Video: Buda, pelni un ēzeļi. Zhang Huan konceptuālās skulptūras
2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12
Ķīniešu mākslinieks Džan Huans tiek uzskatīts ne tikai par vienu no ievērojamākajiem laikmetīgās mākslas nonkonformistiem, bet arī par vienu no veiksmīgākajiem radītājiem no Vidējās Karalistes, kuram izdevās izlauzties cauri "dzelzs priekškaram" un apiet cenzūru, kas karājās pie smagām važām uz rokām un kājām no vietējiem autoriem. Mēs jau rakstījām par Hope Tunel iekārtas, kuru Džans Huans veltīja 2008. gada zemestrīcei Pekinā, taču viņam ir arī vesela neparastu skulptūru galerija, kas tiks apspriesta šodien. Zhang Huan sāka savu darbu nelielā mākslas kopienā, kas pazīstama kā "Pekinas austrumu ciems", kas atrodas pilsētas nomalē. Draugu grupai no mākslas skolas, kurā tolaik mācījās mākslinieks, vietējās amatpersonas bieži izteica pārmetumus par savu darbību nepiemērotību. Cenzūra neguļ! Tieši tāpēc, tiklīdz radās iespēja pamest dzimto Šanhaju un pārcelties uz Ņujorku, Džans Huans nekavējoties izmantoja izdevību. Tagad viņš dzīvo un strādā divu māju labā, un viņa skulptūru, gleznu, instalāciju un fotogrāfiju izstādes tiek rīkotas visā pasaulē.
Šo mākslinieku sauc par metamorfozes meistaru un netradicionālu budistu. Kamēr pārējais Buda pielūdz, Džan Huans atveido savu tēlu tēraudā un pelnos, govs ādā un mālā, kokā un citos materiālos, ar kuriem viņš strādā. Turklāt viņš gadiem ilgi savāc pelnus savām skulptūrām Šanhajas un Tibetas tempļos - pelnus no lampām un vīraka degļiem, kas smaržo pēc vīraka un tradicionālajiem budistu tempļu aromātiem. Šajā materiālā, pēc mākslinieka domām, ir lūgšanu un svēto garu spēks, nāves un atdzimšanas putekļi, kā arī simtiem cilvēku, kas ierodas paklanīties Budai, cerības, centieni un vēlmes.
Tomēr līdzās reliģiskajām skulptūrām autoram ir arī mazāk pretenciozi, bet daudz svešāki darbi. Piemēram, ādas ēzelis, kas kāpj uz nenoteikta tipa un mērķa konstrukciju. Starp citu, viens no šiem ēzeļiem - balts, āda, ar spalvām uz kores - reiz uzkāpa Maskavas galerijas Dilya sienā. Vai arī sagrauzts milzis, arī no govs ādas un sēž galerijas centrā. Dažreiz šķiet, ka autora uzdevums ir šokēt auditoriju, likt tai uzdot simtiem jautājumu, uz kuriem atbildes var nebūt. Vairāk darbu ir mākslinieka mājaslapā.
Ieteicams:
Uguns, dūmi un sērkociņu pelni: neparastas Staņislava Aristova fotogrāfijas
Iededzinot uguni, mēs nenožēlojot izmetam izdegušo sērkociņu - neliels koka gabals ātri pārvērtās par izliektu dzesējošu ogli. Bet šīs ogles slēpj ļoti īpašu skaistuma formu. Savās neparastajās fotogrāfijās Staņislavs Aristovs spēj atklāt apbrīnojamo skaistumu, kas radies īsā sērkociņa un liesmas duetā
Skaistas dzīvnieku fotogrāfijas (foto) projektā "Pelni un sniegs"
Gregorijs Kolberts dzimis 1960. gadā Kanādā, Toronto. Viņa karjera sākās 1983. gadā Parīzē, kur viņš filmēja dokumentālās filmas par mūsdienu sabiedrības sociālajām problēmām. Tad viņš sāka interesēties par mākslas fotogrāfiju, un jau 1992. gadā viņa pirmā izstāde tika atklāta Šveicē, un tad viņš vienkārši pazuda
Toma Frīdmana konceptuālās skulptūras
Daudzi mākslinieki ir veltījuši sevi mākslas darbu radīšanai no vienkāršākā materiāla. Ar viņu talantīgās rokas pieskārienu, ar radošas domāšanas un saprotošu acu palīdzību, kā arī ar savu ģēniju, parastā krāsa, māls un ikdienas priekšmeti, kas bija īstajā brīdī pie rokas, iegūst augstāku nozīmi. Amerikāņu tēlnieka Toma Frīdmena darbos parastie atkritumi, skaidiņas, dažādu priekšmetu un lietu atliekas un lūžņi - zobu pasta, zobu bakstāmie
Nika van Voerta konceptuālās skulptūras
Niks van Vūrts nebaidās eksperimentēt ar tēmām, attēliem un materiāliem. Viņa skulptūras sauc par dīvainām, un autors ar auditorijas pārpratumiem saskaras daudz biežāk nekā ar sajūsmu vai vismaz apstiprinājumu. Neskatoties uz to, šādai mākslai ir arī savi fani un, protams, tiesības pastāvēt
Motohiko Odani konceptuālās skulptūras
Atšķirībā no visa, dīvaini un dažreiz biedējoši, ļoti moderni, dažreiz pat pārāk daudz - tas viss ir par jaunā japāņu autora Motohiko Odani skulptūrām. Mūsdienās skatītājs ir tik apnicis ar dažādiem laikmetīgās mākslas veidiem un žanriem, ka jūs nevarat viņu apkrāpt no pelavas, kas nozīmē, ka nepietiek ar oriģinālu - jums ir jābūt arī spilgtai individuālai manierei, savam stilam, ar roku atpazīstams, saka jaunais tēlnieks. Un viņš ir dziļi pārliecināts, ka tas viss