Video: Itāļu baroks
2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12
"Baroks" - vecā jūrniece nicinoši dauzīja mēli, nopētot citu pērli, un, nopūtusies, nolika to malā. "Baroks" - "Neglītā pērle" Vidusjūras jūrnieku žargonā, pārmērību strūklaka nogurušam jaunā laikmeta cilvēkam.
Barokā viss ir pārmērīgi, viss ir par daudz. Svētie sita ekstazī, un prieks, un ciešanas, un prieks no ciešanām. Viss plūst, viss mainās. Arhitektūra pārvēršas glezniecībā, un tā - tēlniecībā, un tālāk, tālāk. Durvis vairākas reizes pārsniedz cilvēka augstumu, svītas ir trompe l'oeil, caur kurām pat bērns nevar iziet. … Spēle un noslēpums visā. No kā tas ir veidots? Un vai šīs debesis virs mums ir tikai maldināšana?
Baroka interjerā ietilpst freskas, zeltījums, skulptūra, marmors, grebums, apmetums un metāls, kas viss ir pakārtots vienai idejai - kompozīcijai, kas paceļas augstumā. Kvadrātu ilūzija tajā laikā kļuva ļoti populāra visā Eiropā. Sienas izšķīda dārzos, griesti - debesīs. Itāļu mākslinieks A. Pozzo, kurš savā dzīvē ir veidojis daudzas freskas-kvadratūras, par šo tēmu uzrakstīja ļoti iespaidīgu traktātu "Gleznainā un arhitektūras perspektīva", kurā viņš sīki aprakstīja perspektīvas veidošanas principus uz tik milzīgām darba virsmām., un ar to viņš, iespējams, ļoti palīdzēja saviem laikabiedriem, veidojot šiksus jaunizveidotus interjerus.
Marmors Itālijā vienmēr ir bijis viens no iecienītākajiem apdares materiāliem, taču ne visi to varēja atļauties. Parasti īstu marmoru izmantoja tikai grīdas segumam. Krāsaino marmora sienu apšuvuma mode ir saistīta ar slaveno itāļu arhitektu Bernini. Šo apdari viņš parasti izmantoja baznīcas interjerā. Pilsētniekiem, pat cildeniem, šādas pārmērības tika piešķirtas ar grūtībām. Tāpēc ir plaši izplatīta finto marmo tehnika, koks, kas krāsots ar marmora imitāciju. Šī apdares metode tika pieņemta burtiski visā Eiropā. Šajā laikā savu popularitāti sasniedza vēl viena populāra itāļu tehnika - apmetums. Gleznas un freskas vairumā gadījumu tika ierāmētas ar baltu vai apzeltītu apmetuma dekoru. Šī laika mēbeles ir pakārtotas interjeram. Vispār baroka laikmetā sāk iesakņoties tāds jēdziens kā ansamblis. Visu detaļu vienotība, pakārtota vienai kopējai idejai. Baroka mēbeles ir smagas formas, sulīgs cirsts dekors, koks, bronza, marmors, stikls utt.
Šajā laikā slavenās itāļu lādes vairs neizmantoja. To vietā ir ietilpīgi skapji, biroji un biroji. Kopumā mēbelēm kļūst ērtāk dzīvot. Skapjiem raksturīgas izliektas formas un izliektas karnīzes. Durvju paneļus bieži rotā ieliktņi, krāsainas akmens mozaīkas ieliktņi vai intarsijas krāsaina koka mozaīka. Skapji ir populāri. Tie ir kļuvuši par neatņemamu pils svinīgo iekārtojumu sastāvdaļu. Telpu, kas iekārtota ar vairākām šādām lietām, sauca par "Pētījumu". Šīs mēbeles tika augstu novērtētas un bieži tika pasniegtas kā eleganta dāvana. Visa Eiropa iedomājās birojus, un laika gaitā to formai un dekoram sāka parādīties nacionāls nospiedums. Svinīgas ir arī mēbeles sēdekļiem: krēsli, atzveltnes krēsli, izkārnījumi. Tas pilnībā atbilst viņas mūsdienu ērtības jēdzieniem. Tas bija apvilkts ar tumšu samtu vai izšūtu audumu (audums ar savītiem zelta vai sudraba pavedieniem).
Mazie galdi ar inkrustāciju vai intarsiju ir populāri un tiem ir dekoratīva loma. Uz tiem tika uzliktas amizantas lietas, figūriņas, vāzes, pulksteņi. Tos rotāja masīvi kokgriezumi, kas dāsni apzeltīti vai krāsoti puttu un kupidonu, jautru pagānu dievību, ērgļu un lauvu veidā. Parādās tehnika - viens balsts četru vietā. Populārākais un iecienītākais materiāls ir valrieksts. Anglijā to sāka izmantot tik bieži, ka dekoratīvās mākslas vēsturē šo laikmetu sauca par "valriekstu periodu". Apstrādājot izliektas virsmas, tika izmantoti ļoti mazi finiera gabali. Tātad patiesībā parādījās intarsija (no franču valodas - "raibi ar zīmēm"). Šajā periodā Itālijā tika dibinātas vairākas lielas gobelēnu manufaktūras. Itāļu vilnas audumi un apdrukāts samts ir kļuvuši slaveni visā Eiropā, tos bieži izmantoja interjera dekorēšanā un mīksto mēbeļu ražošanā.
Ieteicams:
Kā saprast itāļu žestus, nezinot valodu: īss ceļvedis no Romas dzimtenes
Tiek uzskatīts, ka, ja itāļi būs spiesti runāt savā starpā, neizmantojot žestus, viņi nespēs viens otru saprast. Tas, protams, ir pārspīlējums, taču neverbālās norādes itāļu kultūrā ir milzīga komunikācijas sastāvdaļa. Itāliete Valentīna Moreti savā video emuārā nolēma pastāstīt vairāk par itāļu žestiem
Kā 17. gadsimta itāļu tēlnieks pārvērta marmoru par mežģīnēm: Džuliano Finelli
Itāļu tēlnieka Džuliano Finelli marmora portreti ir iepriecinājuši tos, kas šo brīnumu redzējuši gadsimtiem ilgi. Meistaram izdevās piešķirt cietajam marmora blokam gan satīna audumu maigumu, gan ažūra mežģīņu izsmalcināto skaistumu, gan sabāla kažokādas maigumu, kas, kā šķiet, var pakustēties no mazākās vēsmas elpas. Tas ir vienkārši nesaprotami. Tāpēc joprojām ir liels noslēpums: kā 17. gadsimtā bija iespējams izveidot marmora darbus ar šādām rotaslietām, kad galvenais instruments bija tēlnieks
Kāpēc itāļu dizaineru provokators izveidoja krēslu sievietes ķermeņa formā un kāpēc viņš aizstāvēja "sieviešu domāšanu"
Sievietes ķermeņa formas atzveltnes krēsls, ko radījis itāļu dizaineris Gaetano Pesce, ir reproducēts un kopēts simtiem reižu, nedomājot par paša dizainera nozīmi. Braucējs un provokators Pesce vienmēr prata stāstīt skumjus stāstus ekstravagantākajā veidā, paziņoja, ka "vīrišķīga domāšana" mūsdienu dizainā ir nepieņemama, un arhitektūrai jābūt patīkamai … pieskarties
Itāļu dizaina skumjais arlekīns: kā Alesandro Mendīni padarīja neparastas parastās lietas
"Fu, kič!" - mēs nicinoši metam, kad ieraugām kādu dīvainu, dīvainu, bezgaumīgu lietu. Alesandro Mendīni, itāļu dizaina galvenā figūra, ar neslēptu lepnumu nosauca savus darbus par kiču un nosauca sevi par arlekīnu, kas radīts, lai iepriecinātu cilvēkus
Baroks fantāzijas mākslā: Šona Mareja gleznas
Daži cilvēki domā, ka fantāzija ir kaut kas nekvalitatīvs vai kaut kas bērnišķīgs (un tas ir vēl sliktāk pieaugušajiem nopietnajiem dzimumzīmēm). Tas var būt tā, bet jebkurā gadījumā fantāzija ir jauna māksla, kas atspoguļo mūsdienu cilvēka pasaules uzskatu. Un viss jaunais ir labi aizmirsts vecais. Un slavenā mūsdienu fantāzijas ilustratora Šona Mareja gleznās cauri izslīd kaut kas nenotverami pazīstams … Bah! Jā, šī ir vecā labā baroka māksla