Video: Filmas "Salmu cepure" aizkulises: kā Vodevila spēlēja nežēlīgu joku ar Mironovu un Gurčenko
2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12
Leonīda Kvinihidzes muzikālā komēdija tika filmēta pirms 44 gadiem un kopš tā laika nav zaudējusi savu popularitāti. Panākumu atslēga "Salmu cepure" režisors nosauca gan izcilo aktieru sastāvu, improvizējot ceļā, gan unikālo viegluma un jautrības atmosfēru, kas filmēšanas laukumā valdīja no pirmās līdz pēdējai darba dienai. Tiesa, pēc filmas iznākšanas Andrejs Mironovs un Ludmila Gurčenko nesmējās: "vieglā vaudevila" dēļ viņi zaudēja savas lomas Eldara Rjazanova filmā.
1973. gadā Leonīds Kvinihidze pabeidza darbu pie filmas "Inženiera Garina sabrukums", ko kritiķi uzreiz nodēvēja par "režisora Kvinikhidzes sabrukumu". Bija daudz noraidošu atsauksmju, un, lai novērstu to uzmanību, režisors ieteica saviem kolēģiem: "Tagad uzņemsim kaut ko smieklīgu!" Filmas adaptācijai tika izvēlēta franču autoru Marka Mišela un Eižena Labičes 1851. gadā sarakstītā vodevila "Salmu cepure". Sākotnēji neviens šo darbu neuztvēra nopietni un negaidīja, ka filma izrādīsies filma. šedevrs "gadsimtiem ilgi".
Jaunajā filmā režisors uzaicināja tos pašus aktierus, ar kuriem viņš strādāja filmā "Inženiera Garina sabrukums" - Oļegu Borisovu un Nonu Terentjevu. Tomēr Borisovs slimības dēļ nevarēja darboties filmās, un Ludmila Gurčenko bija pārliecinošāka klausīšanās laikā nekā Terentjeva. Atlasot aktierus, režisors galvenokārt vadījās pēc personīgām simpātijām un centās savākt tos māksliniekus, kuri viens otru pazina un labi sapratās. Un šī stratēģija izrādījās abpusēji izdevīga: filmēšanas laukumā valdīja nepiespiesta, draudzīga atmosfēra, un šaušana bija ļoti vienkārša.
Šo filmu sauc par Mihaila Bojarska filmas debiju. Lai gan pirms tam viņš jau bija filmējies vairākās filmās, viņa pirmie darbi netika pamanīti. Līdz "Salmu cepures" uzņemšanai viņš nokļuva, pateicoties tēvam, kurš Kvinikhidzi pazina jau sen un pats filmā spēlēja epizodisku sarga lomu vārtu namā. Itāļu tenors Ninardi bija tik izcils Mihaila Bojarska izpildījumā, ka tieši šis darbs kļuva par viņa veiksmīgās kino karjeras sākumu.
Aktieri kadrā bieži improvizēja, un režisors tam netraucēja, lai gan scenārija teksts mainījās, atrodoties ceļā. Bērnības draugs Kvinikhidze, aktieris Mihails Kozakovs, saskaņā ar kura ideju vikonts de Rosalba izskatījās kā dendijs ar netradicionālu seksuālo orientāciju, sava varoņa tēlā ieviesa daudz jaunu krāsu. Kad viņš pirmo reizi izteica savu piezīmi par romantiku “Vakara vējiņš” ar pļavu, govīm un jaunu, jaunu ganu zēnu, Andrejs Mironovs salūza un smējās tieši kameras priekšā: filmas galīgajā versijā šīs ainas bija iekļauts nemainīgs.
Pilnīga rīcības brīvība un režisora uzticība motivēja aktierus maksimāli veltīt sevi un improvizēt, kā rezultātā filmā parādījās daudzas smieklīgas epizodes, kas nebija ierakstītas scenārijā. Cīņas ainā Kozakova varonim aizlidoja parūka. Visi smējās, Alisa Freundliča pārklāja pliku galvu ar ventilatoru, taču aktieris nebija pārsteigts un uzreiz reaģēja: “” Režisors teica, lai neizslēdz kameru un turpina filmēt. Nākamajā epizodē improvizāciju uzņēma Andrejs Mironovs. Viņš piegāja pie Alises Freundlihas, kaislīgi noskūpstīja viņu uz kakla un, pievēršoties Bojarska varonim, izdeva: "" Filmēšanas grupa nonāca histērijā, un šī epizode kļuva par vienu no veiksmīgākajām filmā.
Vēlāk Mihails Bojarskis atzina, ka tad viņa galvenā skolotāja bija Alisa Freundliha, kura filmēšanas laikā deva viņam vērtīgus padomus. Viņš teica, ka "" - viņa bija tik izcila šajā lomā, ka blakus viņai un nepieredzējušam aktierim bija lielāka pārliecība.
Jekaterina Vasiļjeva tika apstiprināta par varoņa līgavas lomu. Bet pēdējā brīdī mākslinieciskā padome teica, ka līgavai vajadzētu būt skaistākai, un ieteica uzaicināt citu aktrisi. Marina Starykh uz šaušanu nokļuva nejauši, pirms tam viņa nebija filmējusies filmās un padomju kino meistaru vidū jutās ļoti nedroša. Bet pat šī necaurlaidība iespēlējās režisora rokās - viņas varonei vienkārši vajadzēja izskatīties tieši tā. Un Jekaterina Vasiļjeva galu galā ieguva neuzticīgas sievas lomu, kuras trūkstošās salmu cepures dēļ radās satraukums. Vasiļjeva uz šaušanu ieradās slavenā dramaturga Mihaila Roščina pavadībā, ar kuru viņai tolaik bija romāns. Un režisors nolēma viņu nošaut epizodē kā lukturīti.
Pēc filmas pirmizrādes gan režisors, gan aktieri gaidīja neticamus panākumus. “Salmu cepure” baudīja fenomenālu popularitāti skatītāju vidū, visas frāzes nekavējoties sadalījās pēdiņās. Bet bija viens cilvēks, kuram šī slava nemaz nepatika - Eldars Rjazanovs. Fakts ir tāds, ka viņš tikai gatavojās sākt filmēt "Likteņa ironiju" un gatavojās nošaut Ludmilu Gurčenko un Andreju Mironovu galvenajās lomās. Tomēr viņu "vodevilas tēls", pēc režisora domām, neļautu skatītājiem tos nopietni uztvert dramatiskajās lomās. Un viņš sāka meklēt citus aktierus. Tomēr Gurčenko un Mironovs parādījās filmā "Likteņa ironija": kad Ipolits ieslēdza televizoru, no "Salmu cepures" bija aina, kurā abi kopā dejoja.
Un Eldars Rjazanovs vēlāk nošāva Ludmilu Gurčenko savā citā šedevrā: Filmas "Stacija diviem" aizkulises.
Ieteicams:
"Nepadomju izskata" stigma: kur pazuda skaistā aktrise no filmas "Salmu cepure"?
Šodien gandrīz neviens neatceras šīs aktrises vārdu. Viņas kino karjera ilga tikai 10 gadus, pēc tam Evgenia Vetlova pazuda no ekrāniem. Viņa spēlēja tikai 2 galvenās lomas, bet visvairāk viņa atcerējās skatītājus skaistas dziedātājas tēlā no klejojošo mūziķu dueta filmā "Salmu cepure". Tieši Vetlova būtu varējusi atveidot Katerinu filmā “Maskava netic asarām”, ja ne viņas “nepadomju” skaistums. Viņas pēkšņā pazušana izraisīja daudzas baumas, un tikai pēc gadiem kļuva zināms, kur
Kā Pētera I loma spēlēja nežēlīgu joku ar aktieri Dmitriju Zolotuhinu: 30 gadu aizmirstība par labāko astoņdesmito gadu sākuma aktieri
Vissavienības slavu šim aktierim atnesa Pētera I loma diloģijā "Pētera jaunība" un "Krāšņo darbu sākumā". Pat ja viņa paliktu vienīgā viņa filmogrāfijā, ar to pietiktu, lai uz visiem laikiem iekļūtu krievu kino vēsturē, jo Dmitriju Zolotuhinu sauca par vienu no labākajiem Pētera lomas izpildītājiem un 1981. gadā atzina par labāko aktieri. , šie milzīgie panākumi bija īslaicīgi: astoņdesmito gadu beigās viņam bija jāaptur filmas karjera, kas ievilkās 30 gadus
Filmas "Ūsas auklīte" aizkulises: Kā galvenais varonis izspēlēja nežēlīgu joku ar aktieri Sergeju Prohanovu
Pirms 42 gadiem ģimenes komēdija "Ūsas auklīte" kļuva par vienu no padomju skatītāju iemīļotākajām filmām - to pēc tam noskatījās vairāk nekā 40 miljoni cilvēku. Sergejam Prohanovam Kešas Četvergovas loma kļuva par vizītkarti un biļeti uz lielu filmu, tomēr aktierim pašam nepatika viņa varonis, atšķirībā no bērniem, kuriem viņš kļuva par elku. Kāpēc režisors filmēšanas laikā uzlika galvā kameru katlu, kā Prohanovam izdevās tikt galā ar 20 bērniem, kuri spēlēja spēli "Scare Oncle", un kāpēc Kesha
Sarkanā Žizele: Kā liktenis spēlēja nežēlīgu joku ar Mariinsky zvaigzni Olgu Spesivcevu
Olgas Spesivcevas vārds ir viens no nozīmīgākajiem Krievijas baleta vēsturē 20. gadsimta sākumā. Izsmalcināta un gracioza, viņa spīdēja uz Mariinsky teātra skatuves, piesaistot skatītāju acis. Prima meistarīgi izpildīja galvenās lomas baletos Gulbju ezers un Žizele, Lekorsārs un La Bayadère. Deviņdesmitajos gados šķita, ka viņu sagaida lieliska nākotne, taču liktenis bija nežēlīgs: Olgai bija jācīnās pret tuberkulozi, sāpīgu emigrāciju uz ārzemēm, vīra vajāšanu … Un pēdējie dzīves gadi, leģendārā deja
Filmas zvaigznes likteņa ironija "Ģimenes apsvērumu dēļ: kā izskats spēlēja nežēlīgu joku ar Marinu Djuževu
Viņa spēlēja vairāk nekā 60 filmu lomas, taču lielākā daļa skatītāju atcerējās tikai divus darbus: Līdas tēlā filmā "Ģimenes apsvērumu dēļ" un "absurdā un pretrunīgā" Anna Adamovna no "Pokrovskie vārtiem". Ekrānos viņa izskatījās kā mīļa, maiga, neaizsargāta, aizkustinoša romantiska varone - tieši to redzēja režisori. Un dzīvē Marina Djuževa vienmēr bija pilnīgi atšķirīga un uzskatīja, ka viņas skaistais izskats viņai liedza daudzas iespējas