Satura rādītājs:
Video: Kas nav kārtībā ar mākslinieka Pinturicchio freskām un kāpēc viņa "zēns" tika maskēts padomju kino
2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12
Ne viss ir viennozīmīgs, novērtējot šķietami atzīto Renesanses meistaru darbu. Pinturicchio guva lielus panākumus ar klientiem un freskas glezniecības pazinējiem, taču viņa "savējie" viņu neatzina par lielisku mākslinieku. Un pēcnācēju vidū, kas novērtē šī itālieša darbu, viedokļi atšķiras, Pinturicchio darbi, no vienas puses, tiek kritizēti kā sekli, slikti iecerēti un bezgaumīgi, no otras puses, tiek atzīti par unikāla šarma pilnu.
Mākslinieks, kurš strādāja vienā līmenī ar Rafaelu
Par Bernardino di Betto di Biagio bērnību un pusaudža vecumu, vēlāk iesauku Pinturicchio, gandrīz nekas nav zināms. Viņš dzimis ap 1454. gadu Perudžā, Umbrijas galvenajā pilsētā, apgabalā Apenīnu pussalas centrā. Umbrijas glezniecības skola kādu laiku tika uzskatīta par provinciālu, nosaucot to par vienu no Sjēnas atvasēm, taču jau Pinturičio dzīves laikā uzskati par to mainījās. No kurienes radies segvārds Pinturicchio? "Neērts mākslinieks", vai - "mazs, īss." laikabiedru vidū un vēlāk.
Viņa pirmais skolotājs bija Umbrijas meistars Fiorenzo di Lorenco, vēlāk viņš mācījās pie Pjetro Perudīno, viena no slavenākajiem Itālijas gleznotājiem. 1481. - 1482. gadā Pinturičio palīdzēja skolotājam apgleznot Vatikāna Siksta kapelas freskas - kopā ar Rafaelu, Botičelli, Signorelli. Perudino ietekme tika izsekota Pinturicchio darbā visā viņa dzīvē.
Studentu pamanīja - della Rovere ģimene, kurai piederēja pāvests, uzaicināja Pinturicchio izrotāt Santa Maria del Popolo baznīcas sienas, ko mākslinieks darīja līdz 1492. gadam. Vēlāk nāca pavēle izrotāt pāvesta Aleksandra VI kameras, kuras vēlāk sauca par "Borgia Apartments" - iespējams, slavenāko no Pinturicchio darbiem.
15. gadsimta deviņdesmito gadu otrajā pusē Pinturičio atgriezās dzimtajā Perudžijā. Pašas pieprasītās metropoles gleznotājas slava atrada viņam jaunus pasūtījumus, daudzus un ļoti dāsni apmaksātus. Mākslinieks devās strādāt uz citām pilsētām - Orvieto, Spoleto, Siena. Sjēnā Pinturičio projektēja bibliotēku, kuru viņa mirušā tēvoča pāvesta Pija II grāmatām uzcēla kardināls Frančesko Todeski-Pikolomini. Bibliotēkas interjers, kas ir daļa no katedrāles, joprojām tiek uzskatīts par vienu no perfektākajiem visā Toskānā. Mākslinieks beidzot apmetās šajā pilsētā - tur apprecējās un dzemdēja bērnus. Viņš neiztika bez pavēles - viņš cita starpā izstrādāja Sjēnas katedrāles grīdas mozaīkas zīmējumu, uzgleznoja Sjēnas valdnieka Pandolfo Petruči rezidenci.
"Talantīgs gleznotājs"?
Pārsteidzoši, ka, neskatoties uz visu pieprasījumu Itālijas ietekmīgāko aristokrātu un katoļu baznīcas vadītāju vidū, Pinturicchio ieguva slavu ne tik daudz kā mākslinieks, bet gan kā izveicīgs dekorators. Tas lielā mērā bija saistīts ar pirmā mākslas kritiķa Džordžo Vasari atsauksmēm, kurš, būdams pats mākslinieks, raksturoja Umbrijas stilu kā mēra un gaumes trūkumu fresku veidošanā. Pinturicchio bija pārāk dedzīgs, lai iepriecinātu klientus, šai vēlmei upurējot darba kvalitāti. Darbi izcēlās ar pārmērīgu dekorativitāti, greznību, Pinturicchio darba laikā, daudz, pārmērīgi izmantotiem ornamentiem, debeszils, zeltījums.
Šī iemesla dēļ interjers radīja iespaidu par "bagātu", greznu, izpildītu lielā mērogā. Bet figūriņas uz freskām bija ēteriskas, pārāk mierīgas, ainās nebija drāmas, un kopumā Pinturicchio darbu bieži sauca par bezgaumīgu, veidotu ne pārāk izsmalcinātu dabu. Protams, savā darbā mākslinieks vispirms vadījās no klientu vēlmēm - un viņiem patika greznība un krāšņums, ko mākslinieka gleznotie interjeri burtiski elpoja.
Bet pat viņa mantojuma kritiķi atzina unikālo efektu, ar kuru Pinturicchio darbi bija slaveni. Krievu mākslas vēsturnieks Aleksandrs Benuā rakstīja, ka katra freska atsevišķi attēlo kaut ko "tukšu, naivu un konvencionālu". Ar visu to viņš piekrita, ka interjers pilnībā atstāj valdzinošu iespaidu, aizrauj spilgtas krāsas, zelta pārpilnību un izsmalcinātus rotājumus. Šī neskaidrība, vērtējot Pinturicchio darbu, deva viņam citu segvārdu - "talantīgs gleznotājs".
Starp citu, groteskas - dekoratīvus motīvus ar savādiem elementiem un kompozīciju - itāļi izstrādāja, pamatojoties uz antīkām, romiešu gleznām. Pateicoties šādiem ornamentiem, smagās velvju telpas pārvērtās par viegliem ažūra paviljoniem.
Zēna portrets
Bet cilvēkiem, kuri nav pārāk pazīstami ar Pinturicchio gleznu freskās, viens no viņa darbiem ir kļuvis patiesi atpazīstams. Šis "Zēna portrets", kas uzgleznots ap 1500. gadu, ir viens no retajiem mākslinieka molberta gleznas darbiem un viens no retajiem portretiem, kas iznāca no viņa sukas.
Kas ir attēlots šajā portretā, nav zināms. Nav arī informācijas par klientu. Uz audekla skatītājs redz pusaugu zēnu - vairs nav bērns, bet vēl nav pieaugušais. Pretēji savām paražām Pinturicchio nepārslogoja attēlu ar detaļām, nemēģināja to padarīt "bagātu". Kamzola krāsa ir izslēgta, tāpēc to uztver kā plakanu sarkanu plankumu, nenovēršot uzmanību no sejas. Perspektīva ir nedaudz traucēta, šķiet, ka ainava fonā, šķiet, "stumj", izspiež cilvēku no audekla. Tātad zēna figūra iegūst īpašu taustāmību. Seja ir uzzīmēta ļoti rūpīgi, zēna poza ir saspringta, bet tajā pašā laikā viņš nešķiet statisks - gluži pretēji, dzīvs, īsts, šarma pilns. Stūrgalvība un nedrošība, neatkarība un bezpalīdzība, nekaunība un pazemība zēna vaibstos ir ļoti harmoniski apvienotas.
Kuriozā veidā "Zēna portrets" tika iesaistīts padomju filmas "Republikas īpašums" sižetā. Tur šis Pinturicchio darbs, ko, iespējams, nozaguši ļaundari, saucas "Zēns zilā krāsā". Patiešām, attēlā redzamais kamzols jau ir zils, nevis sarkans. Kāpēc filmu veidotāji izmantoja šo tehniku, nav zināms. Iespējams, šķita nepiemēroti gleznu ieviest sižetā tā īstajā, oriģinālajā formā - galu galā oriģināls tika droši glabāts Drēzdenes galerijā.
Interesanti, ka iesauka "Pinturicchio" tika dota vienam no izcilākajiem Itālijas futbolistiem - bijušajam "Juventus" spēlētājam Alesandro del Pjero. Tiek uzskatīts, ka iemesls tam ir brīvā spēle, kas dod iespaidīgus rezultātus.
Pateicoties Perugino un Pinturicchio, Umbrijas glezniecības skola sasniedza jaunu līmeni. Iemesls bija cits “talantīgā gleznotāja” tautietis - Rafaēls, kuru kulturāls cilvēks nevar nepazīt.
Ieteicams:
Kas nav kārtībā ar Ēģiptes piramīdu attēliem pagātnes mākslinieku gleznās un kādi secinājumi no tā tiek izdarīti šodien
Senā Ēģipte aiz sevis atstāja pārāk daudz neskaidrību un noslēpumu. Ir grūti atturēties no dažādu teoriju veidošanas par faraonu valsts vēsturi, un citu cilvēku argumentācija neizbēgami piesaista uzmanību. Ko darīt, ja zinātnieki mēdz būt piesardzīgi attiecībā uz saviem pieņēmumiem, un entuziasti ir ārkārtīgi dāsni pret viņiem? Turklāt ir uz ko balstīties viņu versijās - ņemiet vērā vismaz dīvainības ar mākslinieku attēlotajām Ēģiptes piramīdām
Padomju luga, kuras pamatā bija "Gredzenu pavēlnieks", tika ievietota vietnē YouTube, kas tika uzskatīta par zaudētu
YouTube kanālā parādījās televīzijas šovs, kura motīvs bija JRR Tolkiena Gredzenu pavēlnieka triloģijas pirmā daļa. Šī filma tika uzņemta 1991. gadā, pamatojoties uz Andreja Kistjakovska un Vladimira Muravjova tulkoto grāmatu "Glabātāji" divās daļās. Bet ēterā tas tika parādīts tikai vienu reizi, pēc tam šī produkcija tika uzskatīta par zaudētu
Kāpēc mākslinieks Ņesterovs mainīja mīļotā modeļa seju uz savām freskām un citiem interesantiem faktiem
Atdzimšana caur personīgo traģēdiju, mīļākā mūza Lela Prahova, Krievijas labāko meistaru kritika un mākslinieka labākie reliģiskie darbi - tas viss ir par viņu, par Mihailu Ņesterovu. Viņš bija gleznotājs, kura darbi pārvarēja gan lielas pārmaiņas 20. gadsimta Krievijas sabiedrībā, gan personīgās traģēdijas. Un tikai pārvarot visus šos šķēršļus, Ņesterovs kļuva par slavenu mākslinieku, vienu no labākajiem savā laikmetā
Mājas, kurās kaut kas nav kārtībā: Alex Chinneck instalācijas brīvā dabā
Kad cilvēki runā par mūsdienu mākslinieka darbu kā "liela mēroga projektu", mēs saprotam, ka visbiežāk tie nozīmē idejas oriģinalitāti, izpildes prasmi un tās radīšanai veltīto laiku un pūles. Bet Aleksam Činnekam "skala" ir burtiska definīcija. Netērējoties sīkumos, mākslinieks pārvērš īstas mājas mākslas darbos
Padomju kino poļu grāfiene: Kāpēc Beāta Tiškeviča no Končalovska saņēma pļauku sejā un kāpēc viņa pazuda no ekrāniem
Mājās viņa tiek dēvēta par "Polijas skaistāko seju". Kinoteātrī viņa bieži ieguva aristokrātu lomu, un tas nav pārsteidzoši, jo Beāta Taškeviča pēc dzimšanas ir grāfiene. PSRS viņa bija pazīstama un mīlēta ne mazāk kā dzimtenē, un tika pārstāvēta tikai kā "mūsu slavenā aktrise". Androns Končalovska atklāja savu talantu padomju auditorijai, uzaicinot viņu uz viņa "Cēlā ligzdas" uzņemšanu. Kas savienoja poļu aktrisi un padomju režisoru, papildus darbam, par ko viņš kādreiz iesita viņai pa seju, un gandrīz