Kas ir šifrēts Titiāna "Piesardzības alegorijas" simbolos: versijas un strīdi par izcilā mākslinieka gleznu

2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12

Titian Vecellio, labāk pazīstams kā Titian, bija Venēcijas renesanses gleznotājs. Viņa sukai pieder daudzi šedevri. Noslēpumainajai gleznai "Apdomības alegorija" nepieciešama īpaša uzmanība - tas ir noslēpumains trīs cilvēku portretu un trīs dzīvnieku attēls. Renesanses meistariem ļoti patika savos darbos slēpt daudzus noslēpumus! Kādas alegorijas nozīmes versijas Titānijs varētu slēpt savā gleznā?

Par Ticiānu

Ticiāns ir atzīts par lielāko Venēcijas gleznotāju 16. gadsimtā. Viņš bija pirmais sava laika mākslinieks, kuram bija lielākā daļa klientu no ārzemēm. Ticiāns ir dzimis Pieve di Cadore, nelielā pilsētiņā Dolomītu pakājē. Ticiāna tēvs Gregorio bija militārs cilvēks. Arī viņa vecākais brālis Frančesko kļuva par mākslinieku. 10 gadu vecumā Ticiāns ieradās Venēcijā, tolaik vienā no bagātākajām un kosmopolītiskākajām pilsētām pasaulē, un sāka savu māksliniecisko apmācību Sebastiano Zukato mozaīkas darbnīcā. Vēlāk viņš mācījās pagānu Belini un viņa brāļa Džovanni Belini darbnīcās. Pēdējā studija, starp citu, tajā laikā bija viscienītākā Venēcijā. Iepazīšanās ar Džordžionu, kas bija arī Džovanni Belini darbnīcas sastāvdaļa, ļāva Ticiānam izveidot savu unikālo stilu, kas atbilst meistara agrīnajam darbam. Līdz 1511. gadam Ticiāns sāka savu neatkarīgo karjeru Venēcijā. Viņa stils tagad ir sasniedzis briedumu, pilns ar izsmalcinātām formām, kompozīcijas pārliecību un hromatisko līdzsvaru.

Šīs iezīmes padarīja viņa darbu par pamatu venēciešu, kā arī Eiropas glezniecības attīstībai, un iegūtās prasmes piesaistīja intelektuāli ambiciozo itāļu prinču un aristokrātu uzmanību, kuri pasūtīja Titānijas portretus. Turklāt māksliniekam tika uzdots izveidot prestižas reliģiskas gleznas. Venēcijas panākumus iezīmēja Santa Maria Gloriosa dei Frari franciskāņu baznīcas altārgleznas izpilde. Tā sauktā "Assunta" (Jaunavas Marijas debesīs uzņemšana), kuras augstums ir gandrīz septiņi metri, tika parādīta 1518. gadā. Kopš tā laika līdz pilngadībai Titānijs peldējās sava darba godībā un panākumos.

Laika alegorija, apdomības vadīta

Alegoriskā glezna tika uzgleznota īsi pirms Ticiāna nāves no mēra 1576. gadā. Precīzs gleznas nosaukums ir “Laika alegorija, apdomības vadīta”. To izveidoja Ticiāns 1565.-1570. Gadā, un tā ir viena no neaizmirstamākajām Titiāna gleznām, kas atrodama Londonas Nacionālajā galerijā.

Titāna piesardzīguma un laika tēmas vizuālais formulējums ir tik unikāls, ka tam nebija tiešu priekšteču vai sekotāju.

Attēla alegorijas atšifrēšanas atslēga slēpjas uzrakstā tās augšējā daļā: "Ex praeterito praesens predenter agit, ni futurum actione deturpet" "Paļaujoties uz pagātni, tagadējais RANELISKĀ kārtībā nekaitē nākotnei no plkst. pagātne. "tagadne, lai nākotne netiktu sabojāta. Gustava Klimta trīs sievietes laikmeti ir ļoti tuvs alegorisks darbs, kas parādījās daudzus gadsimtus vēlāk.

Cilvēku portretu simbolikas versijas

Gleznā attēlotas trīs cilvēku galvas: vecs vīrs, nobriedis vīrietis un jauns vīrietis, kas paceļas virs trim dzīvnieku galvām.

1. Ervīns Panofskis 1930. gadā piedāvā savu trīs galveno portretu interpretāciju. Kreiso profilu viņš identificē kā Titiāna pašportretu, centrālo seju-Titiāna jaunāko dēlu, gleznotāju Orazio Vecellio, bet labo profilu-kā Ticiāna tālo radinieku un palīgu Marko Vecellio.

2. Trīs galvenie portreti var simbolizēt laiku: Titiāna pašportrets attēlo pagātni un vecumu. Centrā viņa dēls Orazio pārstāv tagadni un briedumu. Pa labi - Marco Vecellio, viņa brālēns, pārstāv nākotni un jaunību. Marko attēlā simbolizē nākotni, jo Ticiānam nebija mazbērnu un viņam, būdams jaunākajam, pēc Ticiāna nāves vajadzēja saņemt mantojumu. Vispārīgākā līmenī Titiāna attēlojums gleznā kopā ar dēlu un brāļadēlu (kas strādāja kopā ar viņu) ir Venēcijas radošās dinastijas nepārtrauktības tradīcijas aizstāvība.

3. Ir ļoti pamanāms, ka katra attēlā redzamā seja ir attēlota dažādos stilos. Kreisā seja pieder Ticiāna tā sauktajam "vēlajam stilam". 4. Pavisam nesen tika piedāvāts cits viedoklis: piesardzības alegorijas vietā attēls tika uztverts kā alegorija par grēku un nožēlu. Ja šī teorija ir pareiza, tad glezna ir Ticiāna personīgais atspoguļojums par viņa nespēju rīkoties apdomīgi jaunībā un briedumā, izraisot nožēlu par pagātnes darbībām vecumdienās.

Dzīvnieku simbolikas versijas

1. Zem portretiem ir trīsgalvaina figūra, kurā attēlots vilks, lauva un suns. Nacionālā galerija, kurai pieder šī glezna, raksturo trīsgalvu zvēru gleznas pakājē ar vilku, lauvu un suni kā apdomības simbolu. Šie portreti var arī simbolizēt atmiņas, inteliģenci un tālredzību. 2. Zem cilvēka galvām atrodas trīs dzīvnieku galvas: vilks barojas ar pagātnes atmiņām, lauva ir spēks, ar kuru dzīvot tagadni, bet suns, kas spēj glaimot, šķiet, ar vienaldzību raugās nākotnē. Trīs dzīvnieku galvas iepriekš tika identificētas ar Aleksandrijas dievu Serapisu, kas bija populārs Ēģiptes un renesanses laikmeta pseidohieroglifu literatūrā. Šī tricefāliskā būtne apvienojumā ar apkārtējo čūsku radās kā Serapisa atribūts un kļuva par vispārpieņemtu laikmeta simbolu.

Tādējādi tika apsvērtas visas iespējamās versijas attiecībā uz cilvēku un dzīvnieku attēlu simboliku uz šī spožā Ticiāna noslēpumainā audekla. Kāds bija patiesais priekšnoteikums attēla radīšanai - tas noteikti paliks mums noslēpums. Jebkurā gadījumā, kā uzstāja Titiāna Panofska gleznu pētnieks, šis darbs jāuzskata par vispersoniskākā rakstura dokumentu, dinastijas cerības izpausmi - cerību, kas nekad netiks īstenota.