Satura rādītājs:
Video: Mākslinieks no Krievijas iekšzemes glezno neparastas gleznas, kuras ir grūti atšķirt no monētu kalšanas
2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12
Mūsdienās tēlotājmākslai, kā nekad agrāk, ir neierobežota brīvība izvēlēties tēmas, idejas, dizainu un mākslinieciskos līdzekļus. Neskatoties uz to, ne daudziem meistariem izdodas pārsteigt skatītāju ar savu nestandarta un harmonisko formas un satura kombināciju. Par vienu talantīgu mākslinieku no Brjanskas, kuram izdevās to sasniegt pilnībā - mūsu šodienas apskats. Un cik dzīvīgi un interesanti Sergejs Kustarevs viņš iemiesoja savu ideju par tilpuma reljefa imitāciju, izmantojot eļļas gleznu - spriediet jūs, mūsu lasītāji.
Sergejs Kustarevs ir mākslinieks ar lielu radošo potenciālu, pastāvīgi attīstot savas prasmes. Strādājot pie sevis, viņš vienmēr meklē jaunus apvāršņus, kurus viņš, protams, atrod un iemieso savos audeklos. Viņš viegli glezno lieliskas ainavas, veido klasiskus portretus pēc pasūtījuma vai ar brīvu, neparastu iestudējumu, pārvēršot parastu cilvēku par fantastisku karaliskā cilvēka vai viņa izdomāta karavīra tēlu.
Tādējādi, harmoniski sajaucot krāsu paleti, imitējot vajāšanu, kā arī "garšojot" to visu ar talantu un iedvesmu, mākslinieks izveidoja unikālu darbu kolekciju, kuras galvenā loma tika piešķirta apjomīgas tekstūras imitācijai zem metāla un zem tā. āda. Jāatzīmē, ka šāds neparasts paņēmiens ļoti ātri ieguva gan pašmāju, gan ārvalstu līdzjutējus, un tā autors - labu slavu daudzās Eiropas valstīs.
Gleznošanas tehnika apvienojumā ar reljefu metāla iekšējo apdari, kas katram darbam piešķir apburošu dekoru, ir unikāla un neatkārtojama savā izpildījumā.
Mākslinieces darbu galvenā tēma, pirmkārt, ir sievietes tēls. Tie galvenokārt ir oriģināli, smalki un rūpīgi krāsoti portreti, kuru fons ir dekorēts kā metāls un āda. Mākslinieka varones ir mākslinieciskas, graciozas un burvīgas, noslēpumainas, maigas un ekstravagantas. Daži no viņiem atgādina spēcīgus un drosmīgus Amazones karotājus.
Jāatzīmē, ka mākslinieks savos darbos prasmīgi atdarina vairākas vajāto paņēmienu šķirnes: plakana, reljefa, kā arī rakstaina, izgatavota zem, dekoratīvi štancēta pakaļdzīšanās. Reljefs ir viens no senākajiem mākslinieciskās metālapstrādes veidiem, kurā galaprodukts tiek "melnināts" un pulēts, tādējādi piešķirot zīmējumam izteiksmīgumu.
Un Kustarevs rada tādu efektu uz saviem audekliem, izmantojot eļļas krāsu, ar plānu otu izrakstot katru, pat mazāko detaļu. Tas tiešām ir darbietilpīgs un rūpīgs mākslinieka darbs, kas pārsteidz skatītāju iztēli. Un tas, protams, ir tā vērts …
Daži vārdi par meistaru
Mākslinieks Sergejs Kustarevs (1973) nāk no Brjanskas. 1993. gadā, pēc Brjanskas Mākslas skolas beigšanas, piecus gadus viņš bija brīvprātīgais Muhinas Mākslas un rūpniecības akadēmijā. Kopš 2002. gada - Mākslinieku savienības biedrs. Visas savas radošās karjeras laikā viņš bija pastāvīgs visu krievu un ārvalstu izstāžu dalībnieks, pateicoties kuriem viņš ieguva ievērojamu popularitāti sava talanta cienītāju vidū.
Viens no pēdējiem Sergeja Kustareva projektiem - gleznu cikls "Sejas". Tie ir dažādu cilvēku portreti, negaidīti, krāsaini, veidoti viņa autora teksturētā tehnikā, kas viņai piešķir pārsteidzošu apjomu un liek skatītājam vēlēties pieskarties un saprast, ka tā nav vajāšana vai āda, bet gan īsta glezna.
Talantīgs mākslinieks nekad neaptur savu radošo kustību, viņa raksturā nav galīgo robežu, kas sniedz pilnīgu gandarījumu un panākumu baudījumu, viņš vienmēr ir meklējumos.
Turpinot stilu, paņēmienu un māksliniecisko paņēmienu sajaukšanas tēmu, iesakām paskatīties romantiski sieviešu portreti no Maskavas mākslinieka Vladimira Muhina, kurš apvienoja franču jūgendstilu un krievu reālismu.
Ieteicams:
Armēņu mākslinieks glezno neparastas bildes ar varoņiem, kas liek smaidīt
Nav noslēpums, ka mūsdienu mākslinieki neapstājas, lai radītu skatītājam īstu sajūtu. Šim nolūkam viņi izmanto visu veidu tehnikas un mākslinieciskās tehnikas, stilistiku un novatoriskas idejas. Turklāt viņi ne tikai izmanto, bet arī rada savu autora attīstību. Mūsu šodienas apskats ir paredzēts tiem glezniecības cienītājiem, kuri novērtē neparastu mākslu. Iepazīstieties ar Arenu Harutjunjanu, kurš vairāk pazīstams gleznotāju un pielūdzēju aprindās kā Bumants. Tas ir mākslinieks un vaimanāšana
10 gadus vecais mākslinieks no Krievijas provincēm glezno pēc pasūtījuma izgatavotus mājdzīvnieku portretus un palīdz ielu dzīvniekiem
Pasha Abramovs no Krievijas pilsētas Arzamas ir pazīstams daudzviet pasaulē. Kādu dienu viņš paņēma rokās otu un krāsas un sāka zīmēt kaķus un suņus. Bērns nolēma palīdzēt klaiņojošiem dzīvniekiem. Bet kā? Ļoti vienkārši. Par naudu, ko saņēma no portretiem, viņš sāka pirkt pārtiku un citas kaķiem un suņiem nepieciešamās lietas. Un tad kopā ar māti Pāvels uzsāka veselu labdarības projektu - "Art Pate"
Mākslinieks no Krievijas iekšzemes glezno dievišķā skaistuma ziedu klusās dabas
Kopš seniem laikiem ziedi tiek uzskatīti par ne tikai pavasara, bet arī spožākās un tīrākās uz zemes personifikāciju, proti, to, kas tajā palicis no dievišķās paradīzes. Tāpēc ziedu pasauli jau sen slavina dzejnieki - dzejā un mākslinieki - glezniecībā. Tas piesaista mūsdienu gleznotājus ar savu izsmalcinātību, krāsu bagātību un formu daudzveidību. Šodien mūsu virtuālajā galerijā ir pārsteidzoša Marinas Zaharovas ziedu kluso dabu izvēle, kas diez vai atstās vienaldzīgu
Mākslinieks no Maskavas glezno uz suras un realitātes robežas gleznas, kuras ir vērts apskatīt divreiz
Larisa Moreisa ir dzimusi un augusi Maskavā, un māksliniece iedvesmu smeļas no apkārtējās pasaules: no ikdienišķām lietām līdz nozīmīgiem notikumiem viņas dzīvē, kas atspoguļojas spožos audeklos. Viņas gleznas nevar salīdzināt ar kādu konkrētu stilu un žanru, starp tām izceļot vienu un vienīgu virzienu. Tajos valda dzīvība un haoss, un pagātne savijas ar tagadni, daudzkrāsainu kimono un zobenu nokrāsas, kuras no pirmā acu uzmetiena izspiež trauslas sieviešu rokas
Jūras gleznotājs glezno reālistiskus akvareļus, kurus ir grūti atšķirt no fotoattēla
Skatītāju attieksme pret hiperreālismu mākslā ir neviennozīmīga un pretrunīga. Daži uzskata, ka glezniecībai vajadzētu būtībā atšķirties no fotogrāfiskiem attēliem. Citi tajā atrod īpašu kaisli, apbrīnojot mākslinieka tehniku un prasmi. Šodien mēs koncentrēsimies uz meistaru, kurš paaugstināja vissarežģītāko akvareļu tehniku līdz hiperreālisma pakāpei un ieguva pasaules slavu. Tas ir akvareļu gleznotājs no Polijas - Staņislavs Zoladzs, kurš pakārtoja ūdens bāzes krāsu upju, ezeru, jūru ūdens stihijai