Idilliskas ainavas un ģimenes portreti, kurus četrās rokās gleznojuši laulātie-mākslinieki

2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12

Mākslas vēsture zina daudzus gadījumus, kad mākslinieki, veidojot ģimeņu savienības, iedvesmoja viens otru radīt unikālus darbus. Bet mūsu laikabiedri Konstantīns Mirošņiks un viņa sieva Natālija Kurguzova-Mirošņika - pilnīgi neparasts gleznotāju tandēms, kuri bez izņēmuma gandrīz visas savas gleznas glezno kopā, četrās rokās - no pirmā gājiena līdz pēdējam. Turklāt katrā no viņu darbiem var skaidri redzēt divus rokrakstus un divus stilus, kas atšķiras pēc skaņas.

Natālija un Konstantīns ir neparasti mākslinieki. Visas savas gleznas viņi veido ciešā sadarbībā. Viņi izvēlas tēmas, izstrādā sižetus un tikai kopā risina kompozīcijas problēmas. Viņu individuālie talantu toņi, saplūstot kopā attēla plaknē, veido īpašu glezniecības skaņu. Un, atkārtoju, tas notiek neskatoties uz to, ka Mirošņikiem ir atšķirīgs krāsu redzējums un radikāli atšķirīgs glezniecības stils. Bet tieši šī saplūšana pārvērš viņu darbus oriģinālos …

Sniedzot intervijas, mākslinieki vienmēr atzīst, ka kopdarbs viņiem ir ne tikai interesants, bet arī auglīgs. Kad procesā pastāvīgi tiek iesaistītas divas radošas personības, nepastāv briesmas, ka kāds pusceļā izkūpēs, atvēsināsies tēmai, jo, kā saka gleznotāji:

Pāršķirt biogrāfiju lappuses: OH

Mākslinieks -gleznotājs, dzejnieks, mūziķis, skolotājs, UNESCO Starptautiskās mākslinieku asociācijas biedrs - Konstantīns Vjačeslavovičs Mirošņiks (dzimis 1971. gadā) dzimis militārajā ģimenē Krimā. Bērnībā Kostja vispār nezināja, kā, un, starp citu, nevēlējās zīmēt. Arī skolas priekšmeti negāja labi. Tomēr kaut kā negaidīti, kad Kostjai bija sešpadsmit gadu, viņa mākslinieciskā dāvana burtiski izšļakstījās. Ņemot vairākas gleznošanas nodarbības no Simferopoles mākslinieka A. N. Pusaudzis Gorohova ar lielu entuziasmu sāka apgūt zīmēšanas pamatus, un līdz skolas beigām viņš noteikti zināja, ka vēlas studēt tikai tēlotājmākslu … un turklāt tikai no Iļjas Glazunova.

Un ir vērts atzīmēt, ka tajā laikā simtiem pretendentu cīnījās par vietām akadēmijā, kuru dibināja pats meistars. Ticiet vai nē, bet Konstantīnam, pateicoties neticamai veiksmei, paveicās iekļūt divdesmit labāko "laimīgo" vidū un kļūt par ģēnija mācekli. Un tad vēsture atkārtojās: visi četri kursi, mūsu varonis, ejot C klasē, pēdējā - kā tumšs zirgs, pavilka uz priekšu un līdz akadēmijas beigām bija viens no labākajiem absolventiem. Burtiski visi - gan studenti, gan kolēģi zināja - Glazunovs ir ļoti stingrs un nekad nevienam nedod priekšroku, tāpēc iegūt no viņa pat “četrinieku” bija liels sasniegums.

Starp citu, Konstantīns, saņēmis mākslinieka diplomu, pabeidza aspirantūru portreta klasē un aizstāvēja disertāciju. Un 2012. gadā pēc vadības uzaicinājuma viņš pasniedza glezniecības nodarbības un pasniedza meistarklases studentiem Amerikas Universitātē Brendī.

VIŅA

Ne mazāk pārsteidzošs ir stāsts par Konstantīna Mirošņika sievu Natašu Kurguzovu. Pēc skolas talantīga meitene, kas vienlaikus pabeidza mākslu, veiksmīgi iestājās Surikova Glezniecības institūtā. Tomēr tajā pašā laikā viņa vienmēr sapņoja par Iļjas Glazunova akadēmiju, kura gandrīz nekad neņēma meitenes apmācībai.

Ir ziņkārīgi, ka Natālija, nolēmusi izmēģināt veiksmi, ar saviem izglītojošajiem darbiem pie ieejas akadēmijā notrieca gan uzņemšanas komisiju, gan pašu Iļju Sergejeviču. Tā meitene kļuva par vienu no diviem, starp septiņiem simtiem puišu - topošajiem akadēmijas māksliniekiem.

Tajā pašā laikā rektoram Glazunovam nekad nebija jānožēlo, ka viņš viņu pieņēma savā akadēmijā. Viņa kabinetā karājās viens no Kurguzovas kursa darbiem, tā bija vienas no Van Dika gleznu kopija. Un, protams, šis fakts jaunajam māksliniekam bija augstākais apbalvojums un atzinība.

VIŅI

Ja pašu Iļju Sergejeviču iekaroja Natālijas talants, tad par akadēmijas jaunajiem puišiem nav ko teikt? … Pat studiju sākumā Konstantīns iesita iesācējam māksliniekam. Un tas notika, ka meitene atbildēja Kostjai. Un vasaras praksē pēc pirmā gada Sanktpēterburgā viņi pēkšņi saprata, ka viņu tikšanās ir liktenis. 1998. gadā viņi spēlēja kāzas, un jaunlaulātajiem bija jāpārceļas no akadēmijas kopmītnes, un Kostja ieguva sarga darbu bērnudārzā, kurā viņam un Natašai tika piešķirta neliela istaba.

Laika gaitā Natālija un Konstantīns pārcēlās dzīvot uz Ļubertsiju, pirmajā stāvā īrējot nelielu dzīvokli, kas viņiem kļuva par mājokli un darbnīcu. Tagad viņi ar smaidu atceras mazo mitro un neērto mājokli, kas vairāk izskatījās pēc pagraba, un tad tas viņus pārbiedēja. Starp citu, tieši tur mākslinieki paņēma savu pirmo bērnu no dzemdību nama. Un sliktākais bija tas, ka dzīvoklī atradās peles, no kurām vienkārši bija nereāli atbrīvoties - nekādas metodes nepalīdzēja, nonāca līdz tam, ka Konstantīns viņus noķēra un izmeta pa logu.

Toreiz, dzīvojot un strādājot tādos dzīves nepieņemamos apstākļos, viņi abi nāca klajā un sāka sapņot par savu brīnumu savrupmāju, attēlojot to skicēs. Un, kad pēc kāda laika viņi sāka nopelnīt naudu vismazākajā mērā, pārdodot savas pirmās gleznas, viņi sāka taupīt tās celtniecībai. Šodien Ščelkovā jau atrodas šis brīnumainais tornis, par ko mākslinieki tik daudz sapņoja jaunībā. Skaisti lauki, mežs, tīrs gaiss, dārzeņi un augļi, kas audzēti ar savām rokām, un mājā ir brīnišķīga darbnīca. Kas vēl vajadzīgs pilnīgai laimei?

Un ir arī bērni … Laimīgajā ģimenē aug 17 gadus vecā meita Pelageja un 10 gadus vecais dēls Saša, kas sāka zīmēt, tiklīdz spēja turēt rokās zīmuli. Turklāt tieši viņi no agras bērnības kalpoja par paraugu savām gleznām un iedvesmoja viņu radošumu.

Radošs mākslinieku tandēms

Divu laimīgu cilvēku iespaidīgi darbi laulībā un radošā tandēmā piesaista skatītājus ar dažādām tēmām un sižetiem, kā arī smalki un autentiski uzrakstītām detaļām, labi izvēlētu gaismas un ēnas gradāciju, sarežģītām kompozīcijām un harmoniskām krāsām.

Tomēr reālisms ir tas, kas visvairāk apbrīno mākslinieku darbus. Šķiet, ka audekls grasās elpot ar vieglu vēja brāzmu, varoņi sāks kustēties, jūra čaukstēs kopā ar sērfošanu, no birzis būs dzirdama melodiska lakstīgalas dziedāšana un daudz kas cits. lai skatītājs izjustu skaistuma sajūtu …

Savā darbā Natālija un Konstantīns jau no paša sākuma centās apvienot divus mākslas virzienus - akadēmismu un impresionismu. Atgādināsim: impresionisms glezniecībā ir sinonīms krāsai un svaigumam, un akadēmismā pamatā ir mākslinieka prasme, pakļauta tēlotājmākslas likumiem, tās kanoniem.

Pēc savas būtības šie stili ir pilnīgi atšķirīgi, tāpēc, lai tos apvienotu, meistariem bija jāpieliek lielas pūles. Viss tika panākts, meklējot izmēģinājumus un kļūdas: ja mākslinieki pārmērīgi izrakstīja priekšmetu detaļas, dabiskums un vieglums atstāja attēlu, un, kad detaļas nebija pietiekami izstrādātas, uz audekla attēlotais radīja etīdes iespaidu.

Neskatoties uz to, pāris panāca to, ko vēlējās - tika atrasts veids, rakstīšanas stils un vispārējais autora rokraksts, un, pateicoties akadēmiskā un impresionisma pamatprincipu harmoniskai saskanībai, no savām sukām no audekliem, kas veidoti augsta reālisma garā. sāka piedzimt.

Iļja Glazunovs ļoti bieži saviem skolēniem stāstīja, ka jaunie mākslinieki šo stundu ir labi apguvuši, tāpēc katrs viņu radītais ir stāsts … Valsts vēsture, mīlestība, bērnība, personība …

Tāpēc Natālija un Konstantīns vienmēr ir uzskatījuši tēmas izvēli par fundamentālu faktoru, kas ir iestrādāts jebkurā radošajā darbā, kā svarīgu radošā procesa principu un pamatu.

Un viens no tiem viņu darbā ir tēma "Bērnības pasaule"

Tandēmam veiksmīgi izdevās atrast pārsteidzoši smalkus, jūtīgus un sirsnīgus vizuālos līdzekļus un veidus, kā atspoguļot bērnu pasaules uzskatu. Jauki bērnu tēli viņu gleznās ir apveltīti ar neaprakstāmu oriģinalitāti, psiholoģismu, kas raksturīgs labākajiem bērnu portreta meistariem.

Mirošņikovu pāris rada arī brīnišķīgas ainavas un ne mazāk skaistas klusās dabas, reālistiskus portretus un jutekliskus audeklus pliko un jahtu piestātņu žanros, kaujas un stāstu attēlus vēsturiskā kontekstā. Viņu darbs ir ļoti daudzveidīgs ne tikai mācību priekšmetā, bet arī emocionālajā pieredzē. Mākslinieki absolūti neizceļ un nedod priekšroku kādam vienam žanram, viņi raksta to, kas viņiem ir interesants un kas viņus aizrauj un iedvesmo.

Klusās dabas

Es gribētu pievērst īpašu skatītāju uzmanību apbrīnojamajām klusajām dabām, kas parādās zem mūsu varoņu sukām. Viņu mantojumā ir ļoti daudz no tiem. Tie tiek savākti veselās sērijās. Tāpēc mēs jūs iepazīstināsim ar apbrīnojamo klusās dabas glezniecības galeriju mūsu nākamajā pārskatā, kurā jūs gaida aizraujoša ekskursija virtuālajā gleznotāju galerijā.

Izstādes aktivitātes

Un visbeidzot, jāatzīmē Miroshnikova pāra izstādes darbība. Viņu darbu ekspozīcijas pastāvīgi notiek Maskavas manēžā, tās tiek izstādītas arī daudzās Krievijas pilsētās un ārvalstīs: Arābu Emirātos (2001), Ķīnā (2006), Anglijā (2006, 2010), ASV (2012), Austrija (2014). Visur viņu gleznas rada šļakatu mākslas mīļotāju vidū un atrod savus pazinējus un pircējus.

Aicinām tos, kuri vēlas kopā ar televīzijas kanālu Mir apmeklēt ciemos pie precēta mākslinieku pāra, lai personīgi redzētu šo satriecošo pasauli un būtu piesātināti ar radošo atmosfēru, kurā dzīvo talantīgā Mirošņikovu ģimene. Skatīties video:

- pēc gadiem Iļja Glazunovs runāja par saviem absolventiem.

Tā notika, ka padomju laika krievu glezniecības meistara Iļjas Sergejeviča Glazunova darbam bija uzticīgi fani un dedzīgi kritiķi. Tāpēc ap gleznotāja darbiem vienmēr vārījās kaislības. Kamēr pirmie tika slavēti, otrie tika nežēlīgi sadragāti. Tiem, kas maz zina par gleznotāja radošo mantojumu, iesakām pievienot savu viedokli par meistara darbiem, izlasot rakstu: Vienas monētas divas puses: mazpazīstamas Iļjas Glazunova dzīves un darba lappuses.