Vai Leonardo da Vinči bija otrā La Gioconda: Isleworth Mona Lisa mīklas

2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12

Gadu desmitiem ir bijušas debates par to, vai Islevortas Mona Liza ir Leonardo da Vinči slavenākā darba oriģinālā, agrākā versija, kas katru gadu piesaista miljoniem Luvras apmeklētāju. Tomēr ekspertu viedokļi ir ļoti atšķirīgi.

Mona Līza

Noslēpumainas sievietes Monas Lizas (jeb "La Gioconda") portrets ir slavenākais Eiropas glezniecības radījums. Audekls ir sievietes pusgarš portrets. Kundze sēž uz terases uz miglainas ainavas fona. Viņas pleci ir pagriezti trīs ceturtdaļas, labā roka balstās uz kreiso pusi (šī sakrustoto roku pozīcija atbilst visiem pieklājības noteikumiem), smaids ir tik tikko manāms, un acis skatās uz skatītāju. Tradicionāli tiek uzskatīts, ka tas ir turīgās Florences tirgotāja Frančesko del Džokondo sievas Lizas Džerardīni portrets (līdz ar to gleznas otrais nosaukums). Taču daudzi kritiķi uzskata, ka modelis ir Florences hercoga Džuliano Mediči mīļākais. Leonardo savam modelim izvēlējās leņķi, kas nodrošina viņas sievišķīgās formas, roku apaļumu un mīklaino smaidu. Jautrs fakts: Kopš gleznas parādīšanās Luvrā 1815. gadā Mona Liza no faniem ir saņēmusi daudzas mīlestības vēstules un ziedus. Viņai pat ir sava pastkaste un … otrs eksemplārs.

Isleworth Mona Lisa

Nosaukums "Isaelworth Mona Lisa" cēlies no angļu kolekcionāra, kurš atdeva portretu savai mājas studijai Isleworth pēc tam, kad viņš to ieguva no "dižciltīgās ģimenes" 1913. gadā. Tā sauktajai "Isleworth Mona Lisa" ar taisniem tumšiem matiem, atkārtotu sfumato tehniku, vilinošu smaidu, rumpja pagriezienu un roku novietojumu ir daudz līdzību ar viņas vārdabrāli Luvrā. Pēc vairāku mākslas vēsturnieku domām, šīs līdzības liek domāt, ka glezna ir vienkārša cita meistara kopija, savukārt citi pētnieki uzskata, ka šī ir agrāka, nepabeigta paša Leonardo da Vinči versija.

Portreta atbilstība Leonardo autorībai

No pirmā acu uzmetiena otrā Mona Liza no Isleworth izskatās daudz kā Luvras Mona Liza. Sieviete ar tumšiem matiem un noslēpumainu smaidu sēž nelielā leņķī pret skatītāju uz lodžijas ar skatu uz panorāmas ainavu. Izņemot to, ka šī sieviete nepārprotami ir daudz jaunāka par Luvras audeklu. Ja Mona Liza būtu rakstīta desmit gadus agrāk, tad tas būtu izskatījies tā.. Pilnīgi iespējams, ka Leonardo varēja izveidot divas Monas Lizas. Savas karjeras laikā Leonardo (kopā ar palīgiem) uzrakstīja vairākas versijas. Piemēram, "klinšu Madonna", "vērpjamā riteņa madonna" un "Sv. Anna". 2012. gadā Ženēvas preses konferencē tika prezentēti "35 gadu pētījumu rezultāti un pārliecinoši argumenti", ka glezna patiesībā ir agrākais Florences tirgotāja Frančesko del Džokondo sievas Lizas Džerardīni portrets, kuru Leonardo atstāja nepabeigtu.

Leonardo portreta neatbilstības

Fakts ir tāds, ka ir ļoti grūti attiecināt mākslas darbus uz Leonardo autorību. Skeptiķi norāda, ka Īselvortas Mona Liza tika gleznota uz audekla, bet da Vinči visbiežāk strādāja pie koka, nemaz nerunājot par citām neatbilstībām detalizētajā matu, apģērba un, jo īpaši, ainavas krāsošanas tehnikā.

Smaids un laime

Leonardo gleznu kompozīcijas, kā arī sfumato tehnikas apgleznošanai izmanto slaveno "Zelta attiecību". Tas ir sava veida dūmakains maigums visā kompozīcijā. Kopā šie efekti piesaista skatītāja acis, piešķirot gleznai gandrīz hipnotisku spēku, kas ir pretrunā ar tās pieticīgo izmēru un sižetu. Un vispievilcīgākā un maģiskākā detaļa ir smaids. Šis mitoloģiskais smaids piešķir sejai provokatīvu izteiksmi, kas mulsina skatītāja dvēseli. Kā to raksturoja 16. gadsimta mākslas kritiķis Džordžo Vasari: "Smaids ir tik patīkams, ka tas bija vairāk dievišķs nekā cilvēks." Slavenais Monas Lizas smaids ieskauj modeli noslēpumā, tāpat kā kadiķa zari attēlo Džinevru de Benči, bet ermīns portretos attēlo Sesīliju Gallerani. Šis vizuālais laimes idejas attēlojums, ko ierosināja itāļu vārds "la Gioconda", Leonardo veidoja portreta galveno motīvu: tas ir ideāla darbs.

Ainava

Noslēpumainā sieviete ir attēlota sēžot atklātā lodžijā ar tumšām kolonnu pamatnēm abās pusēs. Aiz viņas plašā ainava atkāpjas ledainos kalnos. Līkumainās takas un tālais tilts pierāda, ka tuvumā dzīvo cilvēki. Sfumato radītās sievietes matu un apģērba jutekliskās līknes atspoguļojas viļņotajās, iedomātajās ielejās un upēs aiz viņas. Da Vinči stilam raksturīgas neskaidras kontūras, gracioza figūra, dramatiski gaismas un tumsas kontrasti un vispārēja miera sajūta. Pateicoties izteiksmīgajai sintēzei, ko da Vinči panāca starp auklīti un ainavu, var apgalvot, ka Mona Liza jāuzskata par idealizētu portretu, jo viņa attēlo ideālu, nevis īstu sievieti. Attēlā sasniegtā vispārējās harmonijas sajūta, īpaši redzama modeļa vājā smaidā, atspoguļo ideju par saikni, kas savieno cilvēci un dabu.

Monas Lizas ietekme

Tādējādi, visticamāk, Leonardo uzgleznoja divas Monas Lizas: vienu Isleworth Mona Lisa portretu (vai agrāku versiju) 1503.-1507. Gadā un otru Luvras versijas portretu 1508.-1515. Gadā. Atdzimšana un vēlākie laiki bija milzīgi. Tas radīja revolūciju portretos. Trīs ceturtdaļas poza ir kļuvusi burtiski par cilvēku figūru rakstīšanas standartu. Sākotnējie Leonardo zīmējumi mudināja citus māksliniekus arvien brīvāk izpētīt savas gleznas. Pateicoties zīmējumiem, Florentiešiem kļuva zināmi Leonardo Milano darbi. Turklāt viņa kā mākslinieka un domātāja reputācija un autoritāte attiecās arī uz kolēģiem māksliniekiem un garantēja viņiem rīcības un domāšanas brīvību, kas līdzīga viņam. Renesansē, kas apvienoja visu cilvēka darbību, māksla nozīmēja zinātni, māksla nozīmēja patiesību uz mūžu: Leonardo da Vinči bija lieliska figūra, jo iemiesoja itāļu mākslas episko vēlmi iekarot universālās vērtības: viņš apvienoja mākslinieka svārstīgo jutīgumu un dziļo zinātnieka gudrība.