Kādus noslēpumus slēpj Jana van Eika simbolika: "Madonas kanons van der Palais"

2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12

15. gadsimta Flandrijā brāļi van Eiki bija slaveni ar savu prasmi, inovāciju, vēlmi pēc pārmaiņām mākslā un pārtraukumu ar gotiku, kas jau bija noticis citās Eiropas valstīs. Visas šīs īpašības lieliski apvienotas Jana van Eika monumentālajā darbā - "Madonna Canon Van der Palais". Tajā slēpjas noslēpumaini simboliski elementi, kā arī paša meistara pašportrets.

Par mākslinieku

Mākslinieks Jans van Eiks dzimis 1390. gadā Maaseikā, netālu no Māstrihtas. Viņš strādāja Bavārijas hercogu galmā Hāgā, pēc tam kalpoja Burgundijas hercogam Filipam Labajam. Kopā ar tiesas dienestu van Eiks nodarbojās arī ar privātiem pasūtījumiem (slavenais Gentes altāris un privāto klientu portreti). Kanclera Rolena Madonna tika uzrakstīta Burgundijas kancleram Nikolajam Rolēnam. Šīs gleznas vizuālās un tematiskās detaļas ir ļoti līdzīgas cita van Eika darba Madonnas Kanonas Van der Palais darbam. Pēc Ģentes altārgleznas tas ir otrs lielākais saglabājies van Eika darbs un vienīgais horizontālā rāmī.

Madonas kanons van der Palais

Canon Madonna van der Palais ir liela mēroga van Eika (141 x 176,5 cm) darbs, kas 1434.-36. Gada sākumā krāsots eļļā uz ozola. Tajā attēlots pats kanons Joris van der Pale, ceļos nometies Madonnas un bērna priekšā. Blakus kanonam atrodas viņa debesu patrons Svētais Džordžs. Svētais Donatians ir attēlots kreisajā pusē. Šīs figūras izskatu noteica arī ordeņa specifika, jo darbs bija paredzēts par godu viņam iesvētītam templim. Van Eika "Kanona Van der Palais Madonna" raksturo inovatīvs iluzionisma pielietojums un sarežģīts telpiskais sastāvs. Panelis ir ievietots oriģinālā ozolkoka rāmī, kurā ir vairāki latīņu uzraksti (tostarp van Eika paraksts, van der Pāla tēva un mātes ģerboņi, pabeigšanas datums, pasūtītāja vārds un teksti, kas saistīti ar Džordžs un svētais Donatians).

Augšējā malā ir frāzes no Gudrības grāmatas, kas salīdzina Mariju ar "nevainojamu spoguli". Skaitļi, mazākās apģērba detaļas, telpas un logu arhitektūra ir attēloti ar augstu reālisma pakāpi. Panelis izceļas ar apģērba izsmalcinātību, ieskaitot izsmalcinātus detalizētus kažokādas, zīda un brokāta attēlus, kā arī sarežģītu un detalizētu reliģisko ikonogrāfiju.

Varoņi

Van der bālsPaneli pēc Van der Palē pasūtījuma izrotāja altāris. Joris van der Pale ir pāvesta ierēdnis ar veiksmīgu priestera karjeru. Darbam piemita kāda piemiņas vērtība: lai gan van der Palais bija bagāts garīdznieks no Briges, viņš jau bija vecs un smagi slims. Gleznā Van der Pale ir ģērbies viduslaiku kanona tērpā, un viņš dievbijīgi lasa stundu grāmatu. Brilles van der Pal rokās, no vienas puses, simbolizē izglītību un šķīstību, un, no otras puses, tās attiecas uz cilvēka jūtu kļūdainību. Reālisma meistaram van Eikam pat izdevās parādīt dažas klienta fiziskās nianses: piemēram, plaisājoša āda, palielinātas temporālās artērijas, pietūkuši pirksti. Kā liecina 15. gadsimta baznīcas ieraksti, van der Pale cieta no temporālā arterīta, kā arī cieta no smagām sāpēm plaukstās un apakšdelmos.

Svētais DžordžsSvētais Džordžs atrodas grezni dekorētās bruņās un izskatās nedaudz atvieglinātas un pat gadījuma rakstura. Viņš paceļ ķiveri un kreiso roku, lai iepazīstinātu ar van der Pale. Mākslas vēsturnieks Makss Džeikobs Frīdlenders atzīmē, ka Svētais Džordžs šādā svinīgā un atturīgā (viņam neparastā) gaisotnē šķiet neizlēmīgs un nedrošs. Viņa seja rada pārsteidzošu kontrastu ar van der Pale novecojošo un saburzīto seju.

Svētais Donatians Svētais Donatians (Reimsas arhibīskaps), tērpies gaišās drēbēs, stāv kreisajā pusē. Van Eika prasme izmantot eļļas krāsas ir redzama varoņu tērpu rotājumā: piemēram, Svētā Donatjana zilā un zelta izšūtā mitra diegu tēlā, austrumu paklāja aušanā. kā rugājos un grumbās uz van der Pāla novecojošās sejas. Viņa brokāta ir izšūta ar svēto Pētera un Pāvila attēliem. Kreisajā rokā viņš tur dārgakmeņu gājienu krustu, bet labajā pusē - viņa personīgo atribūtu - riteni ar piecām iedegtām svecēm, kas atgādina incidentu, kad viņš gandrīz noslīka, tika iemests Tibetā, un pāvests Dionīsijs viņu izglāba, metot riteni. no viņa ratiņiem.ko viņš varētu izmantot kā glābšanas riņķi.

Dema Marija ar bērnuJaunava Marija sēž tronī ar Kristus bērnu uz ceļiem baznīcas iekšpusē. Jaunavas troni rotā Ādama un Ievas kokgriezumi, Jēzus krustā sišana un augšāmcelšanās un Vecās Derības ainas. Apse, kurā viņa sēž, pievieno dziļuma un trīsdimensiju ilūziju. Madonna tur Bērnu labajā rokā un ziedu kreisajā rokā. Viņa ir tērpusies apjomīgā sarkanā kleitā, un viņas figūru ieskauj pārkarena gobelēna austrumu raksti. Interesanta detaļa: papagailis Madonnas klēpī. Papagailis dažreiz tika izmantots kā Jaunavas Marijas emblēma, bet papagailis un zieds kopā simbolizē Ēdenes dārzu, ko akcentē Ādama Ievas cirsts figūras. Ziedu palete (balta, sarkana, zila) attēlo tīrību, mīlestību un pazemību, tās ziedlapiņas ir krusta un Kristus upura atribūts. Dievmātes figūra ir ļoti bagāta ar ikonogrāfiju: piemēram, kokgriezumi kreisajā pusē norāda uz Kristus nāvi, bet labās puses elementi - uz Viņa augšāmcelšanos. Bērna baltais audums ir pārvilkts pār sarkano Marijas apmetni - Euharistijas svinību atribūts un atsauce uz Kristus nāvi un augšāmcelšanos. Dieva Māte un Bērns redzams arī Džordža atspulgā. ķivere. Van Eiks demonstrē savu prasmi, iekļaujot savu pašportretu bruņinieka vairoga atspoguļojumā. Mākslinieks attēlo sevi, kas stāv pie molberta un valkā sarkanu turbānu.

Darba vieta

Glezna palika savas dzimtās baznīcas sienās līdz Francijas revolūcijas beigām, un tā bija viena no slavenākajām Briges mākslas atrakcijām. Starp citu, šo paneli savā dienasgrāmatā 1521. gadā ļoti slavēja Albrehts Durers. Laikā, kad Francijas revolucionārā armija okupēja Nīderlandes dienvidus, tika izlaupīti aristokrātu īpašumi, glezna 1794. gadā (kopā ar daudziem citiem holandiešu un flāmu darbiem) tika nogādāta Luvrā. 1816. gadā to atdeva Brigei, kur tā saglabājusies līdz mūsdienām (vietējā Gruninge muzejā). Van Eika paneli sauc par "šedevru šedevru", tas tiek uzskatīts par vienu no vispilnīgāk realizētajiem un vērienīgākajiem mākslinieka darbiem.