Slavenākās padomju filmu frāzes, kuras daudzi lieto katru dienu un nepamana

2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12

Ļoti bieži sarunā mēs izmantojam noteiktas frāzes, atsaucoties uz padomju kino, taču mēs ne vienmēr atceramies, no kurienes tieši tika ņemta frāze, kas radās starp citu. Skatītāju tik iemīļotās filmas ir vairākkārt pārskatītas un atdalītas citātiem, kas tomēr jau sen kļuvuši par neatkarīgu kultūras vērtību. Šīs frāzes ir izdzīvojušas vairāk nekā desmit gadus, bet tomēr, ja tās tiek pieminētas, tās izraisa siltu smaidu. Atcerēsimies populārāko un nedaudz aizmirsto.

Maskava netic asarām

Filma, kas ieguva Oskaru, tās radīšanas laikā tika uzskatīta par ne mazāk kā lētu melodrāmu. Aktrises, kas ieradās uz noklausīšanos galvenās varones lomā, pat aizgāja, uzzinājušas dažas gaidāmā darba detaļas (piemēram, gultas ainas, lai gan mūsdienu skatījumā tas, visticamāk, izraisa smaidu). Režisors Vladimirs Menšovs nebija uzreiz pārsteigts par scenāriju, viņam patika tikai tehnika, kas tiek izmantota pagaidu lēcienam - Katerina savā kopmītnē uzstāda modinātāju un pēc dažiem gadiem pamostas savā dzīvoklī, veiksmīga, skaista un ar pieaugušu meitu.

Valentīna Černika scenārija novērtēšanā piedalījās arī populārais scenārists Jans Frīds, viņš arī bija ļoti skeptisks par kolēģa darbu, kas arī ietekmēja Menšova viedokli. Bet dramaturgs atteicās scenāriju pārtaisīt, un Menšovs neatteicās strādāt, bet pa ceļam skripts tika mainīts, tostarp varoņu piezīmes kļuva precīzākas un dziļākas. Un filmā viņu ir ļoti daudz, daudzi pat neatcerēsies, ka iemīļotais "iesūcis buržuāziskais purvs" vai "vakars pārstāj būt vājš" - tas ir no iemīļotā "Maskava netic asarām". Bet frāze par Georgiju Ivanoviču, kurš arī ir Goga, viņš ir arī Goša, Jurijs un Gora atceras visi.

Citas filmas frāzes netiek izmantotas tik bieži, bet, no otras puses, cik daudz gudrības un dzīves pieredzes viņiem ir! Galu galā, cik smalki bija iespējams pamanīt par neprecētas sievietes izskatu, ar kuru, iespējams, saskārās katrs skatītājs, bet nevienam neienāca prātā to formulēt kā iezīmi.

Ivans Vasiļjevičs maina savu profesiju

Gaidai tobrīd kliedza sitienu pēc sitiena, un tagad viņš tikko bija beidzis ar "Kaukāza ieslodzīto", kad nolēma īstenot savu veco sapni - filmēt Bulgakovu. Sākumā viņu piesaistīja luga "Skriešana", bet viņi jau paspēja to ņemt darbā. Tāpēc Gaidai apstājās pie izrādes "Ivans Vasiļjevičs".

Scenārijs tika uzrakstīts tieši režisora mājā. Autors - Vladlens Bakhnovs bija režisora kaimiņš, viņi dzīvoja uz vienas kāpnes, bija grēks neizmantot šādas ērtības un neveidot scenāriju, kas absolūti piestāvētu Gaidajam, kaut vai tāpēc, ka viņš piedalījās tā tapšanā.

Kopš filmas izlaišanas ir pagājušas vairākas desmitgades, un mēs joprojām viegli lietojam frāzes, kas noteikti ir kļuvušas par mūsdienu folkloras sastāvdaļu. Mēs uzstājam uz "banketu turpināšanu", mēs paši nepamanām, kā atkal izjūk joks par "aizjūras baklažānu ikriem". Un apbrīnojot, mēs paši nepamanām, kā tas izlido: “Ak, kāds skaistums! Čuksti!"

Dimanta roka

Jakovs Kosjukovskis un Moriss Slobodskojs jau ir strādājuši kopā ar Gaidaju, pie Šurika izveides, "The Diamond Arm" arī radījuši viņi, taču sākumā tam bija cits nosaukums - "Kontrabandists". Scenārijs radās iemesla dēļ, tā radīšanas iemesls bija avīzes raksts par dārgakmeņu transportēšanu ģipša veidā, tāpēc varam droši apgalvot, ka filmas pamatā ir reāli notikumi.

Tomēr Nikuļinam (scenārijs viņam uzreiz tika uzrakstīts) naiva vienkārša cilvēka formā, kurš nonāca noziedzīgas izrēķināšanās centrā, bija jāuzņemas daudz nozīmīgāka loma politiskajā arēnā. Tas pat tika norādīts filmas scenārija pieteikumā. Viņi saka, ka padomju rublis kļūst spēcīgāks, interese par valsti pieaug, tūristu plūsma palielinās, un līdz ar viņiem ir arī profesionāli kontrabandisti, kuri vai nu ieved valstī zeltu un dimantus, vai arī plāno izņemt naudu. Savukārt Ņikuļinam bija jānosaka pilsoņu palīdzība tiesībaizsardzības iestādēm.

Redaktors recenzijā norādīja, ka šiem autoriem aiz komiskiem sižetiem vienmēr ir dziļas domas un patiesas jūtas. Kā autors darbojās arī Leonīds Gaidai, kurš lūdza viņu uzskatīt par vienu no scenārija autoriem. Scenārijs pamazām kļuva pielāgotāks, smieklīgāks un oriģinālāks, nosaukums mainījās. Cenzori noņēma epizodes, kurās aprakstīta blēžu un zagļu dzīve, un autori tās uzklausīja.

"Dimanta roka" izrādījās kā griezts dimants, citādi kā izskaidrot faktu, ka filmas frāzes jau sen ir kļuvušas ne tikai spārnotas, bet praktiski populāras.

Laimes kungi

Filmai praktiski nav nekāda sakara ar oriģinālo scenāriju, kuru sarakstījusi topošā rakstniece Viktorija Tokareva. Filma tika provizoriski nosaukta par atkārtotu likumpārkāpēju. Galvenais varonis Jevgeņijs Ļeonovs, kuram filma tika uzrakstīta, pirmajā versijā bija paredzēts kā policijas majors, un kļuva par bērnudārza audzinātāju. Ļoti negaidīts pavērsiens un māksliniecisks triks.

Scenārija priekšlikumā tika pieņemts, ka filmēšanā piedalīsies labākie komēdijas aktieri. Pieteikumu pat nav bijis laika izskatīt, bet aktieri jau ir paspējuši atteikties no filmēšanas, turklāt pamatotu iemeslu dēļ. Mironovs jau bija aizņemts filmēšanas laukumā, un Ņikuļins nevēlējās atkal spēlēt komēdijas formā. Scenārijs atkal tika pārrakstīts citiem aktieriem.

Šāda plāna filma padomju laikos bija ļoti riskants pasākums. Visi galvenie varoņi ir zagļi un likumpārkāpēji, sarunas ir par zagļiem. Iespējams, bez Georgija Daniela pilnvarām, kurš nav režisors, bet filmas mākslinieciskais vadītājs, daudz kas nebūtu atrisināts. Bet pēc tam, kad scenārijs bija gatavs, tas tika nosūtīts gandrīz visām galvenajām policijas nodaļām pārskatīšanai. Tika veiktas izmaiņas, ņemti vērā ieteikumi.

Meitenes

Celtniecības brigāžu laikā filmētā Jurija Čuļukina komēdija ne tikai dziedāja slavas par darba izmantošanu un komjaunatnes romantiku, tā ir klasiska melodrāma sociālistiskā reālisma garā. Galu galā mīlestība tiek būvēta sarežģītos dzīves apstākļos, kad galvenais mērķis bija veidot komunismu. Filmas pamatā ir Borisa Bednija tāda paša nosaukuma stāsts, viņš bija mežstrādnieks, tāpēc zināja visu "virtuvi", ko sauc no iekšpuses.

Stāsts tika publicēts laikrakstā, un režisors saprata, ka šī ir viņa nākamā filma, stāsta autors strādāja pie scenārija pēc režisora pieprasījuma, iekļaujot vairāk ikdienas mirkļu un padarot to gaišāku.

Filma izrādījās smieklīga, bet saskaņā ar ideju tā nebija, jo pieteikumā bija iekļauta filma par dīkdieņu un parazītu labošanu. Neskatoties uz to, filmā nav neviena negatīva rakstura, lai gan tiek ievēroti visi drāmas likumi, notiek konflikti, interešu sadursmes un aizraujošs sižets.

Neskatoties uz darba līniju, scenārists un režisors aktualizēja varoņu mīlestības attiecības, kas, iespējams, padarīja filmu tik populāru un iemīļotu. Daudzas frāzes jau sen tiek izmantotas runā, piešķirot sarunai īpašu siltumu un oriģinalitāti.

Mīlas dēka darbā

Patiesībā filma, kas ir padomju klasika, nav pirmais mēģinājums iestudēt Eldara Rjazanova un Emīla Braginska lugu ar nosaukumu "Darba kolēģi". Kopā viņi to uzrakstīja nepilna mēneša laikā. Viņai patika Ļeņingradas komēdijas teātra direktore, un viņa tika iestudēta. Daudzi brīži nesakrita ar oriģinālu, kas, protams, sadusmoja autorus. Viņuprāt, tika zaudēta lugas galvenā ideja. Bet skatītājs bija veiksmīgs.

"Līdzstrādnieki" tika spēlēti daudzos teātros, vairāk nekā 130 un visur, sniedzot viņiem zināmu savu redzējumu. Protams, priekš kam vēl direktors? Eldars Rjazanovs nolēma atjaunot taisnīgumu pilnīgi negaidītā veidā un pēc viņa lugas uzņemt filmu. Režisora iecienītākā ideja - filma, kas piepildīta ar nevainojamu talantīgu aktieru sniegumu, leģendārām frāzēm un iecienītākajiem mirkļiem, kas atkārtoti apskatīti vairākus gadu desmitus pēc kārtas.

Kāda ir filmas un lugas galvenā ideja, ja, protams, atmetat galveno varoņu mīlas attiecību svarīgo lomu? Uzmanība kolēģiem - tiem cilvēkiem, ar kuriem mēs pavadām lielāko daļu sava laika, gribam to vai ne. Galu galā pat mazākā uzmanība un rūpes var mainīt citas personas dzīvi.

Mīlestība un baloži

Arī Vladimira Gurkina luga pirmo reizi tika iestudēta teātrī, pēc pāris gadiem Vladimirs Menšovs to vēlējās filmēt un autors izveidoja scenāriju. Šādā vienkāršā veidā piedzima filma, kas iemīlēja skatītāju un kļuva par vienu no padomju kino klasikas.

Kuzjakinu ģimene ir īsta un dzīvoja blakus autoram, bet viņiem nebija trīs, bet četri bērni. Bet ģimenes galva patiešām devās atpūsties saskaņā ar programmu, un tur viņu aiznesa cita sieviete, kas kļuva par pārbaudījumu viņu šķietami spēcīgajai ģimenei. Šī īstā dāma tomēr nenāca pie ģimenes ar kāršu atklāšanu, bet sieviete bija ļoti harizmātiska. Bet par baložiem - patiesība.

Arī kaimiņi bija īsti, oriģināli un spilgti, tādi varoņi ir gandrīz katrā ciematā, tādēļ viņu klātbūtne filmā ir ļoti organiska. Starp citu, ģimene nezināja, ka tiek veidota filma par viņu dzīvesstāstu, scenārists viņiem par to nestāstīja. Krievu ciems ar savu oriģinalitāti jau ir pilns ar leģendārām frāzēm, kas bagātīgi papildina runu. Tāpēc filma izrādījās bagāta ar nozvejas frāzēm, kas joprojām ir dzīvas.

Šī ir tikai neliela daļa no tā, kas nonāca runā caur padomju filmām, pateicoties ģeniālajam režisoru un scenāristu darbam, aktieriem, kuri bija tik pārliecinoši. Starp citu, daudzas frāzes ir tikai attaisnojums, lai pārskatītu savus iecienītākos kino darbus, īpaši uzmanīgi cilvēki filmās pamana pretrunas, kas drīzāk parāda, ka arī tās ir radījuši dzīvi cilvēki, kuriem ir tiesības pieļaut nelielas kļūdas.