Satura rādītājs:
- Kā nemierīga zēna hobijs pārvērtās par aicinājumu
- Fotogrāfs un jauna stila dibinātājs fotogrāfijas mākslā
- Ansel Adams - ekologs un dabas aizsardzības speciālists
Video: Kā melnbaltās fotogrāfiskās ainavas padarīja mākslinieku slavenu un slavenu ārpus Zemes: Ansel Adams
2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12
Ekonomiskās krīzes, starptautiskie konflikti, kari un epidēmijas - kas var piesaistīt lielāku uzmanību nekā šie nepatīkamie un cilvēcei ārkārtīgi svarīgi notikumi? Šis jautājums tagad neradās, un reiz, patiešām grūtos laikos, fotogrāfs Ansels Adamss atrada savu atbildi. Vai viņam ir taisnība vai nē, katrs izlemj pats, bet šis cilvēks ierakstīja savu vārdu vēsturē, kā arī miljonu vienkāršu cilvēku, viņa talanta cienītāju, sirdīs.
Kā nemierīga zēna hobijs pārvērtās par aicinājumu
Viņa darbi gandrīz vienmēr palika melnbalti - pat tajos laikos, kad drukāto fotogrāfiju krāsošanas tradīcija bija plaši izplatīta, pat tad, kad tika izgudrota krāsu fotogrāfija. Un tagad, runājot par vismīļākajiem un cienījamākajiem amerikāņu fotogrāfiem, Ansela Adamsa vārds ir viens no pirmajiem, kurš atcerējās, viņš dzimis 1902. gadā - tad fotogrāfija vispār netika uzskatīta par mākslu. Viņa vectēvam, kas piederējis tēvam, piederēja veiksmīgs koksnes pārstrādes bizness, un pēc tam Ansels nosodīja ģimenes darbību, jo zem cirvja tika noliktas retas un vērtīgas koku sugas.
Ansels bērnību pavadīja Sanfrancisko, kur guva traumu, kuras sekas visu mūžu "rotāja" viņa seju - zemestrīces laikā viņš atsitās pret žoga sienu un salauza degunu. Kad zēnam bija pieci, ģimene pārcēlās uz māju piekrastē - māju ar lielisku skatu. Ādams dabu mīlēja kopš bērnības. Nemierīgs, hiperaktīvs, nemierīgs, viņš radīja daudz nepatikšanas vecākiem un skolotājiem, bet guva mieru pastaigās, kurās zēns nekad netika ierobežots. Ansels daudz nesazinājās ar māti, taču viņus apvienoja kopīgs hobijs: abi interesējās par astronomiju un daudz laika pavadīja pie teleskopa. Ģimenes filozofija, kurai zēns tika mācīts, noteica dzīvot pieticīgu un nepretenciozu dzīvi, neaizmirst par atbildību pret pasauli un citiem cilvēkiem.
Tēvs bija tas, kurš deva Anselam pirmo kameru, viņš arī izveda dēlu no skolas, lai mācītos mājās, jo skolas režīms absolūti netika dots Ādamsam jaunākajam. Izrādījās, ka šajos apstākļos zēnam ir vieglāk parādīt sevi, viņš spēja apgūt valodas un nopietni sāka interesēties par mūziku. Starp citu, kaimiņš, kurš iedvesmoja Anseli uz klavierspēles nodarbībām, bija toreizējais sešpadsmit un vēlāk slavenais Henrijs Kauels. Vairākus gadus Ādams bija saplēsts starp diviem galvenajiem vaļaspriekiem - mūziku un fotogrāfiju.
Fotogrāfs un jauna stila dibinātājs fotogrāfijas mākslā
Viena no spēcīgākajām pieredzēm, ko Ādams guva bērnībā, bija Josemītes nacionālā parka apmeklējums, kas ir slavens ar gleznainajām ainavām. Tas laikā sakrita ar pirmajiem foto eksperimentiem. Ādams sāka daudz laika pavadīt tumšā telpā, studējot šaušanas tehniku, lasot specializētus žurnālus un apmeklējot sapulces fotoklubā.
Septiņpadsmit gadu vecumā Ansel Adams pievienojās Sierra klubam, kas apvienoja dabas aizsardzības speciālistus. Klubs kā materiālus izmantoja arī Adamsa fotogrāfijas. Viņš pats apguvis papildu noderīgas iemaņas - piemēram, klinšu kāpšanu. Kopumā viena no Ansela Adamsa galvenajām iezīmēm bija viņa spēja pastāvīgi apgūt jaunas lietas, apgūt jaunas prasmes.
Darbu skaits pieauga, un 1927. gadā Adamsam izdevās izveidot pirmo portfeli, kas bija veiksmīgs. Trīsdesmito gadu sākumā Ansela fotogrāfijas tika izstādītas Smitsona institūtā, un tika organizēta viņa pirmā personālizstāde. Man bija jāiedziļinās drukāšanas smalkumos - lai fotogrāfa prasme nebūtu atkarīga no neuzmanīgas drukāšanas. 1933. gadā Adamss atvēra savu galeriju Sanfrancisko.
Viņš bija starp tiem, kas izveidoja slaveno "Group F / 64" - fotogrāfu apvienību, kas meklēja jaunas iespējas šim vizuālās mākslas veidam. Fakts ir tāds, ka šajos gados fotogrāfija bija vērsta galvenokārt uz glezniecību un grafiku, modē bija izkliedēta gaisma, maigs fokuss - viss, kas tuvināja fotogrāfiju impresionisma glezniecībai. F / 64 grupa apstiprināja jaunus principus. Fotogrāfa mērķis bija būt skaidrai un patiesai bildei, "godīgai" un tīrai. No šejienes arī nosaukums - tas bija šajās dienās visaugstākās diafragmas vērtības apzīmējums, nodrošinot maksimālu asumu.
Ansel Adams - ekologs un dabas aizsardzības speciālists
Galvenais Adamsa "modelis" joprojām bija daba - galvenokārt nacionālie parki, meži, kalnu grēdas un ielejas, ezeri un ūdenskritumi. Kaut kādā pārsteidzošā veidā šis darbs tika apvienots ar notikumiem, kas notika pasaulē un paša Anseles dzīvē. Viņš fotografēja ASV valdībai, izveidoja augsta līmeņa foto eseju par amerikāņu režīmam lojālajiem japāņiem. Pēc kara Adams Kalifornijā nodibināja pirmo ASV fotomākslas nodaļu. Viņš pastāvīgi centās nodot savu prasmju un pieredzes, kas gūta, eksperimentējot gadu gaitā, noslēpumus jaunajām fotogrāfu paaudzēm, rakstīja un publicēja grāmatas, tostarp slaveno triloģiju "Kamera", "Negatīvs" un "Izdruku". Patiesībā tas bija Adamss, kurš padarīja fotogrāfiju par tēlotājmākslu. Viņš ir arī slavens ar to, ka vienmēr maksimāli izmanto viņa rīcībā esošo aprīkojumu, iegūstot labāko no diezgan pieticīgajiem - ja vērtējam no divdesmit pirmā gadsimta - pēdējo desmitgažu fotogrāfa iespējām.
Starp Ansela Adamsa darbiem bija daudz krāsu izpildījumu, bet viņš joprojām uzskatīja melnbaltās fotogrāfijas par galveno radošās pašizpausmes metodi, uzskatot, ka krāsas ierobežo meistara iespējas. Līdz mūsdienām ir saglabājies liels skaits Adamsu negatīvu un drukātu fotogrāfiju, tostarp portreti un industriālās ainavas, kā arī dažādu objektu attēli, taču tomēr viņš galvenokārt ir pazīstams kā ainavu fotogrāfs.
Turklāt Ādams bija tikpat mākslinieks kā vides aizstāvis. Tieši viņš bija viens no pirmajiem, kurš pievērsa uzmanību nacionālo parku bagātībai, parādīja, kādi cilvēces dārgumi ir, un daudzas no šī meistara slavenajām melnbaltajām ainavām joprojām cenšas atkārtot tūristi un fotogrāfi amatieri., un netipisks fotografēšanas objekts - ainavas - izraisīja interesi gan par pašām fotogrāfijām, gan par dabas pieminekļiem.
Tāpēc nav nejaušība, ka viens no Adamsa darbiem - fotogrāfija "Tetons Ridžs un čūsku upe" - bija starp sešpadsmit, kas tika atlasīti iekļaušanai kosmosa kuģa Voyager zelta plāksnē, lai kļūtu par daļu no vēstījuma citplanētiešu civilizācijām. Un Ansel Adams cita starpā arī konsultēja Polaroid kameras radītāji - kas ir kļuvis par vēl vienu pievilcīgu instrumentu māksliniekam fotogrāfam.
Ieteicams:
10 lietas, kas padarīja Endija Vorhola provokatīvo ģēniju par izcilu mākslinieku
Šodien Endijs Vorhols ir slavens amerikāņu mākslinieks, dizainers, tēlnieks, producents, režisors, rakstnieks, žurnālu izdevējs. Saukts par universālās ideoloģijas priekšteci un provokatīvo ģēniju, viņš ir autors darbiem, kas kļuvuši par komerciālās popmākslas sinonīmu. Endijs Vorhols padarīja mākslu pieejamu masām, lai cilvēki iemācītos saskatīt ikdienas lietu skaistumu un saprastu, ka viss, kas viņus ieskauj, pēc būtības ir skaists
Pārdomu māksla: Treija Ratklifa fotogrāfiskās ainavas
Amerikāņu pašmācītajam fotomāksliniekam Trejam Ratklifam patīk ceļot uz vietām, kur nav tūristu, ar "ziepju traukiem", mudina no impresionistiem mācīties izprast krāsu un veltīgi cenšas tikt galā ar daudzu viņa vietnes apmeklētāju vēstuļu pieplūdumu. Un viņš arī uzskata, ka ir vērts koncentrēties uz sev interesējošām lietām, un viss pārējais kaut kā nokārtosies. Autora prasmi vislabāk raksturo viņa fotogrāfiskās ainavas
Iedvesma: Vincenta Skoglunda fotogrāfiskās ainavas
Kādas zināšanas ir vajadzīgas īstam fotogrāfam, lai izveidotu uzmanības vērtu darbu sēriju? Kā iestatīt ekspozīcijas aizvara ātrumu? Ne tikai. Zviedrs Vinsents Skoglunds, kurš fotografēja ainavas neparastā apgaismojumā, piemēram, uzzināja, kā tuksnesī aizbaidīt lāčus un kā tas ir - vilkt teātra dīvānu pa ceļu, lai iegūtu iespaidīgus kadrus
Debesis. Jūra. Akmeņi. Pārsteidzošas Bobija Bonga fotogrāfiskās ainavas
Bobijs Bongs ir fotogrāfs no Indonēzijas, kurš var parādīt jūras piekrastes skaistumu satriecošās fotogrāfiskās ainavās. Debesis attēlos mirdz spilgtās krāsās, un vilnis iemidzina krastu. Paradīze uz zemes nav nekas un neviens nesatumst, jūs varat tikai apbrīnot, kā ūdens nēsā akmeni, kamēr akmeņi izliekas, ka guļ. Bet patiesībā nomierinošās fotogrāfiskās ainavas ir kustību pilnas
Nobuhiro Nakanishi slāņainās fotogrāfiskās ainavas
Mums visiem droši vien patika skatīties multfilmas un fotogrāfijas uz slaidu projektora. Īpaši interesanti ir tad, kad katrs rāmis ir ierāmēts atsevišķā plastmasas rāmī, un šīs mazās "bildes", sagaidot savu laiku, tiek ierindotas viena aiz otras. Japāņu mākslinieka Nobuhiro Nakanishi daudzslāņu fotogrāfiskās ainavas ir nedaudz līdzīgas. Pietrūkst tikai milzīga slaidu projektora un milzīgas baltas durvis, kas ved tikai uz milzu mājokli