Satura rādītājs:
Video: Kā nesarežģīts attēls gandrīz iznīcināja mākslinieka karjeru un varones reputāciju: "Madame X portrets"
2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12
Kad Džons Singers Sērgens 1884. gadā atklāja savu sievietes portretu melnā krāsā, Parīzes sabiedrība burtiski uzliesmoja no sašutuma. Mākslinieks bija spiests pamest valsti, un portreta varone ilgu laiku nonāca ēnā. Kas tik sašutoja sabiedrību 19. gadsimtā?
"Madame X portrets" ir elegants Džona Singera Sargenta portrets, kurā attēlota jauna sabiedrotā Virginie Amelie Avigno Gautro. Virdžīnija Gautro ir turīga uzņēmēja Pjēra Gautro sieva. Tajā laikā Virdžīnijai bija "profesionāla skaistuma" statuss. Šis termins attiecas uz cilvēkiem, kuri ir izmantojuši savas sociālās prasmes un izskatu, lai attīstītos sabiedrībā.
Darbs pie gleznas
Glezna netika pasūtīta, tā bija Sargenta personīga iniciatīva - uzzīmēt jaunas sievietes portretu. Viņš savu lūgumu Virdžīnijai nodeva caur viņu kopīgo draugu vēstulē, uz kuru viņš rakstīja: “Man ir liela vēlme uzgleznot viņas portretu, un man ir pamats uzskatīt, ka viņa to atļaus. Jūs varat viņai pateikt, ka man ir pārsteidzošs talants. " Visbeidzot, pēc divu gadu sarunām ar drauga starpniecību, Gautreau kundze beidzot piekrita apsēsties pie Sargentas portreta. Rakstīšanas procesā mākslinieks sagatavoja daudz skices un skices galvenajam darbam. Sargent ilgu laiku izvēlējās pareizo pozu, žestus, sejas izteiksmes un interjera dizainu. Darbs turpinājās īpaši ilgu laiku pašas Gautro uzvedības dēļ. Sargent sūdzējās par viņas "skaistumu, ko nevar attēlot, un viņas bezcerīgo slinkumu". Patiešām, Virginie nebija ārkārtīgi centīgs. Turklāt aktīvās sabiedriskās dzīves dēļ viņai nebija pietiekami daudz laika pozēt māksliniecei. Sargentam vajadzēja 2 gadus, lai pabeigtu gleznu.
Izrāde salonā
Portrets tika izstādīts salonā 1884. gadā. Ar iespaidīgo izmēru (234, 85 × 109, 86 cm) un graciozo modeles skaistumu Sargent un pati Gautro cerēja uz burvīgu sniegumu. Bet tas nebija tik … Glezna šausmināja parīziešus, tā tika sagaidīta ar asu kritiku un pretrunām. Tā laika sabiedrība šo attēlu uzskatīja par pārāk atklātu un provokatīvu. Un jēga nemaz nav ādas nāvējošajā bālumā, ne varones sarkanajā ausī, ne pārāk asajā degunā. Vissvarīgākais, kas brīdināja auditoriju, bija atvērti pleci un nolaista plecu siksna. Tieši kleita izraisīja katastrofu. Sargent mēģināja slēpt noslēpumainās Madame identitāti, sākotnēji nosaucot gleznu par "Madame Portrait". Bet, neskatoties uz visām pretrunām attēla novērtējumā, viņas personība ātri kļuva publiska. Pirms attēla debijas Gautro jau bija tenku varone par savu izteikto stilu un nepieklājīgajiem sakariem (bet par to nebija pieņemts runāt). Un "Madame X portrets" burtiski atklāja visu viņas uzvedības nepieklājību publiski. Virdžīnijas māte Marija Virdžīnija de Ternanta māksliniecei uztaisīja īstu ainu, paziņojot: “Visa Parīze ņirgājas par manu meitu. Viņa ir iznīcināta … Viņa mirs no skumjām. " Gautro ģimeni aizēnoja Virdžīnijas sabojātā reputācija un lūdza noņemt gleznu no salona. Sargents atteicās, bet piedāvāja labot savu neapskaužamo stāvokli: viņš pārrakstīja kleitas stilu un atdeva plecu siksnu. Pielāgojumi situāciju neglāba, gluži pretēji, pēc izmaiņām kleita sāka izskatīties neveikli.
Glezna saņēma tik milzīgu atsaucību, ka Sargentam bija jāpārceļas no Parīzes uz Londonu un jāatrod patvērums no saņemtā pazemojuma. Gleznu viņš glabāja savā studijā. Sargents gaidīja pilnīgu savas karjeras iznīcināšanu, taču liktenis viņam izrādījās labvēlīgāks: mākslinieka augstprātība izraisīja pārmērīgu pieprasījumu pēc portretiem modes britu un amerikāņu publikas vidū. Kā tagad zināms, Džons Singers Sērgens ir kļuvis par vienu no slavenākajiem portretu gleznotājiem vēsturē. Līdzīga situācija notika ar Virdžīniju. Pēc skandāla viņa nonāca ēnā, bet pagāja gadsimts, un Virdžīnija Gautro kļuva par īstu stila ikonu, kas gadu desmitiem tika cienīta visā pasaulē. Viņas mantojums ir elegance, skaistums un žēlastība, un skandāli padara viņas personību vēl interesantāku. Gautreau kundze pēc tam pozēja vēl diviem māksliniekiem: Gustavam-Klodam-Etjenam Kortuā 1891. gadā un Antonio de la Gundāram 1898. gadā. Pēdējās meistares portrets kļuva par viņas mīļāko.
Krāsa, gaisma un kompozīcija
Sargents aprobežojās ar krāsu izmantošanu šajā portretā, kuram ir smalka brūnu, pelēku un melnu krāsu palete. Pastāv spēcīgs, tīšs kontrasts starp maigiem, gaišākiem ādas toņiem un tumšiem, iespaidīgiem brūniem un melniem pārējā gleznā. Šī metode ir pazīstama kā chiaroscuro (tas nozīmē chiaroscuro). Madame Gautreau izskata galvenā iezīme bija viņas bālā āda. Viņa pat bija pazīstama ar lavandas pulvera uzklāšanu, kas vēl vairāk izgaismoja viņas ādu. Gleznas krāsas ir gaišas, uz viņas ādas nav pēkšņu krāsu izmaiņu (izņemot sejas vaibstus). Jo īpaši Sargent spēja meistarīgi vizualizēt varones kakla līniju ar vismazākajām krāsas izmaiņām. Varones frizūra ir veltījums hellēņu laikmeta stilam. Viņas tiāra ar žilbinošu dimanta pusmēness ir mājiens uz medību un mēness dievieti Diānu. Kopā to var uzskatīt par šīs dāmas naktsdzīves atslēgu. Šodien Džona Singera Sērgenta "Madame X portrets" tiek uzskatīts par izcilu audeklu, apburošu klasiskā skaistuma un sievišķības atspoguļojumu. Sargenta glezna ir amerikāņu mākslas piemineklis. Šodien tas pieder Ņujorkas Metropolitēna mākslas muzejam. 1916. gadā Sargents pārdeva portretu Metam, kura režisoram viņš rakstīja: “Es domāju, ka tas ir labākais, ko esmu uzrakstījis”).
Ieteicams:
Kāds Holbeina attēls nobiedēja Dostojevski un kāpēc paklāji un izšūšanas stils tika nosaukti mākslinieka vārdā
Ne tikai princis Miškins un viņa literārais vecāks Fjodors Mihailovičs Dostojevskis pārsteidza attēlu, ko šis vācu mākslinieks gleznoja gandrīz pirms piecsimt gadiem. Holbeina laikabiedri uzskatīja Kristus attēlojumu par pārāk dabisku; bet arī citas mākslinieka gleznas bija ne mazāk atklātas, izņemot to, ka tas tika izteikts ar ko citu. Holbeina portreti atklāja to cilvēku temperamentu, raksturu, būtību, kuri tika uzņemti uz audekla, šie portreti kļuva lielāki
Kā viens no bagātākajiem 19. gadsimta māksliniekiem gandrīz sagrāva sava mazdēla reputāciju: Milles burbuļi
Ziepju burbuļi ir Džona Evereta Millaisa 1886. gada glezna, kas kļuva slavena ar savu izmantošanu ziepju reklāmā. No pirmā acu uzmetiena neievērojama aina slēpj dziļas filozofiskas nozīmes, un vēlāk mākslinieks tika apsūdzēts par sava talanta pārdošanu
Mozaīkas attēls ar 300 000 skrūvēm. Albāņu mākslinieka Saimira Strati darbs
Ja cilvēks kaut ko dara labi, izcili, labāk nekā citi, viņš to dara labprātāk. Un dažreiz viņš šim darbam velta visu savu dzīvi. Tā tas notika ar albāņu mākslinieku-rekordistu Saimiru Strati. Viņš ir pazīstams ar to, ka ir iekļauts Ginesa rekordu grāmatā kā lielākās naglu gleznas autors - mēs jau rakstījām par šo darbu, Leonardo da Vinči portretu vietnē Kulturologiya.rf, - un arī izveidojām attēlu miljons zobu bakstāmo un vēl viena bilde.no ar
Noslēpumains Puškina portrets: ģēnija vai rupja viltojuma pēdējais mūža attēls
Šim stāstam ir gandrīz detektīvs raksturs. 1877. gadā Aleksandra liceja muzejā tika atvests portrets, kas pēc restaurācijas izrādījās neparasts dižā dzejnieka tēls. Saskaņā ar uzrakstu gleznu Puškina dzīves pēdējās dienās veidojis mazpazīstams mākslinieks. Gandrīz simt piecdesmit gadus debates par to, vai šo attēlu var uzskatīt par Aleksandra Sergejeviča pēdējo mūža tēlu, nav mitējušās. Viedokļi par darbu ir dažādi. Kāds ir sajūsmā par viņu, jo
Jegors Berojevs un Ksenija Alferova: Kā "ledus laikmets" gandrīz iznīcināja vienu no spēcīgākajiem aktieru pāriem
Aktiera profesijas pārstāvji bieži atrod dzīves partnerus savā lokā, taču tādas laulības kā Jegora Berojeva un Ksenijas Alferovas aktiermeistarībā sastopamas ļoti reti. Viņi ir kopā gandrīz 20 gadus, un viņu ģimeni sauc par vienu no spēcīgākajām, harmoniskākajām un laimīgākajām. Tikai vienu reizi klīda baumas, ka šī savienība sašķēlās, kad abi laulātie piedalījās ledus laikmeta TV šovā. Kas notika filmēšanas laikā un kā pāris spēja pārvarēt krīzi - d