Kāds ir Rafaela Santi filmas "Mute" noslēpums un kāpēc tas tiek salīdzināts ar Da Vinči "Mona Lisa"

2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12

Rafaels Santi ir itāļu renesanses gleznotājs no Urbino (Itālija), kurš ir slavens ar savu audeklu pilnību un tehnisko precizitāti. Kopā ar Mikelandželo un Leonardo da Vinči viņš veido tā laikmeta lielo meistaru trīsvienību, un viņa glezna "Mute" tiek pielīdzināta leģendārajam dižvintī "Mona Līzai".

Produktīvākais mākslinieks - Rafaels Santi

Rafaela lieliskā glezna, neskatoties uz salīdzinoši īso mūžu, bija ilgstoša pētījuma rezultāts. Tas sākās agrā bērnībā, kad Rafaēls pavadīja ilgas stundas tēva darbnīcā un turpinājās līdz pilngadībai vienā no lielākajām šāda veida darbnīcām. Tādējādi Rafaels Santi izpelnījās sava laika produktīvāko mākslinieku reputāciju. Lai gan viņš ir plaši pazīstams ar savām gleznām, no kurām daudzas joprojām ir redzamas Vatikāna pilī (šīs pils telpas ar Rafaēla freskām tiek uzskatītas par viņa karjeras lielāko darbu), viņš bija arī arhitekts un iespiedējs. Citiem vārdiem sakot, īsts "renesanses cilvēks".

Viņa pirmais dokumentētais darbs bija Baronči altāris Tolentino Sv. Nikolaja baznīcai Chita di Castello pilsētā. Šo gleznu viņš sāka gleznot 1500. gadā un pabeidza 1501. gadā.

Izslēgt skaņu

Viens no labākajiem Rafaēla portretiem ar nosaukumu "Mute" tika uzgleznots 1507. gada ziemā, atrodoties dzimtajā pilsētā. Gleznā uz melna fona attēlota nepazīstama sieviete. Modeļa personība ir noslēpums, taču pētījumi ir atklājuši interesantas iezīmes. Zem gleznas ir agrāka versija, kurā attēlota jaunāka sieviete dažādās drēbēs. Zinātniskie pētījumi arī parādīja, ka zelta kaklarota ir vēlāks portreta papildinājums. Papildus kaklarotai sievietei ir trīs gredzeni: viens ar rubīnu, cits ar safīru, bet trešais emaljēts Eiropas stilā.

"Mute" pret "Mona Lisa"

Interesanti, ka glezna izceļ dažas Leonardo ietekmes, lai gan nav šaubu, ka Rafaēls redzēja La Džokondu. Ierodoties Florencē, mākslinieks vispirms pētīja savu priekšgājēju kolēģu darbu, starp kuriem visietekmīgākais, protams, bija Leonardo da Vinči. Iedvesmojoties no slavenās Monas Lizas, Rafaels rada savu noslēpumainās sievietes versiju - Mutes portretu.

Kādas ir līdzības ar "La Gioconda" "Dumb"? Vissvarīgākais ir identiskā 3/4 poza ar sakrustotām rokām un noslēpumainu sejas izteiksmi (skatoties no labās uz kreiso). Tāpat kā Leonardo da Vinči Mona Līzā, arī Mute roka, kas pārklājas, attēlo tikumīgas sievietes atribūtu. Kabatlakats ir vēl viens labi zināms dievbijības simbols kopš viduslaikiem. Mati ir sadalīti taisnā vidusdaļā - vēl viena līdzība ar Leonardo portretu.

Atšķirība no "Mona Lisa" - augstākā līmeņa rakstīšanas detaļas par rotaslietām un apģērbu. Kamēr Leonardo glezna attēlo dabas ainavu aiz Monas Lizas, Mute fons ir tumsa, kas skatītāja uzmanību galvenokārt pievērš gleznas varonei. Tumšo fonu uz Rafaēla audekliem var salīdzināt ar dārgas gleznas rāmi vai dārgakmens korpusu: tādā pašā veidā "Mēmai" nav nepieciešami papildu rotājumi, gleznā viņa ir galvenais objekts un galvenais noslēpums Gleznas nosaukuma iespējamais iemesls ir tas, ka gleznotā sieviete, tāpat kā daudzi Rafaēla portretu varoņi, klusē, bet pati bilde ir noslēpumu pilna un “runā” ar skatītājiem, stāstot savu stāstu. Pat saspringtās "Mute" lūpas norāda, ka varone ir devusi klusēšanas solījumu un glabā kāda tumša stāsta noslēpumu.

Varones personība

Attiecībā uz varones personību ir versija, ka šī ir atraitne Marija Varano. Pēc mākslas kritiķu (it īpaši itālista Aleksandra Makhova) domām, ideju uzzīmēt Rafaēla portretu pamudināja nejauša tikšanās pilī ar “prefekta” Džovannas Feltrijas meitu Mariju. Kad Rafaels Ziemassvētkos ieradās no Florences un sāka gleznot portretu, pilī dzīvoja trīs atraitnes. Vienu no tiem var atpazīt pēc Emīlijas Pio portreta (Baltimora, Tēlotājmākslas muzejs), ko jaunā māksliniece gleznojusi tūlīt pēc Urbino valdnieku precētā pāra portretu parādīšanās. Tāpēc varam runāt tikai par atraitnēm Džovannu Felteriju un viņas meitu Mariju Varano, kurai tolaik bija divdesmit seši gadi. Pastāv versija, ka pozējot Marija saslima un sāka vemt. Mākslinieks pasniedza meitenei glāzi ūdens. Bet tas, kas tika slēpts no mātes, neizbēga no mākslinieka. Jaunās atraitnes interesantais stāvoklis ir iespējamais "Mēmes" noslēpums, kas slēpjas aiz viņas saspiestajām lūpām.

Lai kāds būtu gleznas "Mute" tapšanas pamatojums, Rafaels sniedza nozīmīgu ieguldījumu itāļu portreta tradīcijā, kas izcili tika attīstīta 15. gadsimtā. "Mute" atspoguļo mākslinieka daiļrades florenciešu perioda beigas, kurās izpaudās Platona labi zināmais princips totus homo - persona visā savā būtiskajā pilnīgumā. Rafaels ne tikai apguva augstas renesanses mākslas paraksta metodes, piemēram, sfumato, perspektīvu, anatomisko tehniku, patiesu emocionalitāti un izteiksmi. Rafaels savos audeklos iekļāva arī individuālu stilu, kas pazīstams ar savu skaidrību, bagātīgo krāsu, nepiespiesto kompozīciju un varenību.