Dārgakmens paklājs un elfu saktas no viduslaiku juveliera: Sibila Dunlop

2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12

Sibilijas Dunlopas rotas izskatās kā citplanētieši no tālās pagātnes. Tajos var iedomāties aizgājušo laikmetu aristokrātus vai seno leģendu varones, bet viņa savas elfu saktas viņa radīja Otrā pasaules kara priekšvakarā … Viņas roku darinājumi ir aizraujoši, bet par pašu Sibillu Dunlopu zināms maz. Ko mēs zinām par juvelieri sievieti, kura varētu izgatavot rotas karalienei Gvineverei?

Viņa patiešām ir "viesis no pagātnes"

Jāsaka, Dunlop patiešām nedzīvoja savā laikmetā. Mākslas kritiķi viņu klasificē kā Mākslas un amatniecības kustības pārstāvi. Šī mākslinieciskā kustība radās Lielbritānijā 19. gadsimta vidū, tajos brīnišķīgajos laikos, kad rūpnieciskā revolūcija uzņēma apgriezienus, rūpnīcas tika smēķētas, vilcieni dārdēja, bija neglīti un biedējoši … Jaundzimušā rūpnieciskā ražošana, šķiet, nes tikai vilšanos. - neglītas lietas, briesmīgi darba apstākļi, realitāte, slāpējošs smogs. Mākslinieki (lielākoties tuvu brālībai pirms rafaēliešiem), saskaroties ar realitātes šausmām, nolēma paši radīt lietas - patiesi skaistas. Viņi aizņēmās no viduslaikiem zināmas amatniecības tehnoloģijas, centās atgriezties viduslaiku amatnieku dzīvesveidā, un viņu darbu attēli iedvesmoja domas par karaļa Artūra dzīvi … vai elfiem no senām leģendām. Ziedu rotājumi, vienkāršība un izsmalcinātība, roku darbs, pagātnes motīvi … Tas viss ir diezgan attiecināms uz Sibilijas Dunlop darbiem.

Tomēr viņa dzimusi 1889. gadā - tikai dažus gadus pirms izsmalcinātā jūgendstila ar tās izliektajām formām parādīšanās, un strādāja tajos gados, kad citi juvelieri slavināja Art Deco ātrumu, dinamiku un agresivitāti. Lai gan ģildes un kopienas, kas sekoja Mākslas un amatniecības kustības principiem, oficiāli pastāvēja no 1870. līdz 1910. gadiem, daži pētnieki uzskata Arts & Crafts ne tikai par stilu, kas apvieno vairāku mākslas grupu darbus, bet arī par atšķirīgu dizaina filozofiju. Eiropā šādas "romantiskas" kustības mākslā beidza pastāvēt pēc Otrā pasaules kara, bet Lielbritānijā "Mākslas un amatniecības kustības" sekotājus varēja atrast līdz pat 70. gadiem. Un tikai daži cilvēki rotaslietās ir dalījušies šajā ideoloģijā ar Sybil Dunlop aizraušanos.

Viņa bieži tiek sajaukta ar citu mākslinieku - Dorrie Nossiter

Dunlop rotaslietas praktiski nebija marķētas vai parakstītas, tāpēc tās parasti attiecina pēc oriģinālajām kastēm - vai arī tās iesaka autorību, pamatojoties uz stila īpatnībām. Atribūcijas sarežģītības dēļ bieži rodas pārpratumi, piemēram, Dunlop darbs bieži tiek sajaukts ar Dorrie Nossiter rotaslietām. Abi aptuveni vienā laikā mācījās Briselē, strādāja tajā pašā laika posmā, un viņu radītās lietas ir ļoti līdzīgas - tās pašas lielās formas, dekoratīvie akmeņi, sudrabs, augu motīvi, eklektika un vēsturiskums … Tomēr Nossiter vienmēr ir pievērsies plūstošajām un greznajām jūgendstila formām, savukārt Dunlop radīja stingrākas rotaslietas, iedvesmojoties no ķeltu viduslaikiem. Ja Sibilijas Dunlopas saktas labprāt izmēģinātu karaļa Artura sieva, tad Nossiters vairāk strādāja īstu feju un driādu labā.

Viņas talantu sabojāja Otrais pasaules karš

Gandrīz visi juvelierizstrādājumu zīmola darbi, kas tapuši, piedaloties Sibilijai, parādījās 20. un 30. gados - zināms, piemēram, ka viņa ap 1920. gadu atvēra savu studiju Londonā. Saskaņā ar laikabiedru atmiņām, viņa, tērpusies ļoti ekstravagantā veidā - viduslaiku piegriezuma un kažokādu zābaku kaftānā - droši un izlēmīgi vadīja darbnīcu. Viņa grāmatvedību uzticēja kādreizējai medmāsai, kuru visi sauca par "auklīti Frost". Dažus gadus pēc atklāšanas Sibilijas vadībā jau strādāja četri amatnieki, un labākais no tiem bija sudraba kalējs Viljams Natansons. Papildus rotaslietām darbnīca ražoja arī sudraba karotes un pat traukus. Sibilija uzticējās tikai Šveices un Vācijas akmeņu griešanas darbnīcām, kas pazīstamas ar savu nepārspējamo darba kvalitāti.

Sākoties Otrajam pasaules karam, Dunlop darbnīca uz laiku beidza pastāvēt. Uz laiku, jo pēc kara Viljams Natansons, kurš dienēja ugunsdzēsēju komandā, atgriezās darbā un līdz septiņdesmitajiem gadiem vadīja juvelierizstrādājumu zīmolu Dunlop. Bet … jau bez Sibilijas. Viņai bija lemts dzīvot vēl daudzus gadus, taču viņa vairs nevarēja darīt to, ko mīlēja, jo bija nopietnas veselības problēmas, kuras pasliktinājās kara gados. Viljama Natansona stils atšķīrās no Sibīlas stila, lai gan viņš izmantoja viņai raksturīgās tehnikas un attēlus, viņas iecienītākos materiālus un dažus vēsturiskus paņēmienus - piemēram, renesanses emaljas. Tomēr viņa rotaslietām nebija vecā šarma, kas raksturoja Sibilijas Dunlopas darbu, un izskatījās modernāk. Protams, kolekcionāriem vislielākā vērtība ir 20. un 30. gadu Dunlop rotaslietas.

Viņas galvenais šedevrs ir "dārgakmeņu paklājs"

Sybil Dunlop nāca klajā ar īpašu tehniku rotaslietu radīšanai, kas atgādina bizantiešu mozaīkas vai vitrāžas. Šūnās ar plānām sudraba starpsienām tika ievietoti akmeņi ar īpašu neparastas formas griezumu - pusmēness, trīsstūri, ševroni, spīles. Tādējādi tie tika piestiprināti ļoti tuvu viens otram, kas radīja iespaidu par īstu dārgakmeņu izvietojumu (no kuriem lielākā daļa tomēr bija pusdārgakmeņi un dekoratīvi - halcedons, hrizoprāze, mēnessakmens, ametists, ahāts, kvarcs un opāli).

Līdz 30. gadu vidum "dārgakmeņu paklāju" sāka izmantot plašu aproču, kaklarotu, brošu ražošanā. Dabiski, ka daudzi juvelieri ir pieņēmuši šo tehniku, un, ja nav iespējams skaidri attiecināt uz autora darbu ar "dārgakmeņu paklāju", tas tiek raksturots kā "izgatavots Dunlop stilā". Dunlop produkti, kas radzēti ar dažādu formu un izmēru akmeņiem, tagad tiek izsolīti par piecciparu summām.