnību ir maz zināms. Viņš dzimis 1617. gadā bārddziņa, turklāt Seviļas, ģimenē, un gandrīz visu savu dzīvi pavadīja šajā Spānijas pilsētā. Desmit gadu vecumā zēns zaudēja tēvu, gadu vēlāk - māti, pēc tam viņu nosūtīja audzināt omes un viņas vīra mājā. Bet Bartolome nekļuva par nabadzīgu radinieku: viņa jaunā ģimene bija pietiekami bagāta, un aizbildņi labi izturējās pret viņa brāļadēlu. Ievērojot viņa talantu zīmēšanai, viņi nodrošināja viņam apmācību no slavenā Seviļas mākslinieka Huana de Kastiljo. Vecākā māsa Anna nomainīja zēna māti.

Uzvārds "Murillo" Bartolome Esteban acīmredzot tika ņemts no radiniekiem mātes pusē, sekojot sava tautieša un skolotāja Djego Velazkesa paraugam. 1640. gadā jaunais mākslinieks devās uz Madridi, kur iepazinās ar Rubensa, van Dika, Rībera darbiem. Šī pieredze viņam kļuva noteicoša. Sākumā rakstot sava pirmā skolotāja Murillo sausā, skarbā manierē, ko ietekmēja Velazquez un citu izcilu baroka meistaru darbi, mainījās viņa stils, viņa gleznās sāka parādīties liriskums, dzīvespriecīgums, maigums un laipnība. Mākslinieks atgriezās dzimtajā pilsētā.

Sevilja tolaik bija bagāta un plaukstoša pilsēta. Kuģi, kas piekrauti ar inku un acteku zeltu, izbrauca no Jaunās pasaules, un Spānijas galvenās jūras ostas statuss deva lielas priekšrocības un nesa milzīgu peļņu. Seviļai tika piešķirts monopols tirdzniecībā ar Rietumindiju. Tāpēc māksliniekiem tika nodrošināts darbs un ikdienas maize; gan klosteri, gan individuālie klienti labprāt maksāja par gleznotāju darbu, un Murillo nebija izņēmums. Kādu laiku viņš nopelnīja, pārdodot mazus audeklus, un 1645. gadā saņēma lielu pasūtījumu no franciskāņu klostera, kas kļuva par pagrieziena punktu viņa karjerā.

Murillo kļuva par vienu no slavenākajiem Seviļas gleznotājiem. Pabeigtais gleznu cikls franciskāņu klosterim atnesa viņam slavu, un daži audekli joprojām tiek vērtēti kā izcilāko spāņu glezniecības darbu piemēri: “Svētais Diego piesātina ubagus”, “Eņģeļu virtuve”, “Nāves nāve Svēta Klāra”,“Mēris”. Jau tad Murillo darbā izpaudās viņa paaugstinātā realitātes izjūta, kā arī spēja to apvienot ar Bībeles priekšmetu mistisko noskaņu, tāpēc gleznas it kā izstaroja siltumu un laipnību.

Ģimene, Jaunava Marija un eņģeļi Murillo gleznās

Tolaik Bartolome Murillo apprecējās, viņa sieva kļuva par juvelieru ģimenes Donu Beatrizu Sotomajoru un Kabreru. Arvien vairāk tiek saņemti jauni pasūtījumi - galvenokārt no baznīcām un klosteriem. Lielākā daļa mākslinieka mantojuma ir veltīta Bībeles tēmām, īpaši Jaunavas Marijas slavināšanai. Murillo madonnas bija īpašas, neraksturīgas tā laika gleznotājiem. Atvērta maiga seja, izteiksmīgas tumšas acis, mīlestības pilnas, vērstas uz skatītāju vai debesīm - tā Murillo darbos parādās Jaunava Marija. Un, ja mākslinieks bieži uzaicināja vietējos iedzīvotājus no tautas kā paraugus savām žanra gleznām, tad viņa sieva parasti pozēja kā galvenā kristiešu sieviešu varone Murillo.

Tas drīzāk ir mākslas vēsturnieku minējums, nevis konstatēts fakts - tomēr Muriljo biogrāfijā ir pārāk daudz neskaidrību, taču, aplūkojot spāņa gleznas, nav grūti saprast, ka Dieva Māte patiešām ir gleznota no vienas sievietes seja. Laulātajiem viens pēc otra piedzima bērni - un arī viņiem bija jākļūst par modeļiem. Tiek uzskatīts, ka gleznā "Atpūta lidojumā uz Ēģipti" Murillo gleznoja mazo Jēzu kopā ar savu meitu Izabellu Fransisko.

1660. gadā jau slavenais gleznotājs piedalījās vietējās Mākslas akadēmijas izveidē un kļuva par tās pirmo prezidentu. Pēc Velazquez nāves viņš tika izsaukts uz tiesas dienestu, bet Murillo atteicās, paliekot dzimtajā pilsētā.

Mākslinieks bija patiesi ieinteresēts parasto cilvēku dzīvē, uz viņa audekliem bieži parādījās žanra ainas ar bērniem. Murillo šādas bildes izrādījās dzīvas, dabiskas, laipnas, dažkārt smieklīgas. Un viņam pašam bija pilna bērnu māja. 1663. gadā dona Beatrise nomira citu dzemdību laikā, un mākslinieka dzīvē notika pagrieziena punkts. Kādu laiku viņš nemaz nepaņēma suku. Un nākamās divas desmitgades viņš dzīvoja kā atraitnis, nekad vairs neprecējās.

Konventa dzīve un kalpošana mākslai

Viņš kopā ar bērniem pārcēlās no greznas savrupmājas uz kapucīnu klostera telpām, kur Murillo dzīvoja līdz savai nāvei. Šim klosterim viņš lieliski paveica altāra sienas dekorēšanu. Murillo darbā arvien biežāk radās tēma par kristīgās žēlsirdības varoņdarbiem. 1680. gadā, kad viena no Seviļas Domonte klosteriem kanons tika paaugstināts bīskapa pakāpē, Murillo tika uzdots uzgleznot gleznu, kurā attēlots erceņģelis Rafaēls un bīskaps, kas viņu uzrunāja ar lūgšanu. Erceņģeļa tēlu mākslinieks veidojis spāņiem netipiskā veidā. Šis varonis ir veidots pēc sievietes parauga.

Pēc krievu gleznotāja Viktora Vasņecova teiktā, “pēc Rafaēla un Muriljo kristiešu glezniecībā ir grūti izdarīt kaut ko jaunu”.

Murillo tiek uzskatīts par vienu no vadošajiem spāņu gleznotājiem "zelta laikmetā". Kopumā viņš uzrakstīja vairāk nekā 450 darbus, galvenokārt par reliģiskām tēmām. 1682. gadā Bartoloms Muriljo devās izpildīt vēl vienu pasūtījumu Kadisas pilsētā, kur viņam vajadzēja uzgleznot lielu altārgleznu "Svētās Katrīnas saderināšanās". Neveiksmīgi nokritis no skatuves, viņš tika smagi ievainots, un, nogādāts atpakaļ uz Seviļu, kādu laiku vēlāk nomira. Attēlu pabeidza viens no Murillo studentiem Osorio.

Un tēmas turpinājumā stāsts par kāda Bībeles frāze kļuva par Renesanses gleznu priekšmetu.