Satura rādītājs:
- 1. Džovanni Anselmo, Itālija
- 2. Anišs Kapūrs, Indija
- 3. Luo Zhongli, Ķīna
- 4. Braiss Mārdens, ASV
- 5. Zeng Fangzhi, Ķīna
- 6. Pīters Doigs, Skotija
- 7. Kristofers Vilns, ASV
- 8. Džaspers Džons, ASV
- 9. Gerhards Rihters, Vācija
- 10. Džefs Kūns, ASV
Video: 10 visdārgākie mūsdienu mākslinieki, kuru darbs ir apmulsis
2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12
Laikmetīgās mākslas popularitāte pieaug ar katru dienu, it īpaši, ja runa ir par neparastu, spilgtu un neaizmirstamu radošumu, kas var pārkāpt ierastās cilvēku izpratnes robežas un izpētīt jaunas tēmas. Turklāt mūsdienās visvairāk pārdotā ir laikmetīgā māksla, par ko liecina pārdošanas rādītāji izsolēs, kur bieži var atrast neticamākos darbus, kas tiek vērtēti kā īsta nacionāla bagātība. Un mēs runājam ne tikai par augstas kvalitātes māksliniekiem ar savu domu lidojumu, bet arī par tēlniekiem un citiem māksliniekiem, kuri, veidojot savus šedevrus, pat nevarēja iedomāties, ka nesīs viņiem miljonus.
1. Džovanni Anselmo, Itālija
Šis tēlnieks bija plaši pazīstams ar piedalīšanos radikālajā kustībā, kas Itālijā bija plaši izplatīta gadsimta 70. gadu sākumā. Tajā laikā viņa darbi bija kaut kas radikāli jauns, norādot uz nepieciešamību pilnībā mainīt tēmas un stilus mākslā, kultūras normās un tradīcijās. Džovanni pats dzimis 1934. gadā un pirmo reizi uzsāka savu šedevru radīšanu pēc Otrā pasaules kara sākuma. Viņa visvairāk pārdotais darbs starp visiem citiem bija darbs "Torsion", kas 1968. gadā radīts no dabīgā koka, betona un mīkstas ādas. Saskaņā ar Christie's izsoles ziņojumiem šis darbs tika lēsts 6 miljonu ASV dolāru apmērā.
2. Anišs Kapūrs, Indija
Kapūru var droši saukt par mūsu laika pieprasītāko un populārāko indiešu mākslinieku. Pateicoties britu saknēm, šis cilvēks ir kļuvis neprātīgi populārs ne tikai savā valstī, bet arī ārzemēs, pateicoties neiedomājami skaistam un detalizētam darbam. Mūsdienās Aniša darbi tiek izpārdoti diezgan ātri un rotā privātu kolekcionāru mājas un galerijas. Dārgākā glezna šī autora darba vēsturē ir "Bez nosaukuma", kas radīta 2009. gadā. Tas tika novērtēts 2 miljonu ASV dolāru apmērā un tika pārdots Lielbritānijas izsolē.
3. Luo Zhongli, Ķīna
Šis cilvēks ir viens no ievērojamākajiem mūsdienu ķīniešu kultūras pārstāvjiem. Viņa darbos ir atspoguļoti nacionālie motīvi, un viņa iecienītākā tēma ir lauku ainava un zemnieku portreti, kas ar savu detaļu un juteklību aizrauj dvēseles dziļumus. Lo bija Tēlotājmākslas institūta students, kā arī studēja Antverpenes Karaliskajā akadēmijā. Šis mākslinieks ir pazīstams arī kā viens no mūsu laika 500 pieprasītākajiem māksliniekiem ar pasakainiem bankas kontiem. Piemēram, Lovs visā viņa radošajā karjerā ir uzkrājis vairāk nekā 25 miljonus eiro. Un, protams, viņam palīdzēja izsoles, pie kurām vienā viņa darbs "Pavasara zīdtārpiņi" tika lēsts gandrīz 7 miljonu dolāru vērtībā un kļuva par visdārgāko Honkongā pārdoto gleznu.
4. Braiss Mārdens, ASV
Inovatīvs mākslinieks, kurš līdz šai dienai kritiķi nevar piesaistīt kādam konkrētam radošajam virzienam vai stilam. Braiss dzimis 1938. gadā, studējis Bostonas universitātē, vēlāk Jēlas Mākslas un arhitektūras skolā. Mūsdienās šis mākslinieks ir pazīstams ar savu unikālo manieri, kurā klasika savijas ar jaunām, tehnoloģiskākām detaļām. Ne tik sen, 2013. gadā, viņa glezna ar nosaukumu "The Attended" saņēma pasaules atzinību, un izsolē tā tika novērtēta 11 miljonu dolāru vērtībā.
5. Zeng Fangzhi, Ķīna
Fanži tiek dēvēts par mūsdienu Ķīnas imperatoru, kad runa ir par mākslu. Jāpiemin, ka pasaules pieprasītāko un augsti apmaksāto mākslinieku top 500 viņš ieņem godpilno ceturto vietu, kļūstot par dārgāko gleznu skaita rekordistu. Piemēram, viņa agrīnais darbs, ko sauca par "slimnīcu Nr. 3", pirms dažiem gadiem tika lēsts 14,8 miljonu ASV dolāru apmērā. Viņa populārākā glezna, protams, ir Pēdējais vakarēdiens, kas ar Bībeles motīviem atdarina Da Vinči gleznu. Jā, tikai šī aina atspoguļo pionieru un komunistu dzīvi, un tik radoša un eleganta pieeja tika lēsta 23,4 miljonu dolāru apmērā. Jāpiemin arī tas, ka viena no pēdējām Zenga gleznām faktiski pārspēja visus iepriekš uzstādītos rekordus un par 60 miljoniem eiro nonāca zem āmura.
6. Pīters Doigs, Skotija
Doigs pat ārpus savas mītnes zemes ir pazīstams kā viens no dvēseliskākajiem un jutekliskākajiem autoriem. Viņa darbus, kas piepildīti ar reālismu un vieglām burvju notīm, vienmēr augstu novērtējuši ne tikai skatītāji, bet arī kolekcionāri. Tāpēc nav pārsteidzoši, ka viņa radītais "Baltais kanoe" Londonā tika izsolīts par 11,4 miljoniem dolāru. Nedaudz vēlāk, 2015. gadā, Ņujorkā, viņa glezna "Swamped", kas gleznota pirms vairāk nekā divdesmit gadiem, tika novērtēta 26 miljonu dolāru vērtībā, tādējādi kļūstot par visdārgāko partiju ne tikai pašā izsolē, bet arī par vienu no dārgākajām šāda veida gleznas no Skotijas.
7. Kristofers Vilns, ASV
Šis mūsdienu mākslinieks ir viens no retajiem, kurš nolēma iekarot pasauli ar savām konceptuālajām idejām, kuras citi pat iedomāties nevarēja. Raksturīgi, ka viņš Ņujorkā studēja zīmēšanas mākslu, bet tad, aizkustināts ar pagrīdes kino un mūzikas mākslu, izstājās un grūtajos 70.-80. Bet tieši tas viņam atnesa starptautisku atzinību un slavu. Piemēram, viņa darbs, kurā uz audekla attēloti vienkārši lieli burti, atnesa viņam vislielāko slavu un peļņu. Jāatzīmē arī glezna "Apokalipse tagad", kas nonāca zem āmura par 27 miljoniem ASV dolāru. Dažus gadus iepriekš Vilna uzstādīja savu pirmo rekordu: gandrīz 8 miljoni dolāru par vienu no gleznām, kas viņam atnesa vēl nebijušu slavu un panākumus, padarot viņa darbu par pieprasītāko mūsdienu pasaulē.
8. Džaspers Džons, ASV
Amerikāņu mākslinieks dzimis tālajā 1930. gadā un kļuva labi pazīstams ar savu absolūti unikālo un atšķirībā no jebkura cita stila. Kamēr pārējie radītāji sekoja attīstītajam ekspresionisma žanram, Džaspers izvēlējās sev citu ceļu, kas viņam atnesa pasaules slavu. Viņa gleznas vienmēr sastāv no vienkāršiem un saprotamiem elementiem, piemēram, no visiem pieejamiem cipariem un simboliem, kas, savijoties uz karoga fona, rada aizraujošu un aizraujošu kompozīciju. Tāpēc nav pārsteidzoši, ka visvairāk pārdotās šī mākslinieka gleznas ir viņa darbi, kuros ir karogi. Viena no šīm gleznām tika pārdota Christie's par 29 miljoniem ASV dolāru, tādējādi kļūstot par vienu no dārgākajām partijām. Jāatzīmē arī, ka Džaspers ir ne tikai universāls mīļākais un ģeniālais radītājs, bet arī pārsteidzoši ietekmēja pagājušā gadsimta 60. un 70. gadu popmākslu.
9. Gerhards Rihters, Vācija
Šis mākslinieks dzimis 1932. gadā. Daudzi viņa darbi atspoguļo visu, ko viņš redzēja, dzirdēja un absorbēja Otrā pasaules kara laikā, ar ko mākslinieks iepazinās, dzīvojot Drēzdenē. Tāpat Gerharda iecienītākā tēma ir aukstais karš starp Ameriku un PSRS. Sākotnēji Rihters mācījās skolā, kur galvenais stils bija sociālistiskais reālisms, bet līdz ar pārcelšanos uz citu pilsētu mākslinieks atklāj visplašāko avangarda pasauli. Saskaņā ar jaunākajiem pētījumiem, viņa darbs "Abstraktes Bild", kas uzrakstīts 1986. gadā, tika izsolīts Sotheby's Londonā par 47 miljoniem ASV dolāru. Neskatoties uz to, ka Rihters lielākoties glezno glezniecisku abstrakciju, viņš neaizmirst par fotoreālismu, ko arī kritiķi augstu novērtēja.
10. Džefs Kūns, ASV
Un noslēgumā jāpiemin viens no mūsu laika pieprasītākajiem un augsti apmaksātajiem māksliniekiem. Koona darbi ir populāru sižetu un motīvu reprodukcijas, kā arī vienkārši un saprotami objekti, kas pasniegti pop stilā. Šo mākslinieku var droši saukt par rekordistu par pārdoto gleznu skaitu, kuru skaits jau sen pārsniedzis 1300 eksemplārus. Atsevišķi jāatzīmē darbs "Balloon Dog (Orange)", kas Ņujorkā tika pārdots par 59 miljoniem ASV dolāru. Saskaņā ar izsoļu nama Christie's teikto, šis darbs ir viens no visdārgākajiem mākslas darbiem, kāds viņiem jebkad prezentēts. Tikai pirms dažiem gadiem Koons Ņujorkā pārdeva savu darbu, kurā attēlots Maikls Džeksons, par 6 miljoniem ASV dolāru, tādējādi pievienojot viņa bankas kontam vēl dažas nulles.
Turpinot tēmu - kas tika pārdoti par miljoniem "zaļo".
Ieteicams:
Kā mūsdienu mākslinieki ar šķērēm un nazi veido papīra šedevrus
Radošuma pasaule ir neparasti interesanta, un galvenokārt tās oriģinalitātes, daudzpusības un individualitātes dēļ. Un dažreiz meistara talantīgās rokas rada vienkārši neiedomājamas lietas, kas izaicina izpratni. Un tajā pašā laikā, lai izteiktos, māksliniekam ne vienmēr ir nepieciešami kādi dārgi materiāli - kādam ir nepieciešama papīra lapa, nazis vai šķēres. Šodien mūsu publikācijā mūsdienīga mākslinieciska papīra griešana, pārsteidzoša un aizraujoša skatītāju ne mazāk, nē
Kā Morgenšterns, Instasamka un vēl 11 mūsdienu elki, kuru darbs nav saprotams pieaugušajiem, iekaroja krievu jaunatni?
Varbūt visu laiku bija plaisa starp paaudžu muzikālo gaumi. Jauniešiem pastāvīgi rodas jauni elki, kurus vecākā paaudze bieži nesaprot un neapstiprina. Un dažreiz jūs saprotat, ka iepriekšējie jaunības elki bija mazāk šokējoši un vulgāri, un arī, kas ir svarīgi, viņi dziedāja nozīmīgākas dziesmas nekā tagad. Jūs vairs nepārsteigsiet nevienu ar Timati, ST, Ļeņingradas grupas vai Olgas Buzovas dziesmām . Mūsdienās YouTube un TikTok elki tiek augstu vērtēti jauniešu vidū. Un kā tie parādās
Kāpēc bija satraukums ap figurālo glezniecību: 6 mūsdienu mākslinieki, kuru darbs izraisa sajūsmu un apjukumu
Figurālā glezniecība gadsimtiem ilgi ir bijusi mākslas vēstures iezīme. Mūsdienu mākslinieku darbi, kas deva priekšroku šim virzienam, nebija izņēmums. Kādas ir laikabiedru gleznas un kāpēc ap tām valda tik liela ažiotāža - tālāk rakstā
10 mūsdienu neredzīgie mākslinieki, kuri pārsteidza pasauli ar savu mākslu
Nevienam nebūs atklāsme, ka glezniecība ir tikai vizuāls mākslas veids, tāpēc pati frāze “aklais mākslinieks” izklausās pēc muļķībām. Bet patiesībā ir pārsteidzoši cilvēki, kuri patiesībā ir akli (viņiem ir redze, bet nepietiek noteiktām aktivitātēm), bet tajā pašā laikā viņi ir uzrakstījuši pārsteidzoši skaistus audeklus, kas var konkurēt ar redzīgo mākslinieku darbiem
Kā klasiskie mākslinieki redzēja Krimu pirms 200 gadiem un kā to redz mūsdienu meistari
Krimas pussala ar ainavas skaistumu un maigo klimatu vienmēr piesaistīja mākslas cilvēkus: māksliniekus un dzejniekus, režisorus, aktierus un mūziķus. Daudzi devās uz Krimu atvaļinājumā un pēc radošas iedvesmas. Apburošās ainavas joprojām piesaista otu meistarus. Tas būs par māksliniekiem, kuru darbs bija saistīts ar šo unikālo vietu