Satura rādītājs:
Video: Kādi ir Māra Šagāla "Pašportreta ar septiņiem pirkstiem" noslēpumi
2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12
šis virtuozs, kurš tur savu paleti un otas tā, it kā tās būtu vijole un loks? Kāpēc viņam ir septiņi pirksti? Šie un daudzi citi noslēpumi ir pilni ar trīs kultūru mākslinieka Marka Šagāla "Pašportretu ar septiņiem pirkstiem".
Par mākslinieku
Marks Šagāls dzimis 1887. gadā Baltkrievijā (Vitebskā), kas tolaik bija Krievijas impērijas sastāvdaļa. Mākslinieka īstais vārds ir Movsha Chagall. Viņa tēvs bija strādnieks (nekvalificēts celtnieks). Viens no deviņiem bērniem, kas dzimuši dievbijīgā ebreju ģimenē, Šagāls kļuva par mākslinieku, gravieri un dizaineru.
Un ceļš uz mākslinieka karjeru Šagālam nebija no vieglākajiem. Ebreju izcelsmei un meistara uzskatiem bija noteikti gleznu veidošanas aizliegumi (Vecā Derība aizliedza elkdievību un ebreji to interpretēja kā gleznošanas aizliegumu). Šagāls rakstīja: “Neviena bilde karājās pie mūsu sienām. Līdz 1906. gadam visus gadus, ko pavadīju Vitebskā, es nekad neredzēju nevienu attēlu."
1906. gadā, kad viņam bija 19 gadu, Šagālam tika atļauts mācīties pie portreta gleznotāja savā dzimtajā pilsētā Vitebskā - nelielā provinces kopienā, kurā dzīvo 60 000 iedzīvotāju, no kuriem vairāk nekā puse ir ebreji. Šagāls atcerējās: “Tēvocis bija pārāk nobijies, lai mani atbalstītu. Ko darīt, ja es vēlos viņu attēlot? Dievs aizliedz šādas lietas. Tas ir grēks."
Galu galā kļūstot par mākslinieku, Šagāls nenovērsās no savas ebreju izcelsmes. Gluži pretēji, viņš ar viņu lepojās. Viņš pats par to savulaik 1947. gada septembrī vēstulē amerikāņu izdevuma Ebreju kultūra redakcijai teica: “Bezmiega naktīs es dažreiz domāju, ka varbūt tomēr esmu izveidojis pāris gleznas, kas varētu dot tiesības mani saukt: "Ebreju mākslinieks" … Es vienmēr esmu ebrejs … Ja es nebūtu bijis ebrejs, es nebūtu mākslinieks."
Daudzi Šagāla radītie darbi aptver gandrīz visus mākslinieciskos stilus un tendences. Radot kā modernists, Marks Šagāls radīja arī audeklus kubiskā stilā. Viens no viņa slavenākajiem darbiem, kurā viņš eksperimentē ar jaunu stilu, ir pašportrets ar septiņiem pirkstiem. Šī eļļas glezna ir daļa no Chagall kolekcijas Stedelijk muzejā Amsterdamā.
Sižets
Pašportrets ar septiņiem pirkstiem bija Māra Šagāla pirmais pašportrets. To gleznoja mākslinieks 25 gadu vecumā (1913). Audekls tika izveidots viņa pirmajā Parīzes studijā, kur viņš un vēl 200 mākslinieki strādāja slavenajā Parīzes mākslinieku kopmītnē Monparnasā ar nosaukumu Bišu strops.
Uz audekla mākslinieks attēloja sevi strādājam pie molberta. Viņa gleznas priekšmets ir slaucēja un govs. Pašportrets ar septiņiem pirkstiem satur mājienus par labklājību un veiksmīgu dzīvi: spilgta krāsu palete, bezgaumīgs tauriņš, starojošs skats pa logu. Siltās, spilgtās krāsas atgādina mākslinieka bērnību un viņa dzimto pilsētu Vitebsku, "gleznainu baznīcu un sinagogu pilsētu". Lai gan Šagāls lielāko dzīves daļu pavadīja Francijā, viņš vienmēr ar sirdi un dvēseli atgriezās Baltkrievijā.
Filmā Pašportrets ar septiņiem pirkstiem virs mākslinieka savijas divas ainavas: labajā pusē ir viņa jaunā māja Parīzē, kreisajā pusē atmiņas par viņa bērnu ciematu Baltkrievijā un dzimto Vitebsku. Šagālam bija liela mīlestība pret Parīzi, uz audekliem tas izpaužas kā Eifeļa torņa iekļaušana logā, kas atrodas attēla augšējā kreisajā stūrī.
Pa labi virs meistara galvas lidojošais mākonis ir pareizticīgo baznīcas attēls. Pirmo reizi Šagāla darbā redzam Vitebskas ainavu, kas ierāmēta apaļā rāmī ar nelielu zaļganu sinagogu centrā. Audekla augšpusē vārdi "Parīze" un "Krievija" ir rakstīti ebreju valodā. Šagāls sevi prezentē kā veiksmīgu mākslinieku: kopti mati, elegants uzvalks, rozā zieds pogcaurumā un moderns kaklasaite. Viņa rokās ir krāsaina palete vijoles formā ar daudzām krāsām - vēl viens veiksmes atribūts.
Šajā krāsu diapazonā dzeltenā krāsa izceļas īpaši. Spilgts, starojošs, caurspīdīgs dzeltens. Šo spēcīgo krāsu var salīdzināt tikai ar Vincenta Van Goga dzelteno krāsu. Bet cik viņi atšķiras: Vincentam dzeltenais ir garīga nelīdzsvarotība un vientulība. Marc Chagall dzeltenā krāsa ir enerģija un panākumi.
Kubisma ietekme
Leņķiskais, tāpat kā salauzts gleznas formāts, vairāk kā puzle, ir kubisma ietekme, tajā laikā populārais glezniecības stils. Šeit svarīga loma bija iepazīšanai ar Pikaso (kubiskā virziena pamatlicēju). Papildus izmantotajam kubisma stilam attēlā ir reālisma atbalsis: Šagāls portretā iemūžināja savas īstās iezīmes - garu taisnu degunu, mandeļu formas acis un cirtainus matus.
Kāpēc 7 pirksti?
Māksliniekam uz rokām ir septiņi pirksti. Šī simbola interpretācija ir atšķirīga. Tiek uzskatīts, ka šis tēls ir saistīts ar Bībeles stāstu. Saskaņā ar Bībeli, Dievs radīja pasauli 7 dienās, un Marks Šagāls veido savu darbu, izmantojot kāroto skaitli "7" kā radītāja simbolu. Šagāla ebreju mantojums spilgti izpaužas daudzos viņa darbos ar atsaucēm uz tradicionālajām tautas pasakām., pasakas un ticējumi. Filmā Pašportrets ar septiņiem pirkstiem Šagāls atsaucas uz krāsaino jidiša tautas izteicienu “Mit alle zibn finger” (ar visiem septiņiem pirkstiem), kas nozīmē “darīt kaut ko ar septiņiem pirkstiem”, tas ir, pēc iespējas labāka. Alternatīva septiņu pirkstu definīcija uz rokas var būt rezultāts tam, ka viņa dzimšanas datums ir 1887. gada septītā mēneša septītā diena (7/7/1887). Turklāt mākslinieka mīļākais numurs vienmēr ir bijis 7. numurs.
Tādējādi šis pašportrets nes mākslinieka vēstījumu par piederību trim kultūrām: Marks Šagāls bija ceļojošs sapņotājs ar trim dvēselēm: ebreju, franču un krievu. Turklāt Marks Šagāls uz audekla parādīja mīlestību pret skaitli 7, neaizmirstot pieminēt ebreju sakāmvārdu. Marka Šagāla darbs ir ietekmējis milzīgu skaitu kultūru: no savas pazemīgās dzimtās pilsētas Vitebskas viņš devās pārdomāt Sanktpēterburgas diženumu, Parīzes romantiku, Ņujorkas brīvību. Karu, nacistu vajāšanas un citu grūtību laikā viņš tomēr atrada savu nozīmi - glezniecību.
Ieteicams:
Kādi asie joki patiesībā pieder Fainai Ranevskajai un kādi citāti viņai tika piedēvēti
Fakts, ka brīnišķīgajai padomju aktrisei papildus talantam bija neticami asa mēle, šodien, diemžēl, jaunākajai paaudzei ir zināms daudz labāk nekā lomas, kurās viņa spīdēja. Faina Georgievna patiešām bija neizsmeļama humora krātuve, un viņas tēlainās, sulīgās frāzes uzreiz aizveda baumas, pārvēršot tās par anekdotēm. Tomēr daudz vēlāk tas noveda pie dīvaina, pretēja autortiesību pārkāpuma: Ranevskajai šodien tiek piešķirts tik daudz asprātības, ka viņai vienkārši nebija laika
Kas kļuva slavens ar septiņiem slavenākajiem divdesmitā gadsimta krievu māksliniekiem
Krievu glezniecības mākslas skolas uzplaukums iestājās 18. gadsimtā, pēc Imperiālās Mākslas akadēmijas atklāšanas. Šī izglītības iestāde atvēra pasauli tādiem izciliem māksliniekiem kā: Vasilijs Ivanovičs Surikovs, Ivans Konstantinovičs Aivazovskis, Mihails Aleksandrovičs Vrubels, Fjodors Stepanovičs Rokotovs, kā arī daudzi citi slaveni meistari. Un jau no 1890. gadiem sievietes šajā akadēmijā drīkstēja studēt. Šeit mācījās tādi talantīgi mākslinieki kā: Sofija Vasilija
Kādi krievu ēdieni ārzemniekiem nepatīk, un kādi ārzemnieki Krievijā nav iesakņojušies
Kulinārijas prieki, ko ārzemnieki redz uz krievu svētku galdiem, dažreiz viņus satrauc. Tomēr ne visi tradicionālie Eiropas ēdieni varēja iesakņoties Krievijā. Tātad, kādus vietējās virtuves produktus un ēdienus ārzemnieki uzskata par dīvainiem un pat pretīgiem, un kādu ārzemju virtuvi ne visi krievi uzdrošinās izmēģināt?
Kādi bija populārie padomju dziedātāji karjeras sākumā un kādi viņi izskatās šodien
Viņi visi uz skatuves spīdēja pirms 30, 40 vai pat 50 gadiem. Bet vai to var pateikt, paskatoties uz viņiem. Viņi joprojām ir talantīgi un tikpat labi arī šodien. Dažreiz šķiet, ka laikam vienkārši nav varas pār šīm dāmām
"Simts mārciņu rīsu" Saeri Kiritani. Pašportreta skulptūra, kas izgatavota no miljona rīsu graudu
Japāņu māksliniece Sayeri Kiritani, kas tagad dzīvo Ņujorkā, ir radījusi sev … Nē, ne elku, bet savu dubultnieku, kas pilnībā veidots no rīsiem. Šī neparastā dabiskā lieluma pašportreta skulptūra ir projekts ar nosaukumu 100 mārciņas rīsu, ko Sayeri Kiritani ir iesniedzis pašportretu konkursam