Sakarā ar to, kādi skandāli uzliesmoja ap lielisku mākslinieku gleznām, no kurām klienti atteicās, un kritiķi bija nikni

2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12

Māksla ir ļoti savdabīga joma. Jebkura darba uztvere ir tik personiska, ka dažreiz notiek nepatīkami starpgadījumi. Dažreiz, lai sasniegtu jaunas tendences, šedevriem tiek ņemti vienkārši neparasti darbi, īpaši bieži mūsdienās. Taču vēsturē ir bijušas arī apgrieztas situācijas, kad laikabiedri nepieņēma slavenu mākslinieku gleznas un atzina to vēlāk.

1. "Dievmātes debesīs uzņemšana", Karavadžo

Mākslinieks uzgleznoja šo attēlu pēc Santa Maria della Scala baznīcas pasūtījuma. Klosteris atradās vienā no Romas nabadzīgākajiem rajoniem, un, iespējams, tāpēc Karavadžo atkāpās no klasiskās tradīcijas. Viņš nolēma savu audeklu adresēt vienkāršākajiem, neizglītotākajiem cilvēkiem. Visticamāk, šie paši nabadzīgie cilvēki bija gleznotāja paraugi, un mākslinieks no nenosaukta līķa uzgleznoja Jaunavu Mariju, Jēzus Kristus māti. Saskaņā ar baumām, tā bija noslīkuša prostitūta, viņa tika nozvejota no Tibras. Karavadžo reāli un uzmanīgi uzrakstīja visas smeldzīgās detaļas: pietūkušu miesu, netīras basas kājas. Mūsu priekšā nav svētais, bet parasta zemes sieviete, par kuras nāvi mēs gribam skumt. Tieši šī emocionālā pilnība padara lielo audeklu tik traģisku.

Pirms Karavadžo bija ierasts šo kanonisko sižetu attēlot pavisam citādi. Mirdzot krāšņumā, Marija parasti paceļas debesīs, kur viņu sagaida priecīgs dēls un daudz svēto. Gandrīz neviens no gleznotājiem, pat krietni vēlāk par Karavadžo, nevilcinājās gleznot “Atmiņu” kā īstu nāvi un sirsnīgas bēdas. Klienti, protams, bija šokā. Viņi no slavenā mākslinieka gaidīja pavisam ko citu, tāpēc atteicās maksāt par gleznu un pakārt to baznīcā. Pasūtījums tika nodots citam māksliniekam, šodien mazpazīstamam Karlo Saraceni. Baznīca bija apmierināta ar viņa gleznas versiju, bet laiks visu nolika savās vietās. Pēc pieciem gadiem Pēteris Pols Rubenss ieraudzīja Karavadžo šedevru. Šis mākslinieks joprojām bija kolekcionārs un, mūsdienu izpratnē, mākslas tirgotājs. Viņš nopirka audeklu Mantuas hercogam, un pēc tam "Pieņemšana" vairākas reizes mainīja īpašniekus. Starp tiem, starp citu, bija Anglijas karalis Kārlis I un Francijas karalis Luijs XIV. Tā rezultātā Karavadžo šedevrs "apmetās" Luvrā.

2. "Nakts sardze", Rembrants

Milzīgo audeklu pasūtīja Šaušanas biedrība - Nīderlandes civilās milicijas vienība. Saskaņā ar ideju, attēlam vajadzēja būt sešu uzņēmumu grupas portretam. Par savu darbu Rembrants saņēma 1600 guldenu, kas bija ļoti dāsns maksājums. Tajos laikos svinīgi grupu portreti bija tradicionāls veids, kā iemūžināt sevi gadsimtiem ilgi - apmēram tāds pats kā tagad grupas fotoattēls, kurā pulcējās visa ģimene vai darba kolektīvs. 17. gadsimtā šādi piemiņas attēli bija daudz dārgāki, taču klienti vienmēr ir vienādi. Izkārtojot apaļu summu, viņi vēlas, lai viss attēlā redzamais būtu “skaists”, un šajā gadījumā tam vajadzētu būt arī “bravo, kareivīgam”.

Rembrants, saldētu ceremoniālu figūru vietā, attēloja karavīrus kustībā. Pēcnācēji ir radījuši daudzas teorijas, lai izskaidrotu šīs gleznas sastāvu. Uz tā ir atrodams milzīgs skaits slēptu nozīmju un simbolu, taču tas nebija tas, kas klientiem bija vajadzīgs. Nekārtīgais cilvēku pūlis gleznā izraisīja viņu nepatiku, bet pasūtījums tika apmaksāts un karājās pie sienas - Biedrības jaunās ēkas banketu zālē. Ir vispārpieņemts, ka pēc šīs "neveiksmīgās" gleznas no laikabiedru viedokļa izcilā mākslinieka karjera sāka kristies lejup, lai gan nav dokumentu, kas apstiprinātu, ka tieši šī glezna bija vaininieks. Mūsdienās "Nakts sardze" ir neticami populāra, lai gan 20. gadsimtā audekls vairākas reizes cieta no vandāļu uzbrukuma. Divas reizes viņš tika sagriezts ar nazi un vienu reizi pārkaisīts ar skābi. Kāpēc garīgajiem nelīdzsvarotajiem priekšmetiem šis konkrētais šedevrs tik ļoti nepatika, joprojām ir noslēpums.

3. "Ivans Briesmīgais un viņa dēls Ivans 1581. gada 16. novembrī", Iļja Repins

Viena no slavenākajām gleznām, kas uzrakstīta par Krievijas vēstures tēmu, pēc tās radīšanas izraisīja ļoti pretrunīgu reakciju. Sabiedrība bija sadalīta. Audekls kādam patika, taču bija daudz negatīvu atsauksmju:

(Imperiālās Mākslas akadēmijas profesors F. P. Landcerts)

(K. P. Pobedonoscevs)

Starp attēlā neapmierinātajiem cilvēkiem bija arī imperators. Repins, iedomājoties šo grūto sižetu, bija pārsteigts par Aleksandra II slepkavību, bet viņa dēls Aleksandrs III aizliedza gleznu izstādīt. Kolekcionāram Pāvelam Tretjakovam, kurš nopirka gleznu, tika piešķirts augstākais pasūtījums:

Aizliegums tika atcelts pēc trim mēnešiem, taču attēls joprojām ir pretrunīgs, lai gan tas tiek uzskatīts par vispāratzītu šedevru. 1913. gadā Ivans Briesmīgais uzbruka - audeklu pārgrieza vecticībnieku ikonu gleznotājs, un tieši pēc simts gadiem, 2013. gadā, pareizticīgo aktīvistu grupa vērsās pie kultūras ministra Vladimira Medinska ar lūgumu noņemt audeklu. no publiskā domēna, jo tas aizvaino krievu tautas patriotiskās jūtas un

Šādu vēsturisku un māksliniecisku incidentu saraksts ir diezgan garš. Daudzi audekli, kas mūsdienās tiek uzskatīti par kanoniskiem mākslai, savulaik tika kritizēti "ar naidīgumu": Anrī Matisa "Deja", Edouard Manet "Brokastis uz zāles" tika apsūdzēti morāles standartu pārkāpšanā. Renoir kritiķu Samary "nepatika bezgaumīgas krāsas, un" amerikāņu gotikas "radītājs Grants Vuds bija spiests reaģēt uz sašutušo vēstuļu plosījumu. Vienkāršie cilvēki attēlā redzēja ņirgāšanos par sevi un amerikāņu dzīvesveidu. Mūsdienās šī glezna tiek uzskatīta par vienu no atpazīstamākajām. Par "amerikāņu gotikas" popularitāti liecina arī tas, ka attēls ir bijis kodīgu joku un parodiju mērķis vairāk nekā 80 gadus.