Video: Pašmācīts mākslinieks veido pārsteidzošus īsus stāstus par parasto amerikāņu dzīvi
2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12
Mākslas pasaules pašmācītajiem māksliniekiem nereti paveicas kļūt par populāriem un atzītiem māksliniekiem. Amerikāņu ilustratore Sjūzena Brabo vairāk paveicās nekā citiem - viņa kļuva par slavenu un pieprasītu mākslinieci. Viņas komiskās sižeta ainas no Amerikas iekšzemes dzīves, kas ir pārņemta ar drebošu mīlestību pret vecajiem un labajiem laikiem, amerikāņi ļoti mīl ne tikai kā gleznas, bet arī kā mīklas attēlus. Mūsu virtuālajā galerijā ir liela mākslinieka apburošo darbu izvēle.
Sjūzena Brabo nekad nav mācījusies glezniecību, bet viņai ir bakalaura grāds bioloģijā un matemātikā, un daudzus gadus viņa bija aktrise un dziedātāja, uzstājās komēdiju šovos un mūziklos Kalifornijā un spēlēja Brodvejā. Un viņa sāka zīmēt nevis nejauši, bet pati no sevis tā, ka Sūzanas radošais raksturs neviļus ķērās pie krāsām. Viss sākās ar aizraušanos ar senlietām. Tātad, starp mūziklu un visu veidu šovu noklausīšanās reizēm dziedātāja mīlēja apmeklēt antikvariātus, meklējot smieklīgus pagātnes niekus. Viņai izdevās savākt veselu senlietu kolekciju, kas tagad atrodama viņas nostalģiskajos darbos.
Un jāatzīmē, ka gandrīz katra iegādātā prece vēlāk kļuva par iedvesmu cita darba radīšanai. Tādējādi vintage rokassomas pamudināja mākslinieku izveidot gleznu "Saruna".
Iespējams, būtu pareizi teikt arī par iedzimtību: mūsu varones vecvectēvs bija diezgan slavens tēlnieks, iespējams, no viņa viņa mantoja mīlestību pret tēlotājmākslu un māksliniecisko talantu, kas, pateicoties nejaušībai, sāka strauji attīstīties..
Stils, kādā strādā Sjūzena Brabo, ir visai savdabīgs, daži to sauc par “pagātnes laikmetu”. Tas ir tālu no akadēmiskās glezniecības kanoniem, lai gan tam nav reālisma, tas izriet arī no 19. gadsimta impresionistu glezniecības viegluma un dažām pagātnes laikmeta ikdienas žanra iezīmēm. Jāatzīmē arī, ka Sjūzena iedvesmojusies no slavenā amerikāņu ilustratora Normana Rokvela darbiem, kurš radījis daudzas gleznas un ilustrācijas, kas personificēja amerikāņu dzīves laikmetu pagājušā gadsimta 30.-40.
Tāpat viņai, tāpat kā slavenajam Rokvelam, ir meistarīga īpašā dāvana, lai radītu ilūziju par "kino efektu". Attēlojot milzīgu skaitu mazu detaļu un kompozīcijas elementu, mākslinieks rada attēla emocionālo atmosfēru un tā varoņu noskaņu. Klausītāji saprot ne tikai sejas izteiksmes, bet arī "ķermeņa valodu". Viss ir tik svarīgi, ka mēs neviļus kļūstam līdzdalībnieki notiekošajā.
Amerikāņu mākslinieka darbs ir ļoti optimistisks, it kā tas spīdētu no iekšpuses. Tajā pašā laikā tas ir piesātināts ar smalku labu humoru, pārvēršoties vieglā ironijā. Brabo gleznās ir daudz interesantu varoņu, it īpaši vecāka gadagājuma dāmas, kuras vai nu "atkāpjas" dzīvē, vai arī "saplēš modeļus" ar savu uzvedību, vai, gluži pretēji, sakniebj lūpas, visos iespējamos veidos parādot neapmierinātību. citu varoņu uzvedība.
Katrā darbā mēs redzam pārsteidzošus, košas krāsas mirkļus no vienkāršo cilvēku ikdienas dzīves, kas dzīvo Amerikas priekšpilsētā. Un Sūzena ar pārsteidzošu vieglumu iemācījās nodot savu varoņu noskaņu, raksturu un dzīvesveidu. Viņa iemācījās izmantot vizuālos līdzekļus, lai stāstītu veselus stāstus par provinces iedzīvotājiem. Es tikai gribu paskatīties uz viņas gleznām, atrodot tajās jaunas un jaunas detaļas.
Visu mākslinieka gleznu atšķirīgā iezīme ir aizkustinoša laipnība, laipns humors un pārsteidzoša spēja ar otām un krāsām nodot varoņu noskaņu un emocijas. Katrs Sūzanas stāstītais ir tuvs skatītājam, viņš to piedzīvo kopā ar viņas varoņiem.
Māksliniece strādā arī ģimenes portretu žanrā, kur pārnes portretēto dažādos komiskos apstākļos no ikdienas. Šos darbus īpaši iecienījuši klienti ar labu humora izjūtu.
Sūzena ar mākslu nodarbojas jau vairāk nekā 25 gadus, viņa ir diezgan populāra māksliniece savā valstī, jo savus darbus bieži eksponē izstādēs visā Amerikā. Viņa ir ieguvusi daudzas prestižas balvas dažādos mākslas konkursos un goda rakstos. Mākslinieks piedalās tādu slavenu studiju projektos kā Disney, Orion, Pictures, Warner Brothers.
Izmantojot viņas satriecošā darba reprodukcijas, uzņēmīgie puzļu veidotāji mīklu entuziastiem rada mozaīkmīklas, sākot no vienkāršākajām līdz grūtākajām (līdz 1500 gabaliem).
Sjūzena Brabo dzīvo saimniecībā Ziemeļkarolīnā, tālu no trokšņainās civilizācijas, un, šķiet, ir absolūti laimīga: viņai ir vīrs, bērni, dzīvnieki, kas viņai rūp, un, protams, viņas radošums. Tieši tur viņa iedvesmojas un rada attēlus, kas ietekmē skatītāju vairākos līmeņos: vizuāli un emocionāli-psiholoģiski. Dažreiz šķiet, ka viņas attēlos var dzirdēt pat skaņas, tās ir tik emocionālas un iespaidīgas.
Mākslas pasaulē gadās arī tā, ka, bērnībā saņēmis noteiktas glezniecības prasmes, cilvēks pēc daudziem gadiem atgriežas pie tām un sāk burtiski izliet savu talantu uz papīra vai audekla. Tieši tāds gadījums notika ar Pēterburgas māksliniece Tatjana Rodionova, kura izveidoja savu gleznaino apbrīnojamo kaķu pasauli.
Ieteicams:
Kā pašmācīts mākslinieks viņš kļuva par slavenu "vīna klusās dabas" meistaru, izdomājis jaunu akvareļa tehniku
Ticiet vai nē, bet tagad jūs redzēsit nevis krāsainas fotogrāfijas, kā tas varētu šķist no pirmā acu uzmetiena, bet gan satriecošus amerikāņu mākslinieka Ērika Kristensena akvareļus. Aplūkojot viņa darbu, jūs saprotat vairāk nekā jebkad agrāk, ka cilvēka spējām nav robežu. Neskatoties uz to, mākslas kritiķi ne vienmēr atbalsta šī meistara darbu, uzskatot viņu par tikai “pārzīmētāju”. Ko tu domā?
Vēsturiskas fotogrāfijas, kas spilgti stāsta par parasto krievu cilvēku dzīvi un dzīvi 19. gadsimtā
Vecās fotogrāfijas ir reālā laika mašīna, kas var aizvest jūs 100 gadus vai pat vairāk atpakaļ. Pateicoties vecajām fotogrāfijām, jūs saprotat, kāda bija cilvēku dzīve tālā pagātnē. Un, ja jūs rūpīgi apsverat detaļas, tad šādas fotogrāfijas var pateikt ne mazāk kā vēstures mācību grāmatas
Varavīksnes ainavas, ko veidojis pašmācīts ķīniešu mākslinieks, kurš tika atzīts par labāko 20. gadsimta beigu impresionistu
Daži mākslinieki, kam piemīt hiperreālisma prasme, cenšas pārsteigt skatītāju, ar fotogrāfijas precizitāti uzrakstot uz audekla pat vismazākās detaļas; citi raksta tā, it kā veidotu figūras no rupjiem triepieniem. Viņu darbs no tuvuma ir haoss un milzīgs trulums, un, atkāpjoties, jūs nevarat atraut acis. Bet pašmācītais gleznotājs ar izcilu talantu un oriģinālu māksliniecisko stilu Kens Hon Leungs aizved savu skatītāju ar burvju paleti, kas, mirdzot, spēlējas ar visu varavīksnes spektru. Maģija, jā
Aizliegta tēma: 22 patiesas Vasilija Perova gleznas par parasto krievu cilvēku dzīvi 19. gadsimtā
Jebkurā sabiedrībā agrāk vai vēlāk pienāk brīdis, kad kaut kas ir jāmaina. Un šo pārmaiņu ierosinātāji ir indivīdi, kas mudina sabiedrību uz apgaismību. Krievu glezniecībā šāda persona bija Vasilijs Perovs. Tieši viņš pirmais atklāja vienkāršās tautas dzīves tēmu, kas bija aizliegta daudzu mākslinieku paaudžu vidū, un ieskatījās sociālās sistēmas slēptos nostūros. Vasilija Perova gleznas un viņa neparastais darbs ļoti ietekmēja tā laika sabiedrību, radot jaunu izpratni
Kā pašmācīts mākslinieks Pāvels Fedotovs kļuva par akadēmiķi un tāpēc beidzās viņa dzīve psihiatriskajā slimnīcā
Bezprecedenta gadījums bija gadījums, kad māksliniekam Pāvelam Fedotovam bez īpašas izglītības tika piešķirts glezniecības akadēmiķa tituls un gadsimtiem ilgi ienāca krievu mākslas vēsturē ar žanra satīriskajām gleznām, kas 19. gadsimta vidū radīja šļakatu. Un pašmācītais mākslinieks, kas gleznots kā Dievs, uzvilks viņa dvēseli. Popularitāte, atpazīstamība, slava, tituls, likās, lūk, tā ir - laime. Bet slavas virsotnē notika kaut kas, kas salauza un izpostīja gleznotāju