Video: Iedvesmas auglis: eklektiska Kanādas mākslinieka glezna
2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12
Kanādiešu mākslinieka Kaila Stjuarta darbs uzreiz piesaista uzmanību. Lielisks zīmētājs, eklektisks un lielisks mākslinieks Kails Stjuarts ar viņam raksturīgo uzmanību detaļām, krāsām un faktūrām rada iespaidīgus audeklus.
Stjuarts dzimis 1974. gadā lauku kopienā netālu no St Thomas pilsētas (Kanāda). Topošais mākslinieks ieguva izglītību Lakehead universitātē Thunder Bay, kas atrodas Ontario ziemeļrietumu daļā. Nav pārspīlēts teikt, ka Stjuarts mākslu uzsūca burtiski ar mātes pienu. Kails dzimis radošā ģimenē: viņa māte ir māksliniece, bet tēvs labi prot podnieka ratu. Neskatoties uz to, ka Kails negrasījās sekot savu vecāku pēdās, viņa talantu bija grūti palaist garām.
Universitātes gados jauneklis galvenokārt pievērsās zīmēšanai. Tātad, strādājot pie portretiem, mākslinieks pakāpeniski uzlaboja savas prasmes. Pēc kāda laika pavadīšanas, apmeklējot draugu Spānijā, mākslinieks bija piesātināts ar Antonija Gaudi darbu un Vidusjūras dabu. “Manas tā laika eļļas gleznas tika radītas, iedvesmojoties no komunikācijas ar neparastajām Spānijas dabas ainavām. Un, protams, šīs gleznas ir piesātinātas ar Gaudi arhitektūras iespaidu. Bet mans nodoms nebija atveidot dabu burtiski. Mans uzdevums bija radīt savu māksliniecisko vidi,”stāsta māksliniece.
Šobrīd mākslinieks dzīvo un strādā Toronto, un viņa darbus var redzēt dažādās mākslas izstādēs daudzās valsts mākslas galerijās. Stjuarts veiksmīgi sarīkojis divas personālizstādes Muse galerijā Toronto, kā arī piedalījies tādās izstādēs kā Toronto Art Expo un One of a Kind.
Vēl viens talantīgs mākslinieks, itālis Karmelo Blandīno ir pazīstams ar saviem "ziedu" audekliem. Ziedlapu maigums un līniju šarms - ziedi uz viņa agrīnajiem audekliem izskatās tā, it kā būtu dzīvi.
Ieteicams:
Aizliegtais auglis ir salds: atlaidis slavens dizainers
Nesen vienā no kulinārijas žurnāliem tika prezentēta oriģināla vizualizācija augļu veidā, kas caurdurti ar dažādiem caurduršanas un griešanas priekšmetiem
Granātābola simbolika glezniecībā: kā šis auglis ir saistīts ar Kristus ciešanām?
Pirmie mākslinieciskie augļu attēlojumi parādījās pirms vairāk nekā 3000 gadiem Senās Ēģiptes laikā, kuras kapenēs tika atklātas klusās dabas, kas attēlo pārtiku. Ēģiptieši uzskatīja, ka augļu gleznas kļūs par pārtiku mirušajiem pēcnāves dzīvē. Kādu simboliku nes šis izsmalcinātākais auglis kultūrā un glezniecībā? Kā granātābols ir saistīts ar Kristus ciešanām?
Groteskas vaska galvas no briesmīga Kanādas mākslinieka
Luija Fortjēra darbi ir tik groteski, ka skatītāja emocijas dažkārt svārstās no tīra riebuma līdz ziņkārīgai apbrīnai. Šķiet, sava veida spēle ar auditorijas garšu, Fortjēram tas ir pa prātam
Satriecoša hiperreālistiska Kanādas mākslinieka glezna
Liela mēroga sieviešu portreti, kurus gleznojis talantīgs mākslinieks no Toronto, gandrīz neatšķiras no fotogrāfijām. Darba sarežģītība slēpjas ne tikai viņu pārsteidzošajā reālismā, bet arī autora spējā nodot tieši šo reālismu, par pamatu ņemot tādas sarežģītas faktūras kā, piemēram, saburzīta folija vai papīrs
Izveidot un iznīcināt: Kanādas mākslinieka destruktīvā radošums
Kanādiešu mākslinieks Braiens Donelijs apzināti dažādos veidos iznīcina attēla struktūru. Viņš apstrādā audeklu ar terpentīnu vai uzklāj gleznai īpašu higiēnisku tīrīšanas līdzekli. Tādējādi Braiens savā darbā cenšas izvirzīt sarežģītus jautājumus par dzīves trauslumu un trauslumu