Satura rādītājs:
Video: Dīrera apokaliptiskās gravējuma "Četri jātnieki" simbolikas noslēpumi: ko ģēnijs gribēja pateikt
2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12
Albrehts Dīrers ir gleznotājs un tipogrāfs, kurš parasti tiek uzskatīts par izcilāko vācu renesanses gleznotāju. Viņa darbi ir bagāti ar reliģiskiem darbiem, daudziem portretiem un pašportretiem, un, protams, gravējumiem uz vara un koka. Interesanta gravīra "Apokalipses četri jātnieki", kurā starp attēloto pasaules gala haosu un šausmām ir kāda autora cerību mirdzums.
Vācu renesanses ģēnija biogrāfija
Dīrers bija vācu renesanses meistars, cilvēks, kuru Venēcijas renesanses gleznotāji pasludināja par labāko karalistes gleznotāju 1506. gadā. Viņš piedzima ungāru juveliera Albrehta Dīrera Vecākā, kurš 1455. Gadā apmetās uz dzīvi Nirnbergā, un Barbaras Holpera otrais dēls. Dīrers sāka zīmētāja apmācību sava tēva juvelierizstrādājumu darbnīcā. Viņa priekšlaicīgās spējas un izcilo talantu pierāda lieliskais pašportrets, kas tapis 13 gadu vecumā, kā arī "Divu eņģeļu vainagotā Madonna" (veidota 14 gadu vecumā). 1486. gadā Dīrera tēvs organizēja dēla praksi pie kokgriezuma gleznotāja Maikla Volgemuta, kura portretu Dīrers gleznoja 1516. gadā. 1490. gadā Dīrers pabeidza savu agrāko zināmo gleznu - sava tēva portretu, kas iezīmē nobriedušā meistara pazīstamo raksturīgo stilu.
Dīrera talants, ambīcijas, asais un plašais intelekts ieguva Vācijas sabiedrības izcilāko personību uzmanību un draudzību. Viņš kļuva par Svētās Romas imperatora Maksimiliāna I un viņa pēcteča Kārļa V oficiālo galma gleznotāju, kuram Dīrers izstrādāja vairākus mākslas projektus. Jo īpaši Nirnbergas rātsnamam mākslinieks uzgleznoja divus paneļus, kas attēlo četrus apustuļus, ar Martina Lutera tekstiem, kas godina luterismu.
Dīrera gravīras
Būdams sava tautieša Martina Šongauera cienītājs, Dīrers radīja revolūciju gravēšanā, paaugstinot to neatkarīgas mākslas formas līmenī. Viņš paplašināja viņas tonālo un dramatisko diapazonu un deva attēliem jaunu konceptuālu pamatu. Līdz 30 gadu vecumam Dīrers bija pabeidzis trīs savas slavenākās gravējumu sērijas par reliģiskām tēmām: Apokalipse, Lielās kaislības un Jaunavas dzīve.
Iespaidīgie gravēšanas rezultāti noveda pie tā, ka Maksimiliāns pats iecēla Dīreram mūža pensiju 100 guldeņu apmērā gadā, ko maksāja no summām, kuras Nirnberga ik gadu iemaksāja imperatora kasē. Gravēšanas māksla atklāj Dīrera talantīgo dvēseli, kas bagāta ar attēliem un slepeni uzkrāti sirds dārgumi. Dīrers ir visdziļākais un lielākais dzejnieks-mākslinieks, ko mākslas vēsture varēja zināt.
Četri Apokalipses jātnieki
Dīrera darbā ir fantastiska kokgriezumu sērija 1498. gadā. Dīrera Apokalipse tika izdota kā grāmata ar 15 pilnas lappuses ilustrācijām, katra novirzīta uz teksta lapu. Trešais Apokalipses nospiedums ar nosaukumu Četri jātnieki ir dramatiski pārstrādāta Atklāsmes grāmatas fragmenta versija (6: 1-8). kura daļa ir ikoniskais darbs - "Apokalipses četri jātnieki". Tuvojoties 15. gadsimta beigām, radās baumas par tuvojošos pasaules galu. Tāpēc visas dabas un klimatiskās parādības komētu, aptumsumu, plūdu un epidēmiju veidā cilvēku prātos noteikti bija saistītas ar pasaules galu. Apokalipses ainas filmā Četri jātnieki tikai nostiprināja valdošo eshatoloģisko noskaņu.
Simbolisms
Spēcīga Albrehta Dīrera gravīra no 15. gadsimta beigām attēlo četrus apokalipses jātniekus (nāve, bads, karš un mēris). Apokalipses jēdziens iet cauri jūdaisma, kristietības un islāma rakstiem. Šajā ainā tiek izsekots galvenais vēstījums - Dieva sods par cilvēces grēkiem. Daudzi 15. gadsimta priekšvakarā dzīvoja iespaidā, ka šis teikums ir stājies spēkā. Tieši tāpēc, izmantojot sabiedrībā valdošo noskaņojumu, Dīrers laika posmā no 1496. līdz 1498. gadam izveidoja 15 "apokaliptiskas" gravīras, kas bija ļoti populāras. Uz gravējuma redzams: 1. pirmais, strēlnieks, ir Uzvarētājs. Viņa uzvaru simbolizē zirga baltā krāsa. Tomēr iekarošana nenes mieru, bet cilvēces tirāniju. Šī grēka briesmīgās sekas ir valdījušas katrā paaudzē kopš Ēdenes dārza un ir redzamas visās dzīves jomās (no valdības līdz ģimenei). jātnieks, turot zobenu virs galvas, simbolizē karu. Raksti mums saka, ka otrais zirgs ir spilgti sarkans. Šī ir asinsizliešanas krāsa. Braucējs vada varenu zobenu. Pirmajā jātniekā redzētā tirānija noved pie liela mēroga iekāres, kas nes kara ļaunumu. Interesanti, ka Dīrers pārstāv pirmos divus jātniekus turku cepurēs, jo turki tajā laikā bija bīstami ienaidnieku iebrucēji. viņu trešais pavadonis Bads rokās tur līdzsvaru. Dīrers ievieto gravīra centrā trešo jātnieku un savu melno zirgu. Viņš vicina skalu, lai mērītu pārtikas daudzumu, it kā tas būtu ierocis. Gravējums parāda arī ekonomisko nelīdzsvarotību, ko izraisa cilvēku alkatība. ceturtais jātnieks ir Nāve. Ceturtais braucējs ir izsmelts. Viņš grābj savu laupījumu ar dakšu. Šeit zirgam ir bāla, briesmīga krāsa. "Viņa braucēju sauca par nāvi." (8.punkts) 5. aiz viņiem rāpojošais briesmonis personificē elli, kur visi grēcinieki tiks mocīti pēc nāves. Bībelē šie jātnieki parādās pēc kārtas. Tāpēc mākslinieki, kas to iepriekš ilustrēja, vienmēr attēloja atsevišķi. Dīrers tos pirmo reizi apvienoja vienā sastāvā.
Nav ļoti patīkams sižets. Bet Durer dod cilvēkiem cerību! Visas debesis spīd ar Evaņģēliju! Uz gravējuma ir Dieva klātbūtnes zīme. Stari no Viņa halo ir redzami augšējā kreisajā stūrī. Tā Kunga eņģelis lidinās pa visu skatuvi. Kreisā roka praktiski pieskaras zobenam - un tas ir simbols tam, ka, lai gan iznīcināšana ir liela un plaša, Dievs visu redz. Eņģeļa roka svētī. Grēka ļaunums turpināsies līdz laika beigām, bet Dievs neatstās savus bērnus.
Aplūkojot darbu "Četri jātnieki", nav grūti iedomāties sajūtu un šausmas, ko gravējums izraisīja Durera laikabiedru vidū. 1500. gadā visi dzīvoja, gaidot pasaules galu. "Četri Apokalipses jātnieki" un tagad pārsteidz iztēli. Šķiet, ka jātnieki gatavojas nolaisties no gravējuma reālajā pasaulē un sākt postīt, iznīcināt un nolemt. Bet galvenais ir Dīrera cerības simbols.
Ieteicams:
Dīrera gravējums pārdots izsolē Ņujorkā par 612 tūkstošiem dolāru
29. janvārī Ņujorkā notika izsole, kurā tika pārdots liels skaits vecmeistaru mākslas darbu. Dārgākais objekts bija gravējums, kura veidotājs bija pasaulslavenais meistars Albrehts Durers, kurš dzīvoja no 1471. līdz 1528. gadam
Kādus simbolus Dīrers šifrēja šausmīgajā gravējumā "Bruņinieks", un kāpēc viņi teica, ka viņu vada nāves bailes
Albrehta Durera darbs "Bruņinieks, nāve un velns" XVI gadsimtā radīja šļakatām Eiropā! Bet pat mūsdienās tas izraisa bijību un kaut kur pat šausmas. Bet vai jūs zināt noslēpumus, kas slēpjas šajā gravējumā? Un pats galvenais - vai ir taisnība, ka nāve pavadīja Dīreru no bērnības, un tieši šīs bailes ietekmēja slavenā darba tapšanu?
Kāpēc Dīrera "Lūgšanas rokas" sauc par dievbijības un dievišķās žēlsirdības simbolu
Slavenā altāra gleznotā Albrehta Durera glezna "Lūgšanas rokas" nonāca pie mums sagatavošanās zīmējuma veidā uz zili pelēka papīra. Šī attēla popularitāte ir iespaidīga ar savu reliģisko nokrāsu un māksliniecisko skaistumu. Zīmējums izraisīja daudz strīdu un spekulācijas par mākslinieka un varoņa nodomiem, kuru rokas aprakstīja Dīrers
Intriģējošā simbolikas un sirreālisma pasaule: ģēnijs uz neprāta robežas vai neprāts uz ģēnija robežas?
Dīvaini, traki, izcili un skaisti - tas viss attiecas uz mūsdienu bulgāru mākslinieka Stoimena Stoilova gleznām. Tie ir sirreālisma un simbolisma iemiesojums, kur gara brīvība, kas robežojas ar neprātu, izraisa pretrunīgus viedokļus un strīdus, piesaista uzmanību, atstājot maz cilvēku vienaldzīgus
Slēptie slepenie Dīrera gravējuma "Melanholija" dizaini, kas izveidoti pirms 500 gadiem
Albrehta Dīrera mīklainā vara gravīra Melanholija ir iedvesmojusi mākslas cienītājus pusotra gadu tūkstoša garumā. Gravējuma sižets, kā tas rakstīts uz rullīša, ko atlocījis sikspārnis, ir melanholisks