Satura rādītājs:
- Ēdiens kā cilvēka grēku simbols
- Pārtika, kas izsaka šķiru nevienlīdzību
- Klusās dabas kā laikmeta simbols
- Klusās dabas no interneta lietotājiem
Video: Pārtikas "slepenie ziņojumi" attēlos: Kāpēc slaveni mākslinieki gleznoja ēdienu un kāpēc daudzi cilvēki to fotografē šodien
2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12
Šeit jūs gatavojat sarežģītu ēdienu no daudziem posmiem, kam esat veltījis pusi dienas. Mājdzīvnieki jau gaida gardu maltīti un siekalojas. Jūs visu liekat uz trauka, izrotājat ar koriandra pēdējo zaru, bet nesteidzieties pasniegt. Vispirms fotoattēls. Kas tas ir? Lielīšanās vai vienkārši modes paziņojums? Milzīgs ēdienu fotogrāfiju skaits no parastajiem interneta lietotājiem jau sen nevienu nepārsteidz, un to skaits tikai palielinās.
Tomēr mūsu laikabiedri nekādā ziņā nav novatori vēlmē vairot ēdienu attēlus. Visu laiku mākslinieki ar īpašām izjūtām uz audekla attēloja noteiktus ēdienus, un ne vienmēr klusās dabas. Visbiežāk pārtika tika izmantota, lai uzsvērtu attēla kopējo noskaņu, precizētu detaļas un piešķirtu tai īpašu dziļumu. Un tas nav nejaušība, cilvēces attieksme pret pārtiku vienmēr ir bijusi kaut kas vairāk nekā izdzīvošanas elements.
Pārtika nav tikai kaut kas, kas dod mums enerģiju un ļauj mums dzīvot tālāk, tas ir simbols. Ne velti viņi saka, ka tu esi tas, ko tu ēd. Tomēr, ja šajā frāzē tiek ievietota nepieciešamība pēc pareiza un veselīga uztura, tad patiesībā tas ir vēl sarežģītāk. Demonstrējot to, ko viņš ēd, cilvēks parāda savu sociālo stāvokli, savus uzskatus par uzturu, to, kā viņš saprot skaistumu un kā viņš ir saistīts ar dzīvi.
Jebkura perioda māksliniekiem "slepenie ziņojumi", kas rakstīti ar pārtikas palīdzību, ir diezgan izplatīti, un, ja jūs mēģināt tos atklāt, jūs varat atrast ļoti interesantus faktus.
Ēdiens kā cilvēka grēku simbols
Viduslaikos pārtiku visbiežāk izmantoja, lai izceltu šķiru nevienlīdzību un demonstrētu grēcīgu pagrimumu. Laikā, kad pārtika tika iegūta smagā darbā, citādi nevarēja būt.
Galma gleznotājs no Skotijas uzgleznoja gleznu "Līdzība par bagātnieku un Lācaru", kas datēta ar 16. gs. Tas ļoti skaidri parāda klases nevienlīdzību. Feodāļiem spēle patīk, viņi ir sārti vaigi, apmierināti un laimīgi. Un aiz durvīm ir izsalcis nabags, un lūgumi viņu pabarot tiek ignorēti un netraucē bagātajiem ēst tālāk. Attēla otrā daļa visu noliek savās vietās, solot skopiem feodāļiem ellē vietu par savu alkatību un nevēlēšanos dalīties ar pārtiku, kas viņiem ir pārpilnībā. Nabadzīgajiem ir lemts uz debesīm un paradīzi.
Karavadžo "Bacchus" pārtiku attēlo smalkāk, nevelkot tiešas paralēles, bet drīzāk ar mājieniem, kas noved skatītāju atpakaļ pie cilvēku netikumiem. Augļu plāksne bieži redzama gleznās un parasti ir auglības un labklājības simbols. Tomēr šajā attēlā ne viss ir tik vienkārši, ja paskatās uzmanīgi, kļūst skaidrs, ka augļi ir attēloti apzināti sabojāti. Āboliem ir novecojušas malas, dažviet tos ēd kāpuri, lapas nokalst, vīnogas arī nav pirmais svaigums. Var šķist, ka skaista jauna vīrieša attēlā novecojuši augļi personificē dzīves īslaicīgumu. Tomēr, ja uzmanīgi paskatās uz jauna vīrieša rokām, pareizāk sakot, viņa nagiem, mainās arī vispārējā nozīme. Fakts ir tāds, ka jaunā aukle ir attēlota ar melnu apmali zem nagiem. Jā, mākslinieki bieži pieņēma darbā vienkāršus strādniekus, kas strādāja pie gleznām, kuriem netīras rokas ir neatņemama sastāvdaļa. Tomēr maz ticams, ka mākslinieks, kurš tik sīki uzzīmējis visas sīkās lietas, būtu izdarījis šādu nolaidību. Drīzāk šī detaļa, kā arī augļi ar netīrumiem liecina, ka ārējais skaistums ne tikai ātri pāriet, bet var arī slēpt aiz tā kaut ko patiesi nepatīkamu.
Pārtika, kas izsaka šķiru nevienlīdzību
Netīro roku un pārtikas tēma visdramatiskāk atklājas Vinsenta Van Goga agrīnajā darbā "Kartupeļu ēdāji". Šis viņa darbs netika novērtēts, bieži pat tas tika interpretēts kā apvainojums strādājošiem cilvēkiem un mēģinājums izsmiet zemniekus. Tumšā un drūmā aina, kurā ģimene pulcējās vēlā vakarā, pie lampas gaismas pie vienkāršām vakariņām - šeit viss ir nomācoši. Uz galda ir kartupeļi, cilvēki ir silti ģērbušies, tas nozīmē, ka telpā ir auksts, viņiem ir pelēkas, spīdzinātas sejas, viņi paši izskatās kā kartupeļi. Mākslinieks ilgi strādāja pie šīs gleznas, viņš vēlējās nodot, cik smags ir to cilvēku darbs, kuri strādā dienu pēc dienas, lai vakarā uz galda būtu ēdiens. Tajā pašā laikā viņi ēd kartupeļus, lai dzīvotu un rūpētos par šo dārzeņu. Tāds ir drūmais notikumu cikls. Viss šīs ģimenes pastāvēšanas liktenis it kā uzsver sociālo nevienlīdzību sabiedrībā. Kamēr vieni brokasto kopā ar austeres, citi visu mūžu ir atkarīgi no kartupeļiem.
Pāvela Fedotova gleznas "Aristokrāta brokastis" varonis, spriežot pēc istabas dekorācijas un halāta, nemaz nedzīvo nabadzībā. Pat viņa pūdelis ir labi apgriezts, un lapa uz krēsla, kurā teikts, ka austeres liek domāt, ka šai istabai ir skaidri zināmas labākas dienas. Tomēr šodien brokastīs ir maizes garoza un tukšs maks. Ja nebūtu negaidīti paziņotā nelūgtā viesa, saimnieks būtu mierīgi paēdis brokastis ar maizi. Tomēr viņš nemaz nevēlas atklāt nesaskaņas starp savu dzīvības dedzinātāja tēlu un niecīgajām brokastīm svešinieka priekšā, tāpēc steigšus pārklāj galdu ar atvērtu grāmatu. Starp citu, gleznu sākotnēji sauca par "Ne viesa laikā", otrais nosaukums parādījās pēc mākslinieka nāves. Attēls, ko viņš attēloja attēlā, bieži atrodams literatūrā un tiek saukts par "vidējās saites karali".
Klusās dabas kā laikmeta simbols
Nav nepieciešams zināt vēsturi vai īpašas mākslinieciskas perspektīvas, lai saprastu, kādu simboliku nes Kuzmas Petrovas-Vodkina klusā daba "Siļķe". Šī praktiski ir laikmeta mākslas hronika. Divi kartupeļi, siļķe, maizes gabals. Ģeniāls pusdienu komplekts, uz sarkana galdauta, kas simbolizē revolūciju - viss ir steigā salikts, pat absurdi dažāda lieluma un dīvainas formas kartupeļi, un siļķes ietītas pergamentā. Maizi sagriež šķēlēs, it kā demonstrējot ierobežojumus, standartu klātbūtni it visā.
Ja Petrovs-Vodkins savās klusajās dabās izmantoja apzinātu minimālismu, lai uzsvērtu citu valstī notiekošo notikumu nozīmi, tad leģendārie konservi no Endija Vorhola Zupas bundžas bija īsts sasniegums šajā jomā. Ja agrāk klusā daba tika uzskatīta tikai par kaut ko simbolisku un īpašus slepenus simbolus pat tika izstrādāti, lai apzīmētu vēstījumus (piemēram, vīnogas - Kristus upuris, aprikozes - kritienu, bet citrons - nodevību), tad amerikāņu redzējums parastā skaistā mākslinieks, bija pretrunā ar pazīstamo tēlojumu. Slava māksliniekam nenāca uzreiz, bet zupas bundža kļuva par laikmeta personifikāciju, kas tiecas pēc masveida ražošanas un izjauc līnijas starp indivīdiem. Nav politikas, nav simbolikas. Pusdienās tikai bundža zupas. Tik vienkārši, kā tas ir sagatavots.
Klusās dabas no interneta lietotājiem
Raksta pašā sākumā mēs jau minējām dažus iemeslus, kas liek interneta lietotājiem ne tikai fotografēt savu ēdienu, bet arī dalīties ar to internetā. Šī kustība ir kļuvusi tik ikdienišķa, ka pat ir parādījušies pārtikas fotogrāfa un pārtikas stilista specialitātes. Tādējādi pārtikas estētiskās īpašības tiek liktas pirms tā uzturvērtības, nav tik svarīgi, ko ēdat, daudz svarīgāk ir tas, kā tas izskatās. Psihologi ir pārliecināti, ka šāda vēlme norāda uz vēlmi kompensēt uzmanības trūkumu un spilgtus iespaidus. Nofotografēt ēdienu, lai tas izrādītos skaists un pievilcīgs, nav tik vienkārši, tas prasa ne tikai noteiktas prasmes, bet arī sīkrīka iespējas. Visas šīs "dejas ar telefonu" ap šķīvi aizkavē ēšanas brīdi un it kā izstiepj baudu. Šī smieklīgā iezīme var liecināt par nopietnu atkarību vai nu no paša ēdiena, vai no sabiedrības apstiprinājuma. Galu galā vēl viens iemesls, kāpēc cilvēki sociālajos tīklos ievieto savas pārtikas fotogrāfijas, ir vēlme iegūt citu cilvēku apstiprinājumu, parādīt viņiem savu labklājības līmeni un uzsvērt viņu nozīmi. Tajā pašā laikā nemaz nav nepieciešams, lai ēdiens būtu no restorāniem vai kafejnīcām, pašmāju ēdieniem pat ir noteikts intīms konteksts, un to demonstrēšana ir cilvēka vēlme dalīties ar citiem savā personīgajā dzīvē. Daudzus cilvēkus kaitina ēdienu attēli ziņu plūsmā, un tik ļoti viņi atceļ abonementu vai paslēpj no ziņām draugu, kurš ievieto kulinārijas darbus. Tas nav pārsteidzoši, jo zemapziņas līmenī jebkura persona saprot, ka šī nav tikai klusā daba, bet gan sava veida slepena ziņa, tieši tāda pati kā slavenajās gleznās. Īpaši veiksmīgs šajā virzienā bija holandiešiem, viņu "garšīgās" klusās dabas pārvērtās atsevišķā glezniecības virzienā.
Ieteicams:
Kāpēc daudzi mākslinieki tiek ārstēti Vācijā: kas pacientiem jāzina
Daudzi slaveni cilvēki, jo īpaši mākslinieki, labprātāk saņem medicīniskos pakalpojumus Vācijā. Tas ir saistīts ar vācu medicīnas augsto attīstības līmeni gandrīz visās jomās, ieskaitot pat vissarežģītākās
Kāpēc viduslaikos cilvēki īsti neticēja, ka zeme ir plakana, un kāpēc daudzi to dara šodien
Šodien, neskatoties uz zinātnes un izglītības attīstību, joprojām ir cilvēki, kuri uzskata, ka mūsu planēta Zeme ir plakans disks. Tas ir pietiekami, lai dotos uz internetu un ierakstītu frāzi "plakana Zeme". Ir pat tāda paša nosaukuma sabiedrība, kas atbalsta šo ideju. Mēs stāstām, kā patiesībā bija senatnē un Eiropas viduslaikos
Ēdienu griešana: augļu un dārzeņu šedevri. Pārskats par skulptūrām, kas izgrieztas no pārtikas
Parasti tēlnieki savā darbā izmanto cietus un izturīgus materiālus, piemēram, koku un akmeni, marmoru un granītu, metālu un apmetumu, vasku un plastmasu. Izņēmuma gadījumos tiek izmantotas nestandarta un šādai radošumam netipiskas detaļas no velosipēdiem, LEGO konstruktors, pat tēlnieki pārvērš savas asinis neparastās statujās. Šodienas pārskatā - tās pašas apbrīnojamās un nestandarta skulptūras, kas izgatavotas no dārzeņu un augļu griešanas ceļā (Carving)
Ēdienu ainavas, ainavas pusdienu šķīvjos. Pārtikas bildes Aleksandrs Krispins
Skaistuma cienītāji, jo īpaši oriģinālās reklāmas fotogrāfijas cienītāji, kurus var droši atšķirt kā atsevišķu laikmetīgās mākslas žanru, iespējams, ir pazīstami ar zviedru fotogrāfa Aleksandra Krispina, radošās grupas Sprinkler, darbu. Reiz mēs jau esam rakstījuši par viņa neticamajiem darbiem, starp kuriem ir klusās dabas, un konceptuāla fotogrāfija, un sava veida mode … Mākslas projekts Foodscapes, kura autors ir arī šis talantīgais meistars
Nespēlējies ar maizi - tu kļūsi par pārtikas stilistu! Nira Adar radošā ēdienu fotogrāfija
“Nespēlējies ar ēdienu! Beidz rullēt maizes bumbiņas! Beidz gurķus nēsāt pa galdu: šī nav mašīna priekš tevis! " Izklausās pazīstami? Nav zināms, vai Ņujorkas šefpavārs, kulinārijas stilists un fotomākslinieks Nīrs Ādars bērnībā paklausīja mātei, taču tagad viņš noteikti nevairās spēlēties ar ēdienu. Pretējā gadījumā viņš nebūtu kļuvis par saldējuma un desertu dizaina speciālistu, nepiedalījās interesantos kulinārijas projektos un neradīja desmitiem radošu ēdienu fotogrāfiju