Kā poļu emigrantu dēls gleznoja Ameriku primitīvisma stilā un iekaroja pasauli: Charles Wysocki

2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12

Krievu auditorija praktiski nav pazīstama ar Čārlza Vysotsky darbiem, bet dzimtenē viņš ir ļoti slavens. Būdams mūsu laikabiedrs, viņš izveidoja Jaunanglijas agrīno kolonistu un zemnieku pastkartes un plakātus. Mājīgas provinču pilsētas, skarbs, bet priecīgs protestantu darbs, trokšņaini gadatirgi un mierīgi snaudoši kaķi … Viņa darbi attēlo veselu pasauli, kas neatgriezeniski aizgājusi pagātnē - vai varbūt nekad nav bijusi.

Charles Wysocki dzimis Detroitā 1928. gadā poļu emigrantu ģimenē un uzauga poļu kopienā. Tas lielā mērā ir tāpēc, ka viņš amerikāņu kultūru uztvēra kā novērotāju, pētnieku, kā personu, kas tai zināmā nozīmē ir sveša. Tomēr viņa bērnība bija laimīga un plaukstoša. Zēnu apbēdināja tikai vecāku nevēlēšanās nopietni uztvert viņa lēmumu kļūt par mākslinieku. “Mākslinieks, dēls? Ko tu ēdīsi - krāso? Labāk esi biržas brokeris … vai automehāniķis. No otras puses, tie netraucēja zēnam apmeklēt gleznošanas nodarbības, un viņa brālis veica karjeru mākslā.

Vysotsky darbi šķiet vienkārši un naivi, it kā to būtu darījis neprofesionāls mākslinieks, bet viņš saņēma labu izglītību. Pēc diviem gadiem armijā viņš atrada ilustratora darbu - veidoja instrumentu rasējumus, detalizētas tehnisko detaļu skices katalogiem un instrukcijām. Tas bija šausmīgi garlaicīgi, bet tieši tad izveidojās precīzs un sauss radošais stils, kas vēlāk padarīja viņu populāru. Viņa brālis pārliecināja Čārlzu doties iekarot Losandželosu - tur viņš varēja iegūt turpmāku mākslas izglītību. Vecāki nebija laimīgi, bet viņi sniedza finansiālu atbalstu dēlam viņa studiju gados.

Bet Čārlzs nespēja pārtraukt pavedienus, atvelkot viņu atpakaļ uz Detroitu, uz poļu kopienu, un pēc skolas viņš atgriezās mājās vēl pāris gadus - pirms saprata, ka viņam vairs nav ko darīt dūmakainā rūpniecības pilsētā, kur viņa uzdevums bija ilustrē automašīnu katalogus …. Viņš gribēja redzēt debesis un sauli, bet nevarēja mūžīgi karāties virs pilsētas. Kādu dienu Čārlzs Visockis sapulcējās un atstāja Detroitu uz visiem laikiem.

Losandželosā viņš atrada mājas, darbu un … mīlestību. Viņa sirdi iemūžināja Kalifornijas universitātes absolvente, apdāvināta un slavena māksliniece Elizabete Lorensa. Viņu romantika strauji attīstījās, un sešas nedēļas pēc iepazīšanās viņi apprecējās. Tikšanās ar Elizabetes ģimeni Čārlzam bija liels radošs šoks. Viņi bija zemnieki, pirmo kolonistu pēcteči, viņi sakņojās amerikāņu zemē, mīlēja strādāt, baudīja dzīvi, pateicās Dievam par katru nodzīvoto dienu un par katru maizes gabalu, ko viņi saņēma ar smagu un svētīgu darbu. Zemnieka dzīves vienkāršība un siltums kļuva par Vysotsky darba vadmotīvu.

Vysotsky darbus ietekmējuši Ruso, Vinslovs Homērs, Endrjū Vīts, Edvards Hopers, Bens Šans, Normens Rokvels, Klāra Viljamsone un vecmāmiņa Mozus - mākslinieki un ilustratori, kuri slavināja ikdienu. Čārlzs un Elizabete daudz ceļoja pa Ameriku, studējot tradicionālo un naivo amerikāņu mākslu. Tomēr pats Vysotsky nekad nebija “naivs” (viņš izrādījās pārāk izglītots) vai “primitīvs” (jo nekad apzināti nemēģināja slēpt savas tehniskās iespējas) mākslinieks. Viņš bija 19. gadsimta provinces Amerikas "tradicionālo vērtību" mākslinieks, slavēja mazās pilsētiņas, lauksaimniecību, mazos veikalus, ģimenes pulcēšanās un gadatirgus.

Vysotsky darbos nav fiksētas reālas vietas - viņa rakstītā Amerika nav kartē. Viņš vienā kompozīcijā apvienoja visu, kas viņam patika - vecās amerikāņu arhitektūras motīvus, attēlus no plakātiem un grāmatām, veco gultas pārklāju rotājumus, kas nejauši redzēti krāmu tirgū, un ainavu, kas redzama no vilciena loga … Milzīgs skaits detaļu, katra tam ir nozīme, liek skatītājam atkal atgriezties darbā - tāpēc Vysotsky kļuva tik populārs ASV. Turklāt viņš radīja Amerikas ideālo pagātni - pagātni, kurā viņš vēlētos dzīvot.

Pamazām Visockis veidoja savas radošās metodes, pulēja savu stilu. Kompozīcijas pareizība tika panākta ar īpašu metodi, kas atgādina kolāžu. Vysotsky uzzīmēja kompozīcijas fragmentus uz salvetes papīra un pārvietoja, dažādos veidos pārkārtoja, lai sasniegtu vēlamo rezultātu. Tas varētu ilgt nedēļas - viņš vienmēr nebija gluži apmierināts ar to, kas galu galā iznāca. Bet dažreiz katrs elements uzreiz parādījās savā vietā - un tad notika brīnums.

Skarbajai protestantu dzīvei Jaunanglijā bija īpašs šarms Čārlzam un Elizabetei. Viņi abi mīlēja mieru un klusumu, deva priekšroku nelielām kompānijām un mājīgām pulcēšanās vietām pie kamīna, nevis trokšņainām ballītēm, netiecās pēc slavas vai uzkrāšanās, prata izbaudīt niekus. Viņi sapņoja dzīvot pagātnē, nevis tiecoties uz industriālo laikmetu ar ātrgaitas transportu, visuresošu plastmasu un strauji augošiem monstriem-megapilsētām.

Meklējot klusumu, mākslinieki pārcēlās uz San Bernardino kalniem un apmetās tur. Viņiem bija trīs bērni, no kuriem vecākais nodarbojas ar sava radošā mantojuma saglabāšanu un popularizēšanu. Vysotsky māja kļuva par viņu galveno mākslas darbu. Tas bija piepildīts ar desmitiem skaistu senlaicīgu pudeļu (Elizabetes kolekcija), visu veidu keramiku un tautas kokgriezumiem, mežģīnēm, rietumu bronzu, gleznām, seniem artefaktiem, žāvētiem ziediem, groziem … Viņi paši krāsoja sienas, pīja paklājus un šuva gultas pārklājus. paši … Bet īstie mājas saimnieki bija kaķi - pat seši. Kaķi, īpaši sarkanie, nav tik humanizēti kā, piemēram, Veina, bet gluži paši, apdzīvo Čārlza gleznas.

Čārlzs Visockis nomira 2002. Šodien viņa darbi atrodas privātās kolekcijās, un tie tiek pavairoti arī kā plakāti un izdrukas, nezaudējot savu popularitāti.