Video: Japāņu tradīcijas un Eiropas mūsdienīgums Aija Kato darbā
2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12
Aya Kato ir jauna māksliniece no Japānas. Pateicoties viņas talantam un neierobežotajai iztēlei, viņa rada ļoti neparastas gleznas, kas veidotas, lai apvienotu cilvēkus un parādītu viņiem ceļu uz jaunu pasauli.
“Izmantojot savu iztēli, es cenšos pamodināt daudzas dvēseles, kuras cilvēki ir paslēpuši sirds iekšējos stūros,” saka Aija Kato. Viņa arī cer savā darbā savest kopā cilvēkus. Mākslinieks sapņo dzīvot pasaulē, kurā cilvēki atcerētos un godinātu savu vēsturi un saknes. Pasaule, kuras iedzīvotāji zinātu, kas ir patiesa cerība. Un pats galvenais - MĪLESTĪBAS dzimusi pasaule, kurā visi cilvēki mīlētu un saprastu viens otru. Mākslinieces gleznas ir mazs solis, ko viņa pati sper ceļā uz šo pasauli un aicina skatītājus uz to.
Pēc Kato domām, japāņu mākslas skaistums slēpjas divās lietās: tās dziļumā un kontūru skaistumā. Māksliniece apgalvo, ka iedvesmu smēlusies no grāmatām vai dzejas rindām, un šķiet, ka viņas gleznas ir šo darbu turpinājums.
Kato agrīnie darbi pārsvarā ir brūni ukiyo-e stilā (japāņu tēlotājmākslas stils) un ar lielisku iztēli attēlo sieviešu tēlus. Laika gaitā mākslinieka ilustrācijas kļūst arvien krāšņākas, dinamiskākas un sarežģītākas, ko papildina daudzi grafiski elementi ziedu, koku, viļņu un lapu veidā. Tagad Aija Kato apgalvo, ka rada sava stila ietvaros, kas saņēmis nosaukumu "Cheval noir" (no franču valodas tulkots - "Melnais zirgs"). Neviens nesniedz precīzu šī stila aprakstu, bet šeit ir viens no Šemamaga mēģinājumiem: "Moderns + manga + grafiskais dizains + ukiyo-e + baroks = Aija Kato māksla".
Aija Kato bieži strādā pēc pasūtījuma. Viņas satriecošos izteiksmīgos dizainus var atrast uz T-krekliem, CD vākiem un iPhone aizmugures. Mākslinieks dzimis 1982. gadā un šobrīd dzīvo Japānas pilsētā Seto. Plašāka informācija par autoru vietnē.
Ieteicams:
Kā šodien izskatās īsts japāņu interjers: kādas pagātnes laikmetu tradīcijas ir saglabājušās līdz mūsdienām
Tradicionālā japāņu mājā nav eiropietim pazīstamu logu, nav arī durvju, mēbeles nav viegli atrast, un jums jāiet basām kājām. Un tomēr šis interjera dekorēšanas stils joprojām ir pārsteidzoši populārs un pievilcīgs pat tiem, kuri neiedziļinās japāņu budisma filozofijā un vienkārši novērtē interjera īsumu un vienkāršību
Hikikomori - mūsdienu senās japāņu askētisma tradīcijas piekritēji vai vienkārši dīkdieņi?
Hikikomori tulkojumā no japāņu valodas nozīmē “būt vienatnē”. Šo terminu uzlecošās saules zemē sauc par jaunu sociālo parādību, kas izplatījusies pusaudžu un jauniešu vidū. Pēdējos gados ir kļuvuši arvien biežāk gadījumi, kad jaunieši nolemj dzīvot askētiski, brīvprātīgi nosodot sevi noslēgtībā savas istabas četrās sienās. Šodien hikikomori ir ieguvis epidēmijas mērogu, jo vairāk nekā miljons cilvēku jau ir izvēlējušies līdzīgu
Vēsture un mūsdienīgums: foto cikls, kas veltīts Pirmā pasaules kara sākuma 100. gadadienai
Kā to nav biedējoši apzināties, bet, šķērsojot 21. gadsimta robežu, cilvēce atkal nonāca Trešā pasaules kara draudos, par ko politologi nebeidz atkārtoties. Varbūt labākais veids, kā izvairīties no konfrontācijas, ir atcerēties jebkura bruņota konflikta postošās sekas. Pirmā pasaules kara uzliesmojuma 100. gadadienas priekšvakarā skotu fotogrāfs Pīters Makdiarmids iepazīstināja ar foto kolāžu sēriju, kas apvieno militārās hronikas rāmjus un attēlo
Krāsains psihedēlisks japāņu ilustratora Keiichi Tanaami (Keiichi Tanaami) darbā
Tātad jūs droši vien domājat, ka mežonīgas krāsas un dīvaini tēli, nesaprotamas figūras un savādi personāži šī vai tā mākslinieka darbā nozīmē, ka viņu autors no pirmavotiem ir pazīstams ar tādām "vielām" kā LSD, un varbūt pat vēl pēkšņāk. Dažos gadījumos tas tā ir. Bet japāņu grafiķis Keiichi Tanaami (Keiichi Tanaami) nav no šīs kompānijas, lai gan, skatoties uz viņa gleznām, par to var šaubīties … Patiesībā straujais pagrieziens uz krāsaino psihodēlisko mākslinieku apsteidza
Kādas bruņas nēsāja Eiropas monarhi, japāņu samuraji un Pirmās pasaules karavīri
Bruņas, kas paredzētas, lai aizsargātu karavīru, uzsvērtu viņa statusu vai iebiedētu ienaidnieku, palika pieprasītas daudzus gadsimtus. Un viņu radītāju, pagātnes ieroču kalēju, talants un iztēle pat šodien, 21. gadsimtā, turpina pārsteigt un iepriecināt