Satura rādītājs:
Video: Rietošās saules zeme. Indijas Amerika mūsdienu mākslā
2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12
Sen ne Amerikas bezgalīgajās prērijās nebija asfaltētu ceļu, pilsētu ar stikla debesskrāpjiem, degvielas uzpildes stacijām un lielveikaliem. Tur bija tikai saule un zeme, zāle un dzīvnieki, debesis un cilvēki. Un šie cilvēki bija indieši. Viņu vecie vigvami jau sen ir samīdīti pelnos, un no Amerikas pamatiedzīvotājiem paliek tikai nedaudz; tad kāpēc viņi joprojām dzīvo kultūrā un mākslā? Mēģināsim atrisināt mīklu šajā pārskatā.
Totēmi un šamaņi
Indijas Amerika ir pasaule, kas no galvas līdz kājām iemērkta burvībā. Spēcīgu dzīvnieku un gudru senču gari saplūda vienā veselumā - ģenēriskā dzīvnieka, totēma pielūgšanā. Vilki, brieži un āmri satikās ar izbrīnītajiem eiropiešiem mežonīgās Ziemeļamerikas mežos.
Bet mistisko saikni ar dzīvnieku un priekšteču gariem nevar uzturēt bez Starpnieka - šamaņa. Viņa spēks ir milzīgs, un tas ir otrais pēc līdera spēka - ja vien viņš neapvieno abas šīs lomas. Šamanis liek lietus un izkliedē mākoņus, viņš upurē un pasargā no ienaidniekiem, dzied un uzbur mieru.
Šamanisms un totēmisms, ko eiropieši jau sen ir aizmirsuši, šokēja baltos cilvēkus: tas bija kā atgriešanās cilvēces dziļajā bērnībā, gandrīz izdzēsta atmiņā. Sākumā jaunpienācēji no Eiropas ņirgājās par "mežoņiem"; bet gadsimtus vēlāk viņi atpazina sevi indiānos pirms tūkstošiem gadu, un smiekli atstāja bijību pret senajiem noslēpumiem.
Amerikas mistiskā kultūra ir dzīva arī šodien. Tieši viņa dāvāja pasaulei dižo šamanu Karloss Kastaneda - un tajā pašā laikā kokaīnu un halucinogēnus. Vizuālajā mākslā Indijas Amerika ir burvju pārņemta; caurspīdīgas ēnas un dzīvnieki ar cilvēka acīm, klusi milzīgi šamaņi un sabrukuši totēmi - tie ir iecienītākie mākslas attēli par Indijas tēmu.
Kādu citu acis
Jebkuras lielas civilizācijas māksla īpaši neatšķiras no citām tradīcijām. Amerikā bija vairākas lieliskas Indijas civilizācijas - un tās visas bija pārsteidzoši atšķirīgas no visa, kas zināms un pazīstams Eirāzijā un Āfrikā.
Brīnišķīgais un dīvainais indiešu stils neinteresēja zelta izsalkušos iekarotājus; kad tie bija pagātne, mākslas cilvēki ar ziņkāri raudzījās uz Amerikas aborigēnu gleznām un rotājumiem, tempļiem un tērpiem.
Nav iespējams uzreiz pateikt, kas ir šī stila atslēga. Varbūt tas ir "primitīvs" minimālisms: indiešu gleznās nav lieku detaļu, viņu skices pārsteidz ar savu īsumu un neticami pārliecinošo spēku. Šķiet, ka daži dievi izmet sīkumus, atstājot neskartu pašu radīto būtību: kraukļu, briežu, vilku un bruņurupuču nemateriālās idejas …
Rupjas un stūrainas līnijas apvienojumā ar spilgtākajām krāsām - tā ir vēl viena Indijas mākslas pazīme, ko pieņēmuši mūsdienu stilisti. Dažreiz šādi darbi atgādina kaut ko starp klinšu gleznu un pāva pārošanās deju.
Nostalģija pēc zelta laikmeta
Bet tas viss vēl neizskaidro Amerikas pamatiedzīvotāju mantojuma pievilcību laikmetīgajai mākslai. Lai saņemtu atbildi, mums būs jāiet tālāk.
Vissvarīgākā un briesmīgākā senās cilvēces vilšanās bija pāreja no bezmaksas medībām un augļu vākšanas uz lauksaimniecību un liellopu audzēšanu. Pasaule, kas balstīta uz attieksmi pret dabu, kā pret māti, ir neatgriezeniski sabrukusi: lai pabarotu sevi, cilvēkiem bija jāpārvērš zeme par piena govi, piespiedu kārtā to uzarot un nežēlīgi nogriežot kviešu kātiņus.
Cilvēks, kas līdz šim bija brīvs un neatdalāms no apkārtējās pasaules, kļuva par tā saimnieku - bet tajā pašā laikā par vergu. Rūgtas žēlabas par uzticības pilnu attiecību zaudēšanu ar dabu un Dievu ir visu mītu un leģendu saturs par pagātnes zelta laikmetu, par zaudēto paradīzi, par grēka ēšanu un cilvēka krišanu.
Bet indiāņi šo katastrofu pilnībā nepiedzīvoja, tikpat neizbēgamu kā šķiršanās no bērnības. Kad pie viņiem ieradās eiropieši, vienkārši domājošie aborigēni bija daudz tuvāk senatnīgās dabas sejai; viņi joprojām varēja un viņiem bija tiesības justies kā viņas mīļajiem bērniem. Un eiropiešiem atlika tikai apskaust un iznīcināt.
Indijas Amerikas mākslas pasaule ir pēdējā dāvana primitīvai kultūrai, kas aizgājusi uz visiem laikiem. Mēs to varam glabāt tikai uzmanīgi. Tāpat kā mūsu tālie pēcteči saglabās pēdējās gleznas un filmas ar dzīvniekiem un kokiem - kad beidzot iznīcināsim dabu uz planētas un sāksim raudāt par zaudēto zaļo pasauli. Galu galā cilvēces vēsture ir neizbēgamu zaudējumu un pastāvīga saulrieta vēsture: bez tā nebūtu rītausmas.
Bet neuztraucieties; labāk paklausies šo dziesmu.
Ieteicams:
No saules ratiem Dānijā līdz Saules templim Ēģiptē: 10 senie artefakti, kas veltīti saules kultai
Saule ir gaismas, enerģijas un dzīvības avots. Daudzus gadu tūkstošus tas ir bijis pielūgsmes objekts visās senajās civilizācijās. Un šodien arheologi atrod daudz pierādījumu tam - senus artefaktus, kas var atvērt noslēpumainības plīvuru pār seno cilvēku noslēpumiem
Zildas ielu māksla. Mūsdienu klasiskā māksla
Ja jūs joprojām uzskatāt ielu mākslu par apšaubāmu mākslas veidu un esat pārliecināts, ka īstu meistaru darbus var redzēt tikai muzejos, tad noteikti jāiepazīstas ar franču rakstnieces Zildas daiļradi. Viņa darbus, kas atgādina renesanses laikmeta gleznas vai 50. gadu klasiskā kino rāmjus, var atrast daudzu Eiropas pilsētu ielās, un katrs no tiem iedvesmo un piešķir skaistuma pieskārienu
Hipnozes vēsture no Indijas jogiem līdz Brūsam Vilisam: vecākā dziedināšanas prakse, ko atzinusi mūsdienu zinātne
Pārsteidzoši, bet hipnoze izrādījās gandrīz senākā medicīnas prakse - tāda, kas šobrīd nav zaudējusi savu aktualitāti. Kas bija tas pirmais hipnotizētājs, kurš izbaudīja savu iejaukšanos kāda cita apziņā? Tas nav zināms. Taču pēdējo gadsimtu laikā ir bijis pietiekami daudz transu speciālistu, tostarp ārstu, lai hipnoterapiju sasniegtu pelnīti augstā līmenī
Japāņu mazās dīvainības: patiesas fotogrāfijas no ikdienas dzīves uzlecošās saules zemē
Pūkainas sniega pārslas, nemierīgi bērni, pārsteigtas žirafes, cilvēki, kas guļ metro, sieviešu kājas, galva veļas mazgājamā mašīnā - to visu un daudz ko citu iemūžināja ielu fotogrāfs Šins Noguči, kurš ilgus gadus izrāva visneparastāko, bet tādi patiesi mirkļi no japāņu ikdienas
Konstantīna Zolotareva laikmetīgā māksla. Mūsdienu kristīgā māksla vai ikonu glezniecības stils
Ikonu gleznošanas stils, kas izveidots, lai attēlotu svētos un Kristu, ir vērsts uz citas realitātes parādīšanu. Tāpēc ikonā principā nav svētā portreta līdzība ar personu, kas reāli dzīvoja, jo tā atspoguļo pārveidotu personu, kas atrodas augšējā pasaulē. Bet galu galā svētie kādreiz dzīvoja uz zemes, viņi bija kā mēs, viņi ēda un dzēra un viņiem bija praktiski tādas pašas problēmas kā mūsdienu cilvēkam