Video: Lidojošās medūzas un krāsaini sapņi Džou Fena gleznās
2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12
Džou Fanu uzskata par uzlecošu zvaigzni ķīniešu mākslas ainā - viņš ir jauns un pārsteidzoši radošs. Pirmā lieta, kas pārsteidz cilvēkus, skatoties viņa gleznas, ir to spilgtums, daudzkrāsainība un detaļas. Lai gan viss nostājas savās vietās, uzzinot, ka Džou Fengs zīmē neko vairāk kā bērnības sapņus.
Autors stāsta, ka, rakstot savus darbus, izmanto tik daudz krāsu, jo objekti, ko viņš izvēlas attēlam, paši par sevi ir daudzkrāsaini. Ņemiet, piemēram, medūzas. Pārvietojoties okeāna viļņos, tās var mirdzēt daudzās krāsās. “Darba pievilcības padarīšana ir viens no maniem galvenajiem mērķiem, un tas ir vēl viens iemesls, kāpēc es pievērsos tik daudzām krāsām,” skaidro Džou Fengs. Kopumā, pēc autora domām, "vizuālais efekts" ir viena no prioritātēm jebkura mākslinieka darbā.
Iedvesmas avoti visiem Džou Fenga darbiem meklējami mākslinieka bērnībā. Piemēram, sērijas "Medūzu mīlestība" pamatā ir autora bērnības fantāzijas par to, cik daudz medūzu lido pāri debesīm, un dažas no tām izlec ar izpletni līdz zemei un pārvēršas sēnēs. Šiem sapņiem bija tik spēcīga ietekme uz mākslinieku, ka viņš tos joprojām atceras visās krāsās un vissīkākajās detaļās. "Dažreiz man šķiet, ka koncentrēties uz sapņiem ir daudz vieglāk nekā realitāti," saka Džou Fengs.
Mākslinieks stāsta, ka viņa gleznu ietekmējis Čingu dinastijas darbs, kam raksturīga dažādu nesaistītu "ziedu un putnu" kombinācija, lai radītu noteiktu atmosfēru.
Džou Fengs dzimis 1983. gadā Ķīnas Šansi provincē. Lai gan daži skatītāji uzskata viņa gleznošanas stilu par "japāņu", pats autors ir ¾ ķīnietis un tikai ¼ japānis; tajā pašā laikā viņš nekad nav bijis Japānā un nesaprot ne vārda japāņu valodā. 2007. gadā viņa vārds tika iekļauts 25 labāko jauno ķīniešu mākslinieku sarakstā. Autora darbu izstādes tiek rīkotas ne tikai viņa dzimtenē, bet arī ārzemēs: ASV, Vācijā, Kanādā, Bahreinā, Apvienotajos Arābu Emirātos.
Ieteicams:
Sapņi un bērnības domas. Laipnas Annas Silivončikas gleznas
Sakiet, kas jums patīk, bet mākslinieki - protams, ne visi - ir palikuši bērni kaut kur dziļi iekšā. Iespējams, tas ir saistīts ar garīgumu un spēju ienirt sapņos, vai varbūt vēlmi padarīt šo pasauli mazliet labāku, laipnāku un gaišāku. To veicina gan Evgenia Gapchinskaya blondie eņģeļi, gan mākslinieces Annas Silivončikas gleznoto gleznu laipnība
Labākajās sirreālisma tradīcijās: noslēpumainu meiteņu sapņi gleznās ar fantāzijas sižetiem
Iedvesmojoties no skaistuma jebkurā tās izpausmē, poļu fotomāksliniece Marta Orlovska rada tādus tēlus un noslēpumainas sirreālas pasaules, skatoties uz kurām jūs izjūtat vismaz estētisku baudu. Viņas darbos atdzīvojas pasaka ar savītu sižetu, kur galvenie varoņi nav tik nekaitīgi un vienkārši, kā šķiet pirmajā mirklī
Krāsaini humanoīdi un citas dīvainas radības Kill Pixie (pazīstams arī kā Marks Valens) gleznās
Nereti mums nākas saskarties ar šādu viltīgu acu radošumu. Tikmēr tā ir arī māksla. Turklāt tas ir ļoti savdabīgs un smalks, ko var apgūt tikai ļoti pacietīgi, centīgi cilvēki ar lielisku redzi un spēcīgu psihi. Tātad, īsumā, jūs varat raksturot burvīgo gleznu autoru Marku Valenu, kurš rada ar tikpat burvīgu pseidonīmu Kill Pixie
Simbolistu sapņi vai nāvējoši mūžīgā sapņi: klasiski audekli, kas izraisa dubultas jūtas
Par māksliniekiem simbolistiem varam teikt, ka viņi prasmīgi izmantoja gaismas un ēnas spēli, radot neiedomājamus attēlus, kas pārsteidz iztēli līdz sāpīgai uztverei un noved skatītāju neparastā prāta stāvoklī. Un tā ir neliela daļa no tā, uz ko bija spējīgi "radītāji", savos darbos ģenerējot tumšus, noslēpumainus stāstus, kas pilni traģēdiju un izmisuma. Viņu leģendārie audekli, kas piesātināti ar senatni, reliģiju, nāvi un nežēlību, sēj dienu, atstāj neizdzēšamu iespaidu, pamodina
Krāsaini un spilgti pelēkā un drūmā. Gleznas, kuras autors ir Sage Sage
Amerikāņu māksliniekam Sage Vaughn bija ļoti neparasta bērnība, kas atstāja nospiedumu uz viņa darbu. Zēns piedzima divu jaunu hipiju ģimenē, un viņam nebija iespējas spēlēties ar dārgām rotaļlietām, un viņa vecākiem nekad nepietika naudas lētām. Tāpēc bērns sāka zīmēt un drīz atrada savu stilu, radošo manieri - un pievienojās grafiti mākslinieku kustībai