Satura rādītājs:

Lielu mākslinieku kaites, kā izturības pārbaude: no kā cieta Kustodjevs, Renuārs un citi
Lielu mākslinieku kaites, kā izturības pārbaude: no kā cieta Kustodjevs, Renuārs un citi

Video: Lielu mākslinieku kaites, kā izturības pārbaude: no kā cieta Kustodjevs, Renuārs un citi

Video: Lielu mākslinieku kaites, kā izturības pārbaude: no kā cieta Kustodjevs, Renuārs un citi
Video: ANOMALY AUSCHWITZ IN MINECRAFT - YouTube 2024, Aprīlis
Anonim
Image
Image

- gandrīz pirms trim gadsimtiem, sacīja filozofs, rakstnieks un apgaismības laikmeta domātājs Žans Žaks Ruso. Un viņam bija samērā taisnība. Slimības atgādina cilvēkiem, ka dzīve ir ierobežota un neviens no šīs pasaules, pat slavenākais, turīgākais un talantīgākais, nav pasargāts no viņiem. Un bieži vien slimības tiek dotas cilvēkam kā gara spēka pārbaude. Un šodien mēs runāsim par to, kā daži slaveni gleznotāji cīnījās ar savām neārstējamām slimībām.

Izcils palaidnis. Fjodors Vasiļjevs (1850-1873)

Un sāksim ar jaunāko, daudzsološāko, neticami talantīgo krievu dabas gleznotāju Fjodoru Vasiļjevu, kura slava nāca 21 gadu vecumā, bet 23 gadu vecumā viņa vairs nebija. Kopumā radošumam viņam tika atvēlēti tikai pieci gadi, un šajā laikā viņš spēja sasniegt to, kam citam māksliniekam un visai dzīvei nepietiktu.

Fjodors Vasiļjevs ir krievu ainavu gleznotājs
Fjodors Vasiļjevs ir krievu ainavu gleznotājs

"Brīvu palaidņu biedrības pensionēts lasītājs" - tā savas vēstules parakstīja ļaunais un jokotājs Fjodors Vasiļjevs. Mākslinieciskajā vidē viņu sirsnīgi apbrīnoja, viņš bija paša Ivana Šiškina audzēknis, un pats Iļja Repins viņu nosauca par "fenomenālu jaunību".

Par lielu nožēlu, viņa dzīves ceļš tik agri beidzās nolaidīgas attieksmes dēļ pret savu veselību. Vasiļjevs, jaunības palaidnībā, ēda sniegu, sasildījās un saaukstējās kaklā. Bet es patiešām neuztraucos ar ārstēšanu. Tikmēr neliela slimība drīz pārauga patēriņā, vēlāk briesmīgā slimībā - balsenes tuberkulozē.

Pēdējā dzīves gadā, paredzot savu nenovēršamo nāvi, Vasiļjevs rakstīja daudz un neierobežoti. Viņš gandrīz pārstāja gulēt naktīs, apmaldījies darbā. Viena glezna palīdzēja viņam nedomāt par nāvi. Jo neviens neticēja, ka mākslinieks tomēr atveseļosies tāpat kā viņš pats. Bija gadījumi, kad ārsti aizliedza māksliniekam pārvietoties. Viņam nebija atļauts iziet no mājas un pat izkāpt no gultas. Un pēdējos mēnešos viņam bija pilnīgi aizliegts pat runāt, lai netraucētu viņa balss saites. Un Vasiļjevam bija jāsazinās ar "sarunu piezīmju grāmatiņu" palīdzību. Mākslinieks nomira Jaltā 1873. gadā.

"Slapjā pļava". (1872). Autors: Fjodors Vasiļjevs. / Slavenākā gleznotāja glezna /
"Slapjā pļava". (1872). Autors: Fjodors Vasiļjevs. / Slavenākā gleznotāja glezna /

Un, lai lasītājs varētu pilnībā novērtēt šī meistara talanta mērogu, es minēšu vienu faktu. Vasiļjeva nāves gadadienā Ivans Kramskojs sarīkoja jaunā mākslinieka pēcnāves izstādi. Visas publikai demonstrētās gleznas tika izpārdotas pirms izstādes atklāšanas, kas bija bezprecedenta gadījums. Starp citu, ķeizariene Marija Aleksandrovna ieguva vairākus albumus ar mākslinieka zīmējumiem, un Pāvels Tretjakovs savai kolekcijai ieguva 18 Vasiļjeva gleznas. Kāds, bet slavens patrons un kolekcionārs, tāpat kā neviens cits, daudz zināja par glezniecību.

Vairāk par talantīgā krievu gleznotāja īso, bet neticami gaišo dzīvi varat uzzināt no mūsu publikācijas: Ko jūs varat darīt 23 dzīves gados: Fjodora Vasiļjeva krievu ainavas.

Slimība kā tests. Boriss Kustodjevs (1878 - 1927)

Neticams liktenis krita krievu gleznotāja Borisa Mihailoviča Kustodijeva partijai. Lasot viņa biogrāfiju, jūs sākat saprast, cik liels var būt cilvēka gara spēks. Par to, ko māksliniekam bija jācieš pēdējos dzīves gados, var uzskatīt tikai par cīņu par katru eksistences dienu uz zemes.

Viss sākās, kad 31 gada vecumā mākslinieks sāka uztraukties par sāpēm rokā. Boriss Mihailovičs kļuva modrs tikai tad, kad parādījās diskomforts kaklā un sākās stipras galvassāpes ar vemšanu. Pēc kāda laika sāpes kļuva tik spēcīgas, ka burtiski dzina mākslinieku izmisumā:

Pašportrets. Uz medībām
Pašportrets. Uz medībām

Tieši šeit mākslinieks sāka apmeklēt ārstus. Rentgena stari, dažāda veida ārstēšana, kā arī krievu medicīnas gaismekļu konsultācijas … Rezultātā tika noteikta diagnoze - nepilnīgi ārstēta veca bronhīta sekas. Citiem vārdiem sakot, tuberkuloze. Tolaik ārsti gandrīz katrā bronhītā saskatīja tuberkulozi un nosūtīja pacientus uz Šveici pie slavenā profesora Rollier šajā jomā. Kustodijevs devās uz turieni, kur zāļu gaismeklis gadu ārstēja pacientu ar mugurkaula kakla daļas tuberkulozi.

Un tikai pēc kāda laika, nokļuvis Berlīnes klīnikā pie vācu neirologa Hermana Oppenheima, Kustodijevam tika diagnosticēta pareizi: “Jums nekad nav bijusi kaulu tuberkuloze. Jums ir muguras smadzeņu slimība, acīmredzot, tajā ir audzējs, jums ir nepieciešama operācija,”sacīja Oppenheims. Mākslinieks tika operēts 1913. gada beigās. Viņa neticamajam priekam kustība viņa rokās tika atjaunota. Bet tagad sāpes sākās kājās. Tomēr turpmāka ārstēšana nebija iespējama. Pirmais pasaules karš bija uz robežas, un Kustodijevs bija spiests atgriezties Krievijā. Viņš pakāpeniski zaudēja spēju pārvietoties patstāvīgi. Strauji attīstījās neatgriezeniska ķermeņa apakšdaļas paralīze un drīz mākslinieks bija praktiski paralizēts.

Boriss Kustodijevs pie sava molberta
Boriss Kustodijevs pie sava molberta

Bija steidzami nepieciešama otra operācija. Mākslinieka sieva piecas stundas sāpīgi gaidīja klīnikas koridorā, kad ķirurgs iznāca no operāciju zāles un sacīja: Sieviete, saprotot, ka drīz viņu gaidīs kopā ar paralizēto vīru, droši atbildēja: nepagāja ne mēnesis, līdz māksliniece bija mājās. Par aizliegumu ārstiem strādāt Kustodjevs tikai atlaida: … Saspiežot zobus ciešāk un pārvarot nepanesamas sāpes, viņš sāka rakstīt guļus. Viņa sieva nāca klajā ar dažādām ierīcēm, lai atvieglotu viņa darbu. Draugi gleznotājam uzcēla īpašu piekārtu molbertu, uz kura nestuves ar audeklu varēja pārvietoties dažādos virzienos.

Pankūku nedēļa. (1919). Autors: Boriss Kustodijevs
Pankūku nedēļa. (1919). Autors: Boriss Kustodijevs

Un pats pārsteidzošākais ir tas, ka Kustodjevs radīja savus labākos darbus, piesātinātus ar svētku noskaņu, neticami krāsainu krāsu un dzīves mīlestību, dzīvojot aukstā Petrogradas dzīvoklī, būdams pusbadā un praktiski bezpalīdzīgs, pārvarot neizturamās elles sāpes. Pēdējos dzīves mēnešus, satiekoties ar 49 gadus veco mākslinieku, viņš nedzīvoja-viņš pamazām mira: nekustīgas kājas, plosītas ellišķīgās sāpēs, sausa, pilnīgi novājināta roka, no kuras pastāvīgi nokrita zīmulis ārā.

Un visbeidzot, nelietīgais liktenis par mākslinieku smējās - desmit dienas pirms viņa nāves viņš saņēma paziņojumu, ka padomju valdība ļāvusi viņam doties ārstēties uz ārzemēm un piešķīrusi naudu šim ceļojumam. Bet tas viss jau bija pilnīgi nevajadzīgi. Kustodijevam attīstījās pneimonija no pastāvīgas hipotermijas. 1927. gada maijā viņš bija prom.

Visu šo laiku blakus māksliniekam bija viņa sieva Jūlija Evstafjevna, uzticīga pavadone, uzticīgs draugs un pastāvīgā mūza. Par viņu mīlestības neticamo spēku lasiet mūsu publikācijā: Borisa Kustodijeva mīļākā sieviete, kuras vārdā viņš pārvarēja ellišķīgās sāpes un radīja savus labākos darbus.

Pjērs Oguste Renuārs - kropls, bet ne uzvarēts

Pjērs Auguste Renuārs (1841-1919) - atzīts franču glezniecības meistars, viens no izcilajiem impresionisma gleznotājiem, kurš savā dzīvē radījis milzīgu skaitu gleznu. Tomēr ne daudzi cilvēki zina, ka mākslinieks ievērojamu daļu no saviem darbiem gleznojis, pieķēdēts pie ratiņkrēsla un ar kroplām rokām.

Mākslinieka pašportreti
Mākslinieka pašportreti

Lielā impresionista liktenis bija vienkārši neticams pēc vienas nelaimes, kas visu viņa dzīvi apgrieza kājām gaisā. Un visu Renuāra nelaimju atskaite sākās 1897. gadā, kad kādā lietainā vasaras dienā 55 gadus vecs mākslinieks salauza labo roku, nokrītot no akmeņiem no velosipēda, ar kuru viņš bieži brauca, meklējot priekšmetus savām gleznām. Vairāk nekā mēnesi māksliniecei bija jāstaigā ar ģipsi. Un, tā kā viņš nevarēja nestrādāt, viņš sāka rakstīt ar kreiso roku, dažkārt vēršoties pēc palīdzības pie sievas. Kad pārsējs tika noņemts no ievainotās rokas, mākslinieks bija ļoti priecīgs, ka tagad viņš var strādāt tāpat kā iepriekš.

Balle Mulen de la Galetē (1876). Orsē muzejs
Balle Mulen de la Galetē (1876). Orsē muzejs

Bet katrai slimībai, kā jūs zināt, ir savi attīstības modeļi. Un tā tas notika ar franču mākslinieku. Traumas deva impulsu locītavu slimību sākumam. Pēc nepilniem sešiem mēnešiem sāpes rokā atkal lika manīt. Ārstējošais ārsts neizpratnē izteica pieņēmumu, ka Renuāram sāka attīstīties artrīts - dabiska parādība pēc lūzumiem. Jāsaka arī, ka tajā laikmetā medicīna artrītu uzskatīja par pilnīgi neizpētītu jomu. Diemžēl ārsta diagnoze bija pamatota. Turklāt 1902. gadā saaukstēšanās rezultātā sākās daļēja kreisās acs nerva atrofija. Un dažu mēnešu laikā Renuāra seja ieguva to nekustīgumu, kas sajauca citus.

"Aktrises Žannas Samarijas portrets" (1877). / Meitenes melnā krāsā. (1880-1882). Autors: Pjērs Auguste Renuārs
"Aktrises Žannas Samarijas portrets" (1877). / Meitenes melnā krāsā. (1880-1882). Autors: Pjērs Auguste Renuārs

Stīvums kāju locītavās palielinājās katru dienu. Un, ja agrāk mākslinieks no mājām nokļuva savā darbnīcā ar divu nūju palīdzību, tad tagad, lai pārvarētu simts metru ceļu, viņam bija nepieciešami kruķi. Daudzi ārsti, kuri pārbaudīja pacientu, vienkārši uzmeta rokas un satricināja galvu, visi vienprātīgi apgalvoja, ka medicīna neko nezina par šo locītavu slimību formu.

1904. gadā Salon d'Automne tika rīkota Renuāra pēdējo gleznu izstāde, un ar tādiem panākumiem, ka mākslinieks uz īsu brīdi aizmirst par savu slimību. Renuārs burtiski bija iegrimis viņa mākslā, kas gadu no gada tikai uzplauka, neskatoties uz viņa briesmīgo slimību. Un, lai cik paradoksāli tas izklausītos, tieši viņa, slimība, neļāva viņam izklīst ne uz ko citu, izņemot glezniecību.

Madame Renoir au chien, 1908 / Meitene ar ventilatoru. (1906)
Madame Renoir au chien, 1908 / Meitene ar ventilatoru. (1906)

Neskatoties uz to, slimība drīz atkal atgādināja sevi. Un tagad Renuārs bija spiests izmisīgi cīnīties par savu roku funkcijas drošību. viņš bieži atkārtoja. Tāpēc, mēģinot uzlabot locītavu kustīgumu, viņš vairākas reizes piekrita operācijai. - viņš teica.

Traģiskākais brīdis māksliniekam bija apziņa, ka viņa savītie pirksti vairs nespēj noturēt otu. Neskatoties uz to, mākslinieks negrasījās atteikties no gleznošanas. Lai rokas kāts nesāpētu pirkstus, tie tika ietīti lina pārsējos, un tad starp īkšķi un rādītājpirkstu tika ievietota roka. Pirksti vairs nespēja saspiest roku, tagad šķita, ka pieķeras tai. Un, kas bija pārsteidzoši, tik briesmīgā stāvoklī mākslinieka rokas netrīcēja un acis palika modras un uzticīgas līdz pat savu dienu beigām. Apkārtējo gleznotāju ļoti pārsteidza veiklība un pašpārliecinātība, ar kādu viņš pavicināja savu kropļo roku.

Rozes vāzē. (1910) Ermitāža. / Rožu pušķis. Francija, apm. 1909.-1913 Autors: Pjērs Auguste Renuārs
Rozes vāzē. (1910) Ermitāža. / Rožu pušķis. Francija, apm. 1909.-1913 Autors: Pjērs Auguste Renuārs

1912. gadā Renuārs, kurš vairs nevarēja pārvietoties patstāvīgi, tika parādīts vienam no labākajiem Parīzes reimatisko slimību speciālistiem Anrī Gotjē. Viņš, rūpīgi pārbaudījis mākslinieku, pārliecinoši teica, ka pēc dažām nedēļām varēs pacelt pacientu uz kājām. Radinieki to uztvēra kā utopiju. Un pats Renuārs uz šo paziņojumu reaģēja ļoti filozofiski. Dvēseles dziļumos viņš tik ļoti vēlējās atkal klīst pa sava ciema nomali, meklējot zemes gabalus saviem audekliem, un apsolīja izpildīt visus ārsta rīkojumus. Galvenā ārstēšana tika samazināta līdz ārstnieciskai vingrošanai un stiprinošam režīmam. Par pārsteigumu viņa ģimenei, mēnesi vēlāk Renuārs patiešām jutās daudz labāk.

Un tad pienāca diena, kad ārsts, kurš viņu ārstēja, paziņoja, ka māksliniekam jāceļas un jāstaigā pašam. Ārsts palīdzēja viņam piecelties no krēsla, un visi brīnījās, ka Renuārs stāv pats uz savām kājām un ar prieku skatās uz apkārtējiem. Un pat tad, kad ārsts atlaida mākslinieku, viņš nekrita, bet, sakopojis visus spēkus, spēra pirmo soli, kam sekoja otrais. Lēnām staigājot pa molbertu, viņš atgriezās pie krēsla. Visi burtiski sastinga … Situācija atgādināja stāstu no Evaņģēlija Rakstiem. Bet pēkšņi Renuārs negaidīti pievērsās ārstam: Viņš atkal apsēdās krēslā, lai vairs nekad no tā neceltos.

Pjērs-Auguste Renuārs darbā. Autors: Pjērs Auguste Renuārs
Pjērs-Auguste Renuārs darbā. Autors: Pjērs Auguste Renuārs

Vēl gandrīz septiņus gadus mākslinieks veidos savus audeklus, sēdēdams atzveltnes krēslā ar otu rokā, kas ievietota starp pārsietiem pirkstiem. Viņš lūgs jums uzcelt kaut ko līdzīgu lielai lapenei ar noņemamām stikla sienām, kur gaisma iekļūtu no visām pusēm. Tad viņš nāks klajā ar daudzām ierīcēm attēlu gleznošanai. Turklāt Renuārs nesen vēlējās gleznot liela izmēra gleznas., - atzina mākslinieks. Turklāt viens izgudrojums palīdzēja viņam uzrakstīt salīdzinoši lielus audeklus. … Lielākā daļa Renuāra pēdējo gleznu tika gleznotas šajā unikālajā darbnīcā un uz šī molberta ar bungām.

Pirtnieki (1918-1919), Orsē muzejs, Parīze. / Pēdējā mākslinieka veidotā glezna /
Pirtnieki (1918-1919), Orsē muzejs, Parīze. / Pēdējā mākslinieka veidotā glezna /

1919. gada novembrī Renuārs, strādājot parkā, pamatīgi saaukstējās. Divas nedēļas viņš gulēja ar pneimoniju, kas nelaida mākslinieku vaļā. Viņš lēnām iegrima mūžīgā tumsā. Bet pat drudžainā delīrijā gleznotājs turpināja garīgi gleznot attēlu, uzliekot uz iedomāta audekla neparastus triecienus, kas piederēja tikai viņam. Tie bija mirstošā Pjēra Augusta Renuāra pēdējie sitieni.

Par talantīga mākslinieka bērnību, pusaudža gadiem un jaunajiem gadiem varat uzzināt no mūsu publikācijas: Pjērs-Auguste Renuārs: mazpazīstami fakti no slavenā impresionista dzīves.

Šķiet, ka šie stāsti neatstās nevienu vienaldzīgu, un daudziem tie kalpos kā sava veida piemērs izturības, neatlaidības un neatlaidības izpausmei dzīves grūtību pārvarēšanā.

Ieteicams: