Armēņu mākslinieks glezno neparastas bildes ar varoņiem, kas liek smaidīt

2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12

Nav noslēpums, ka mūsdienu mākslinieki neapstājas, lai radītu skatītājam īstu sajūtu. Šim nolūkam viņi izmanto visu veidu tehnikas un mākslinieciskās tehnikas, stilistiku un novatoriskas idejas. Turklāt viņi ne tikai izmanto, bet arī rada savu autora attīstību. Mūsu šodienas apskats ir paredzēts tiem glezniecības cienītājiem, kuri novērtē neparastu mākslu. Iepazīstieties - Arēna Harutjunjana, labāk pazīstams gleznotāju un cienītāju aprindās kā Bumanz … Šis ir mākslinieks un tēlnieks, kura darbu ir grūti attiecināt uz vienu mākslas virzienu: tā ir veiksmīga primitīvisma un manierisma un impresionisma simbioze. Vieglāk pateikt - uz māksliniecisko neatkārtojamību.

Ja cilvēce arhitektūru atzina par sasalušu mūziku, tad glezniecība un tēlniecība, visticamāk, iemieso, uz brīdi sasalušu, garīgu harmoniju. Turklāt ne katrs mākslinieks var attālināties no viņa radīto attēlu reālisma un atpazīstamības un radīt kaut ko neparastu. Bumanetam tas izdevās simtprocentīgi. Šis meistars atrada savu individualitātes recepti: simbolika kopā ar minimālismu, kas izmantota viņa darbu stilā, daudziem skatītājiem ir īsts atklājums. Tieši šī meistara oriģinalitāte padara viņu tik atpazīstamu un pieprasītu mākslinieciskās folkloras cienītāju vidū. Bildes burtiski liek ieskatīties detaļās un atrast īstas un nereālas netradicionālās.

Un Bumancs savā darbā patur tiesības uz naivu gleznošanu, tas ir, kā deformēt mākslinieku, kas palīdzēs nodot skatītājam viņa ideju, viņa dziļo domu. Kas liks viņam brīnīties:

Aplūkojot Bumanets gleznas un skulpturālās miniatūras, skatītājs noteikti pasmaidīs par varoņu naivumu un atvērtību. Tas ir tā, it kā Skolotājs gribētu atgriezt mūs pie savas izcelsmes, laikā, kad nekas nesatumšoja dvēseli, kad nekas neizkropļoja pasaules uzskatu, kad nekas nenoslogoja neskarto, sirsnīgo cilvēka dvēseli. Šāda gleznošana palīdz ilgāk palikt bērnam, kas nozīmē, ka ilgāk dzīvot vieglu un vienkāršu mīlestību un prieku uztveroša cilvēka dzīvi.

Visu šī Kalnu Karabahas meistara radošo darbību var saukt par vieglu un bez mākoņiem, bērnišķīgi priecīgu un optimistisku, kā arī naivu un tiešu. Viņa gleznās dzīvību apliecinošas spilgtas krāsas un, no pirmā acu uzmetiena, neparasti personāži, kuri pat raugās uz apkārtējo pasauli it kā pār sevi. Daudzi teiks - nereāli un neticami. Tas tā ir, un galu galā pieaugušie nevar norādīt bērnam, kurš vēlas izteikt savu redzējumu par pasauli, mēs varam viņam tikai pajautāt, piemēram, kāpēc viņu attēlā redzamā māja ir mazāka nekā persona, kas stāv viņam blakus..

Iespējams, daudzi būs pārsteigti par dziļo filozofisko skaidrojumu, ka bērnu jēdzienā - mājās cilvēks ir svarīgāks, un līdz ar to arī vairāk. Tāpat arī mākslinieka Bumaneta gleznas paceļ cilvēku virs parastā, un viņa varoņi lido, laužot visas gravitācijas teorijas. Protams, ne visi viņa varoņi lido, bet lielākā daļa no viņiem pavirza skatienu debesīm, nedabiski atgrūžot lielo galvu ar šķībām acīm.

Tieši šī mākslinieciskā "virspusība" un bērnišķīgais pasaules uzskats simboliski demonstrē vieglāku, brīvāku attieksmi pret dzīvi. Bieži vien Bumanca pārspīlētie varoņi pārsniedz standarta realitāti, parasti pārceļot iespējamās robežas. Starp citu, māksliniekam ir savdabīgs skatījums pat uz personībām, kuras plaši pazīstamas no Bībeles un mitoloģiskajām leģendām. Ar vienu vārdu sakot, Bumancs "izgudroja" gleznu, kas tika izpildīta īpašā un unikālā, neaizmirstamā veidā.

Mākslinieks cenšas panākt harmoniju pat šķietami nenozīmīgā sižetā. Viņa varoņi “skatās” uz skatītāju ar izplestām vai izdomātu tēlu acīm, kur redzama mākslinieka senču nacionālā identitāte, viņu mūžsenā gudrība un ticība labestībai un taisnīgumam. Tieši laipnība, emocionālā pieticība un kāds pārsteigums no savas pastāvēšanas rada nepretenciozajos un laipnajos stāstos attēloto gleznu varoņus, kas tik neaizmirstami skatītājiem.

Daži attēli ir uzsvērti vienkārši, vienkārši uztverami, un gleznu nosaukumi bez pretenciozitātes un svešas mistikas apstiprina radīto portretu vienkāršību. Apkārtējā daba ir ārkārtīgi shematiska, dekoratīva un pat saules disks, kas atgādina parastu riteni, neievieš disonansi radītajā ainavā. Koki, kalni, dzīvnieki iegūst neticamas kontūras. Mājas zaudē ierastās robežas, ezers neatspoguļo to, ko mēs redzam attēlā, debesis nav vienkāršs nekas, bet skaidri sastāv no redzamiem fragmentiem, bet tā autors redz apkārtējo vidi.

Meistara reljefa tehnika piešķir viņa darbiem papildu unikalitāti un liek gleznām dekoratīvi izpausties, kas uzsver to oriģinalitāti un estētisko harmoniju. No pirmā acu uzmetiena tas pārsteidz spilgti, nerada nevajadzīgas neveiklas, neatbilstošas, apzinātas krāsas. Viss ir ārkārtīgi harmonisks un iekļauts blakus esošās krāsu skalas ietvaros.

Būdams tēlnieks, viņam arī patīk “gleznot” savu stilizēto darbu, izmantojot iespaidīgas krāsu un gaismas tehnikas. Tajā pašā laikā viņa skulptūras ir kustību pilnas, tiecoties uz priekšu. Viņa skulptūra ir lakoniska un ārkārtīgi skaidra.

Daži vārdi par mākslinieku

Mākslinieks un tēlnieks Arens Albertovičs Harutjunjans, strādājot ar pseidonīmu Bumants, dzimis 1967. gadā Kalnu Karabahas galvaspilsētā - Stepanakertas pilsētā. Arēna Harutjunjana daudzus gadus strādā ar pseidonīmu “Boomants”.

Savulaik viņš pabeidza mākslas skolu. P. Terlemezjans 1986. gadā un Mākslas un teātra institūts Armēnijā 1994. gadā. Bumancs ir daudzu starptautisku izstāžu dalībnieks, uzvarētājs Maskavas Starptautiskā mākslas festivāla "Tradīcijas un mūsdienīgums" nominācijā "Par inovatīvu eksperimentu un kompozīcijas novitāti" 2008. gadā. Bumants kļuva par balvas īpašnieku par nacionālās oriģinalitātes unikalitāti nominācijā "Glezna".

Pārskata noslēgumā vēlos atzīmēt, ka maģistra darbi lieliski iekļaujas mūsdienu interjerā kā dekoratīvi ornamenti. Nav noslēpums, ka cilvēka psihi piesaista kaut kas tāds, kas palīdzēs novērst uzmanību no dzīves atkārtošanās un ikdienas banalitātes. Arēna Harutjunjana glezna un skulptūra attiecas tieši uz šādiem dekoru priekšmetiem: “runā” un nav tukša.