Video: "Dāmas ar vienradzi" noslēpums: kāpēc neviens neatzina Rafaēla gleznu divdesmitā gadsimta sākumā
2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12
16. gadsimta sākumā Rafaels Santi radīja gleznu "Dāma ar vienradzi", kas tika iekļauta augstās renesanses gleznas "zelta fondā". Autors pat nevarēja iedomāties, ka dažu gadsimtu laikā viņa audekls tiks mainīts līdz nepazīšanai, un mākslas kritiķi strīdēsies, kura autorībai tas pieder.
Dāmai ar vienradzi ir aizraujošs stāsts. Mākslas kritiķi piekrīt, ka jaunais Rafaels uzgleznoja šo attēlu Leonardo da Vinči redzētā audekla "Mona Liza" iespaidā. Mākslinieks meiteni attēloja no tādas pašas perspektīvas kā lielais meistars un izmantoja tās pašas metodes. Viena no Rafaēla skicēm, kas brīnumainā kārtā saglabājusies Luvrā, netieši apstiprina šo pieņēmumu.
Rafaēls 1506. gadā uzrakstīja "Dāmu ar vienradzi", un divdesmitā gadsimta sākumā viņa jau bija pazīstama kā Svētā Katrīna no Aleksandrijas. Pētnieki strīdējās, kura birste piederēja gleznai - Perugino, Ghirlandaio, Granacci?
Domstarpības beidzās pēc audekla rentgena staru iedarbības. Kā izrādījās, attēlam bija vairāki papildinājumi. 17. gadsimtā meiteni pabeidza ar apmetni, kas šķīsti nosedza viņas plecus, un vienradža vietā nepazīstams mākslinieks attēloja salauzto Svētās Katrīnas mocekļa riteni un mocekļa palmu zaru.
Turpmākie pētījumi atklāja vēl vienu noslēpumu. Izrādās, ka sākotnēji kundze turējusi nevis vienradzi, bet suni. Daži uzskata, ka dzīvnieku kopējis pats Rafaels.
Tajos laikos suns tika uzskatīts par uzticības simbolu, un tā parādīšanās attēlā liecināja par nenovēršamu laulību. Savukārt vienradzis pārstāv tīrību. Saskaņā ar senajiem uzskatiem vienradzi var noķert tikai jaunava. Tātad, pats autors mainīja simbolus, veltīšanas vietā viņš koncentrējās uz šķīstību.
1959. gadā glezna bija briesmīgā stāvoklī, un tika pieņemts lēmums to atjaunot. Speciālisti nolēma noņemt gatavos slāņus. Tādējādi tika noņemts apmetnis un ritenis ar palmu zaru. Restauratori mēģināja suni atjaunot, bet pēc tam no šīs idejas atteicās. Gleznas bojājumu risks bija pārāk liels.
Īsā mūža laikā Rafaels radīja vairākus desmitus gleznu un fresku. Tur bija četrdesmit divi Jaunavas Marijas attēli. Aplūkojot meistara audeklus, var teikt tikai vienu: viņa Madonnām nebija trūkumu.
Ieteicams:
Leģendārie divdesmitā gadsimta sākuma arheoloģiskie piedzīvojumu meklētāji, kuru piedzīvojumus būtu apskaudusi pati Indiāna Džonsa
Kad 1981. gadā tika izlaista pirmā filma par Indianu Džonsu, interese par arheoloģiju pieauga daudzkārt. Tas, kas iepriekš bija saistīts ar nebeidzamu keramikas lausku izrakšanu, caur piedzīvojumu prizmu, pēkšņi pārvērtās par kaut ko aizraujošu un aizraujošu. Neskatoties uz to, ka mūsdienu arheologi ir skeptiski par filmā notiekošajām darbībām, vēsture zina vairākus vienas profesijas vīriešu un sieviešu vārdus, kuru piedzīvojumu slāpes var salīdzināt ar Indiānu Džonu
CHIK un UPC, nevis LOL un OMG: kādus saīsinājumus divdesmitā gadsimta sākumā lietoja jaunieši
Kā jūs zināt, pēc Oktobra revolūcijas jaunā padomju zeme atnesa jaunu realitāti. Jaunāko cilvēku uzskati mainījās. Tas atspoguļojās arī kaislīgajā vēlmē saīsināt vārdus. Tika pieņemts sveicināt viens otru ar saīsinājumu "SKP" un sarunāt randiņu "Tverbulā pie Pampušas"
Kā un kāpēc pēc 100 gadiem ir mainījusies Rafaela Santi "Dāma ar vienradzi"
16. gadsimta sākumā Rafaels Santi radīja gleznu "Dāma ar vienradzi", kas tika iekļauta Augstās renesanses glezniecības "zelta fondā". Mākslinieks diez vai varēja iedomāties, ka gadsimtu gaitā viņa audekls tiks mainīts līdz nepazīšanai, un mākslas kritiķi strīdēsies par to, kāpēc tika mainīts tēls?
Džons Viljams Godvards ir divdesmitā gadsimta sākuma neoklasicisma mākslinieks, kurš nespēja pārvarēt skarbo avangarda kritiku
19. gadsimta beigu un 20. gadsimta sākuma periods bija ļoti bagāts ar māksliniekiem, kuri strādāja visdažādākajos stilos. Bet vai tā būtu pārāk skarba kritika, personiskas nepatikšanas vai problēmas ar varas iestādēm, daudzu gleznotāju darbi tika aizmirsti, un viņu vārdi tika aizmirsti. Tieši tā notika ar mākslinieku Džonu Viljamu Godvardu, kurš rakstīja "neoklasicisma" stilā. Bet gadsimtu mijā avangardisms ieguva popularitāti, tāpēc Godvarda darbs palika par zemu
Elegances laiks: krāšņas dāmas divdesmitā gadsimta modes fotogrāfijās
Kamēr lielākā daļa fotogrāfu ir fotografējuši un joprojām studijā fotografē slavenu glancētu žurnālu modeļus, Žoržs Dambjē izvēlējās ielu fotografēšanu. Viņš fotografēja burvīgas meitenes pludmalēs, automašīnās un cilvēku rosīgajās Parīzes ielās. Tāpēc viņa modes fotogrāfijas vienmēr ir izrādījušās atvieglinātas, rotaļīgas un emocionāli dzīvīgas