Video: Lidojošās pilsētas mūsdienu mākslinieku darbos
2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12
Lidojošās pilsētas. Līdz šim šo frāzi mēs uztveram kā kaut ko no fantāzijas jomas. Bet kas zina, pēkšņi kādu dienu Zemes virsma kļūs neapdzīvojama? Vai arī iedzīvotāju skaits pieaugs tik daudz, ka mūsu planēta vienkārši nespēj uzņemt visus? Vai, visbeidzot, vai tehnoloģiskais progress sasniegs punktu, kurā lidojošās pilsētas būs tikpat ikdienišķa parādība, kā, piemēram, tagad ir debesskrāpji? Redzēsim, kā mūsdienu mākslinieki attīsta šo ideju.
Japāņu autors Masakatsu Sashi (Masakatsu Sashie) ir pārliecināts, ka, ja cilvēki nemainīs savu attieksmi pret vidi, tad mūsu civilizācija drīz beigsies. Pesimistiskais mākslinieks šai idejai veltīja gleznu sēriju, kur dzīve pārvietojas uz mazām sfēriskām planētām, kas vienaldzīgi peld debesīs virs bijušās varas paliekām.
Vēl viens japānis, režisors Hajao Mijazaki (Hayao Miyazaki), režisēja pilnmetrāžas anime "Laputa Heavenly Castle", kuras darbība norisinās leģendārajā lidojošajā salā. Interesanti, ka autors vārdu Laputa aizņēmās no Džonatana Svifta, kurš rakstīja par lidojošo salu Gulivera piedzīvojumos.
Māksliniekam Džons Bērkijs (Džonam Berkejam) reiz bija jāstrādā pie Visuma dizaina Zvaigžņu karos. Un brīvajā laikā viņš turpināja veidot fantastiskus kosmosa kuģus jeb jaunas paaudzes pilsētas, piemēram, šo milzīgas zivs formā.
Uzņēmums Raels San Fratello viņa vēl nerunā par lidojošām pilsētām, bet viņai jau ir lidojošu dārzu projekts. Šīm zaļajām salām vajadzētu peldēt gaisā un uzlabot megapilsētu ekoloģiju.
Augoši kalni no sensacionālajiem Džeimsa Kamerona iemiesojums (Džeimss Kamerons) - tās arī nav gluži pilsētas, taču vienkārši nav iespējams tās nepieminēt. Interesants fakts: veidojot Pandoras ainavu, par pamatu tika ņemtas Ķīnas kalna Jiankunzhu ainavas. Pēc filmas iznākšanas Ķīnas varas iestādes nolēma šo kalnu pārdēvēt par "Hallelujah, Avatar".
Un šeit ir animācijas studija Pixar parādīts karikatūrā "Uz augšu" (Uz augšu) lidojošās mājas variants, kas paceļas gaisā, pateicoties daudziem baloniem. Starp citu, filmas veidotāji nebija pārāk slinki, lai aprēķinātu, cik bumbiņu patiesībā būtu vajadzīgs šāda piedzīvojuma veikšanai. Rezultāts ir iespaidīgs: 105 854.
Datorspēlē "Ar tonelico: Elemijas melodija" darbība notiek lidojošajā kontinentā Sol Ciel un blakus peldošajā Platinas pilsētā, uz kuru var nokļūt pa dzelzceļu.
Mākslinieka pilsēta, kas planē miglainās debesīs Tolgahan gungor sākumā tā šķiet parasta apmetne, kas atspoguļojas ūdenī. Un tikai tuvāk apskatot, jūs varat redzēt kalnu virsotnes, kas atrodas tālu zemāk, un reālu, “zemes” pilsētu aprises.
Arī mākslinieks radīja kaut ko līdzīgu Alekss Popesku (Alekss Popesku). Viņa lidojošo pilsētu, no kuras puse ir apgriezta otrādi, var redzēt videoklipā vienai no Rumānijas mūzikas grupām.
Roberts Makkals (Robert McCall) savas gleznas radīja pirms gadu desmitiem. Lidojošas pilsētas, saulē peldējušās - pēc autora domām, 21. gadsimts gaida tieši šādu nākotni. Nu, nav slikts variants, vai ne?
Ieteicams:
No kurienes radās japāņu motīvi Kloda Monē un citu slavenu Rietumu mākslinieku darbos?
Klodu Monē, tāpat kā daudzus citus impresionistu gleznotājus, dziļi interesēja japāņu māksla. Tās jaunums un izsmalcinātība aizrāva daudzus eiropiešus. Tā bija īsta atklāsme, jo Japāna gandrīz divus gadsimtus bija pilnībā izolēta no ārpasaules. Šajā laikā no 17. līdz 19. gadsimtam japāņu mākslinieki spēja attīstīt īpašu māksliniecisko vārdu krājumu, kas dziļi ietekmēja dažus Rietumu gleznotājus
Būdams pusakls, viena ieroča varonis Pirmajā pasaules karā, viņš kļuva par pasaulslavenu mākslinieku: avangarda mākslinieku Vladislavu Stržeminski
Viņš ir dzimis Baltkrievijas zemē, sevi dēvēja par krievu, un mākslas vēsturē ienāca kā polis. Pus akls, vienrocis un bez kājas kļuva par slavenu pagājušā gadsimta pirmās puses avangarda gleznotāju. Pasaules revolūcijas apsēstais sapņotājs, viņš arī no tā tika izpostīts, dzīvoja neticami, varonības un ciešanu pilna dzīve. Šodien mūsu publikācijā ir neparasta cilvēka dzīves stāsts, kurš izgāja cauri Pirmā pasaules kara gaļas mašīnai, pārcieta neticamas fiziskas sāpes, dzīvoja un strādāja
Neparastas galvenās pilsētas: Rodžera Albani pilsētas instalācijas
Ir tādi cilvēki - viss, kam viņi pieskaras, pārvēršas par mākslas darbu, pat vissmagākais atkritums. Kurš būtu domājis, ka nevēlami biroja piederumi - skavas no skavotāja - izskatās gandrīz kā īsti debesskrāpji? Par to varētu padomāt vismaz viens cilvēks - fotogrāfs Rodžers Albāni, kurš savu neparasto pilsētu izveidoja no skavotājiem skavotājam
Mākslas un mūsdienu tehnoloģiju pieminekļi Leo Kellarda darbos (L é o Caillard)
Kad Leo Kellards atrod sev kaut ko interesantu, tas vienmēr izvēršas par fotogrāfiju sēriju vai fotoprojektu. Neatkarīgi no tā, kas viņu aizrāva, vai tas būtu brilles, glābšanas kabīnes vai Apple izstrādājumi, tas viss iegūs māksliniecisku vērtību Kellarda fotogrāfijās. Fotogrāfs bieži spēlē ar mākslas darbu apvienošanas tēmu ar mūsdienu tehnoloģijām, pēc tam slavenās gleznas un akmens statujas sāk spēlēties ar krāsām, iegūstot jaunu, bieži vien komisku izskatu
No koka cirstas pilsētas ainavas. Neticamas skulptūras Džeimsa Maknaba pilsētas sērija
Ņujorka vai Tokija, Sanfrancisko vai Honkonga, Maiami vai Mehiko, Kopenhāgena vai Frankfurte - jūs varat atpazīt katru no tām šajās cirsts skulptūrās, kas attēlo mūsdienu metropoles modeļus. Eklektisks dažāda augstuma, platuma un formas ēku sajaukums, šīs amerikāņu tēlnieka Džeimsa Maknaba kokgriezumi no The City Series