Citas rumāņu mākslinieka Dan Voinea gleznas

2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12

Rumāņu sirreālisma gleznotājs Dan voinea vienmēr ir bijis pretrunīgs raksturs. Tas visskaidrāk izpaudās viņa agrīnajos darbos - viņš bija gandrīz izmests no skolas par acīmredzamām antikomunistiskām idejām glezniecībā. Dens dalījās ar dažiem saviem stāstiem, sākot no sava mežonīgā sākuma līdz izaicinošajam rakstīšanas stilam, kurā viņš strādā.

- Pastāsti mums mazliet par sevi.

Es sāku gleznot 5 gadu vecumā, bet nekad negribēju iet uz mākslas koledžu. Un, lai gan es biju pilnīgi nenobriedis bērns, es jau sapratu, ka māksla var "nogalināt" manu bezrūpīgo bērnību. Es uzaugu kopā ar savu jaunāko brāli, kurš, neskatoties uz savu talantu, galu galā nolēma ķerties pie gleznošanas. Viņš domāja, ka nevar konkurēt ar mani, bet vēlāk to nožēloja. Vecāki respektēja manas intereses un vēlmes, tāpēc pēc vidusskolas beigšanas izvēlējos fiziku un matemātiku.

Es nepārstāju gleznot. Un drīz mans darbs atradās skolotājas istabā. Tātad 1987. gadā es gandrīz tiku izslēgts no skolas par antikomunistiskām idejām skicēs. Par laimi, nākamajā dienā skolotājiem vairs nebija nekādu pierādījumu - viens no mana tēva draugiem, kurš strādāja par skolotāju manā skolā, nozaga manu portfeli. Tātad oficiālā versija bija dokumentu pazaudēšana. Mani no skolas neizraidīja, bet direktore pēc šī incidenta sāka mani uzraudzīt.

Pēc Rumānijas revolūcijas un komunisma krišanas konkurence krasi pieauga - bija neskaitāmi daudz cilvēku, kuri vēlējās iestāties Mākslas akadēmijā, un visi bija tikpat "apdāvināti" kā es. Kopš tās dienas es sev stingri nolēmu, ka vēlos būt labākais. Laika gaitā es sapratu, ka konkurēju tikai ar sevi. Tam, ko es šodien izdarīju, noteikti vajadzētu būt labākam nekā vakar, bet mazāk vērtīgam par to, kas iznāks rīt.

Šis darba stils, ko bieži pavada vilšanās un stress, ir kļuvis par manu ierasto mākslinieka dzīvesveidu. Var jau būt, ka tas ir mans personīgais sasniegums. Pēc akadēmijas beigšanas 11 gadus strādāju reklāmā par mākslas vadītāju. Turklāt man bija vairākas izstādes gan Rumānijā, gan Francijā. Kad jutu, ka, lai gan ne pilna laika darba diena studijā bija ļoti nogurdinoša, es nolēmu strādāt sava prieka pēc, tas ir, bez laika ierobežojumiem. Es gandrīz 3 gadus ievēroju šo darba stilu.

- Kas jūs iedvesmo?

Būt iedvesmotam no konkrētas tēmas ir daudz svarīgāk nekā gleznot ar iedvesmu. Sākotnējā ideja ne vienmēr ir tik laba, kā mēs to vēlētos. Manu iedvesmu var salīdzināt ar izrādi, kurā īsti attēli atbilst manai iztēlei. Komponēšanai nav jābūt idejai. Dažreiz pats attēls noved pie domas attīstības. Idejas, kā likums, veido tēlus, kas pakļaujas vienam jēdzienam, ņemot vērā mūsdienu mākslas tendences.

- Kurš glezniecības aspekts ir vissvarīgākais?

Ja attēls tiek veidots zemā tehniskā līmenī, tad tas ir lemts neveiksmei. Ja attēliem uz tā nav konceptuāla redzējuma, tas ir vēl sliktāk. Gleznai jābūt metafiziskai vērtībai. Šī stingrā pieeja ir manu murgu iemesls. Tāpēc glezniecība ir nekas cits kā mana neprāta izpausme.

- Kā jūs domājat, kā cilvēki uztver jūsu darbu?

Es ļauju cilvēkiem redzēt mana darba stāstus, no kuriem katrs var tikt interpretēts dažādi. Daudzi mākslinieki, ieintriģēti, lūdz man paskaidrot atsevišķu gleznu nozīmi, stāstu, kuru es centos izstāstīt. Tieši šo efektu es centos sasniegt.

- Pie kāda projekta jūs šobrīd strādājat?

Pēc divu nedēļu pārtraukuma es atsākšu darbu. Es gribētu šo ideju attīstīt tālāk, sākot ar gleznām manā pēdējā izstādē. Es vēlos visas idejas iemiesot uz lieliem audekliem. Ar nepacietību gaidu.

- Kur jūs varat redzēt savu darbu šogad?

Iesaku jums tādu mājīgu vietu kā Beers Lambert Contemporary, kur varat apskatīt manu personālizstādi ar nosaukumu "A Momentary Rise ofason".

Rumānijā ir daudz talantu. Piemēram, mākslinieks Caras Ionut veido fantastiskas foto ilustrācijas, radoši pārdomājot realitātes parādības.