Karaļu un godīgu sieviešu gleznotājs: Žana Etjena Ljotāra pasteļportreti

2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12

Ne daudzi gleznotāji pievēršas pasteļiem vairāku tehnisku iemeslu dēļ. Tomēr glezniecības vēsturē bija meistars virtuozs, kura rokās pastelis it kā atdzīvojās un kļuva par spilgtu un kaļamu glezniecības līdzekli. Šī mākslinieka vārds - Žans Etjēns Ljotārs, kurš savus unikālos darbus radīja gandrīz pirms 300 gadiem. Viņa pasteļtoņu portreti joprojām pārsteidz un iepriecina sabiedrību līdz pat šai dienai. Un, acīmredzot, tāpēc visa Eiropas elite stāvēja rindā, lai redzētu mākslinieku - no monarhiem līdz pirmajām daiļavām un apgaismotās inteliģences pārstāvjiem.

Vairākas lappuses no gleznotāja dzīves

Šveiciešu mākslinieks Žans Etjēns Ljotārs (1702-1789) dzimis Ženēvā 1702. gadā un bija trīspadsmitais bērns Annas un Antuāna Ljotāru ģimenē. Viņa vecāki, būdami protestanti, jau pirms viņa dzimšanas reliģisku iemeslu dēļ emigrēja no Francijas uz Šveici. Ženēvā, pateicoties rotaslietu amatniecībai, viņa tēvs sāka labi uzplaukt un spēja nodrošināt saviem bērniem pienācīgu izglītību. Un jāatzīmē, ka no dažiem avotiem ir zināms, ka Žanam Etjenam bija dvīņubrālis-Žans Mišels, vai varbūt vienkārši vecāks brālis, kurš vēlāk arī kļuva par mākslinieku, bet nesniedza tik pārliecinošus panākumus.

Ironiski, bet topošajam māksliniekam bija jāapgūst tēlotājas mākslas pamati Francijā, vecāku dzimtenē. Jaunais Ljotārs turp devās 1725. gadā un apmēram trīs gadus pavadīja, mācoties pie graviera un miniatūrista Masē. Pēc Parīzes bija Roma, Venēcija, Amsterdama, visur jaunais mākslinieks iepazinās ar vecmeistaru darbiem, pētīja visu jauno un meklēja savu unikālo stilu. Tieši Itālijā Žans atklāja pasteli, kas kļuva par viņa iecienītāko tehniku un padarīja viņu slavenu visā Eiropā. Starp citu, šis attēla nesējs 18. gadsimtā bija ļoti izplatīts Eiropas mākslinieku vidū, neskatoties uz uzglabāšanas sarežģītību.

šeit.

Talantīgais jaunais mākslinieks apgalvoja, ka tieši šis gleznainais materiāls visvairāk dabiski nodod krāsas un smalkas gaismas un ēnas pārejas un krāsainus pustoņus. Un laika gaitā, apguvis šo tehniku līdz pilnībai, viņš kļuva par sava laika populārāko gleznotāju.

Galvenais viņa darba virziens gleznotājs izvēlējās pasteļa portreta žanru, kas kļuva par viņa iezīmi. Lai gan mākslinieka mantojumā ir vēsturiskā žanra gleznas. Un kas ir interesanti, viņš savu gleznu radīja ne tikai pasteļtehnikā, Ljotārs savos darbos dažkārt izmantoja krītu, krāsas un emalju. Tajā pašā laikā viņam vienmēr izdevās atrast kaut ko jaunu, atklājot katra viņa modeļa tēlu. No laikabiedru atmiņām: "Viņš vēroja, kā citiem iet, un … darīja visu savā veidā." Tieši šī iezīme ļāva gleznotājam attīstīt oriģinalitāti un savas prasmes garšu. Lyotard vienmēr ir tiecies pēc neatkarības un unikalitātes gan dzīvē, gan mākslā.

Ne velti paša mākslinieka tēls bija tik krāsains, ka izraisīja patiesu interesi apkārtējos. To var spriest pēc daudzajiem Ljotāra pašportretiem, kuros mākslinieks attēloja sevi smaidīgu, dažkārt ar šķeltu muti, ietītu turku drēbēs vai augstās kažokādās. Cita starpā auditoriju pārsteidza viņa bārda, kas atgādināja milzīgu ligzdu, kuru viņš valkāja no jaunības līdz laulībām. Un gleznotājs 54 gadu vecumā apprecējās ar sievieti, kas bija daudz jaunāka par sevi. Pēc tam viņa lika man noskūt savu slaveno bārdu. Jāatzīmē, ka šis fakts bija ļoti dīvains. Biogrāfi brīnījās, kā dievbijīga holandiešu sieviete ar viduvēju izskatu no nabadzīgas ģimenes, kuras dēļ Ljotardam diez vai bija cildenas jūtas, spēja pārliecināt mākslinieku nogriezt krāsainu bārdu. Patiešām, daudzus gadus tā ir bijusi mākslinieka "preču zīme".

Reiz kāds angļu kritiķis reiz ar kodīgu sarkasmu atzīmēja, ka tieši bārda ir mākslinieka panākumu patiesais mērs, un šajā, protams, bija daļa patiesības. Lielā mērā, pateicoties pašportretiem, Žans Etjēns Ljotārs ieguva slavu un popularitāti.

Laulības dzīves 35 gadus Lyotard pārim bija pieci bērni. Un visus šos gadus jau vecāka gadagājuma māksliniekam bija nenogurstoši jāstrādā, lai pabarotu daudzbērnu ģimeni.

Pēdējos dzīves gadus viņš pavadīja nelielā pilsētā netālu no Ženēvas. Tieši tajos gados viņš gleznoja klusās dabas, par kurām vēlāk kolekcionāri un slavenās galerijas burtiski cīnīsies.

18. gadsimta Eiropas elites gleznotājs

Liktenis notika tā, ka Šveices mākslinieka dzīve sastāvēja no laimīgiem negadījumiem un apstākļiem, kurus meistars, papildus mākslinieciskajam talantam apveltījis ar praktisku prātu un harizmu, prasmīgi izmantoja.

Liotardam daudzus dzīves gadus bija jāpavada klejojumos, kuru laikā viņš apmeklēja daudzas pilsētas un valstis. Viņš ceļoja kā dižciltīgu cilvēku pavadonis. Starp citu, tajā laikmetā māksliniekiem diezgan bieži nācās pavadīt ietekmīgas personas, lai iemūžinātu svarīgus notikumus viņu dzīvē. Daudzi par to bija gatavi maksāt milzīgas naudas summas.

Tātad, viņa pastāvīgākais klients bija ķeizariene Marija Terēze Vīnē. Māksliniece uz caurspīdīga papīra gleznoja savu bērnu portretus, panākot izcilu modeļa atveidošanas precizitāti un neparastu, smalku spīdumu: šķita, ka katra bērna izskats spīd caur pastāvīgo. Ķeizariene nešķīrās no šiem portretiem, ņemot tos līdzi pat ceļojumos. Tas daudzējādā ziņā veicināja slavas izplatīšanos par mākslinieku visā Eiropā.

Savas radošās karjeras laikā meistars uzgleznoja milzīgu skaitu tālu laikmeta izcilu cilvēku portretu. Visi bija sajūsmā par viņa portretiem, kuros bija pārsteidzoša seju līdzība, pilnība apģērba un rotaslietu tēlā, kā arī maksimālā krāsa, ko varēja panākt, strādājot ar pasteļiem.

Proti, pateicoties reālismam un precizitātei savā darbā, mākslinieks ieguva Eiropas slavu un ieguva augstus mecenātus. Viņš saņēma sirsnīgu uzņemšanu daudzos karaļa namos, pie Romas pāvesta un Turcijas sultāna Konstantinopolē. Apmeklējis Turciju, mākslinieks no turienes atgriezās ne tikai vēl slavenāks, bet arī ārēji pārveidots. Eiropā viņu sāks saukt par "turku" turku apģērba dēļ, ko mākslinieks valkāja līdz savu dienu beigām, un bārdu.

Par slavenāko Šveices mākslinieka gleznu, kuras radīšanai mākslinieci iedvesmojis pārsteidzošs mīlas stāsts, lasiet pārskatā. Slavenās "Šokolādes meitenes" Ljotāra noslēpums: stāsts par Pelnrušķīti vai plēsīgo mednieku par prinča titulu?