Kā praktisks iegrimes aizsardzības risinājums pārvērtās par dārgu mākslas darbu: gobelēns

2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12

Gobelēni vai drīzāk gobelēni radās, jo tie ļāva pasargāt sevi no aukstuma un caurvēja. Bet šis tīri praktiskais mērķis nevar izskaidrot gobelēna būtību, jo lielākā daļa šādu izstrādājumu agrāk bija īsti mākslas priekšmeti - ārkārtīgi vērtīgi un dārgi priekšmeti. Kā šie sienu apšuvumi ieguva šādu reputāciju?

Senatnes gobelēni un eiropiešu pieņemtās tradīcijas

Tam, ko parasti sauc par gobelēnu, ir precīzāks nosaukums - gobelēns. Šis ir ar rokām austas bezplūksnu paklājs ar rakstu vienā pusē - priekšpusē -, kas paredzēts sienas dekorēšanai. Režģis tiek veidots, krustojot dažādu krāsu pavedienus, izmantojot īpašu ierīci - audu. Diegi veido gan paklāja rakstu, gan pašu audumu.

Gobelēnu prototipi pastāvēja senajā pasaulē, un no jaunā laikmeta pirmās tūkstošgades sākās šāda veida aušanas attīstība, Ēģiptes iedzīvotāji no Mesopotāmijas tautām pārņēma paklāju aušanas mākslu, un tad viņi paši sasniedza ievērojamus panākumus šajā jautājumā. Gobelēnu amatniecības ziedu laiki iekrita 4. - 7. gadsimtā; Ēģiptes kopti izgatavoja šādus paklājus, izmantojot linu velku un vilnas diegus, lai izveidotu modeļus un rotājumus. Acīmredzot gobelēni tika radīti arī senajā pasaulē.

Šādu austu "gleznu" priekšmeti bija senie mīti, ziedu un augļu attēli, vēlāk - Bībeles leģendas. Austrumos bija arī savas gobelēnu aušanas tradīcijas; Ķīnā no trešā gadsimta pirms mūsu ēras paklāji tika austi, izmantojot zīda pavedienus, un tad šo mākslu pārņēma japāņi.

Iemesli, kāpēc gobelēns vispār radās, ir saistīti ar pagājušo gadsimtu cilvēku estētiskajām vajadzībām un ar praktiskiem apsvērumiem - galu galā austais paklājs kalpoja kā laba aizsardzība pret aukstumu telpā. Tāpēc dažādas kultūras nonāca pie gobelēnu aušanas tradīcijām, piemēram, Dienvidamerikā šāda veida aušana bija populāra gadsimtiem ilgi pirms eiropiešu ierašanās - par to liecina apbedījumos veiktie atradumi. Cilvēka mati tika izmantoti, lai izveidotu noteiktus modeļa toņus. Sievietes nodarbojās ar paklāju aušanu, un jau no 6. gadsimta šim darbam tika izmantotas aušanas stelles.

Eiropas gobelēni un pareizi gobelēni

Eiropa pārņēma gobelēnu ražošanas tradīcijas no austrumu ciltīm, tas notika krusta karu laikā, kas sākās 11. gadsimtā. Trofeju paklāji, kurus pēc tam izgatavoja eiropieši, tika piekārti pie sienām, lai pasargātu telpas no aukstuma un piešķirtu zālēm elegantu, svinīgu izskatu. Turklāt gobelēni tika izmantoti kā starpsienas, ar tiem dekorēja tempļus, tos izmantoja kā dekorācijas svētku baznīcas gājieniem. Ķelnes Sv. Gereona baznīcas gobelēns tiek uzskatīts par pirmo Eiropā radīto.

Protams, pirmajos gadsimtos šie paklāji galvenokārt rādīja stāstus no Bībeles leģendām. XIV gadsimtā tika izveidota "Angersky Apocalypse" - gobelēnu sērija, kas ietvēra ainas no "Jāņa teologa atklāsmēm". Tā tika radīta karalim Luijam I. Kopumā šajos laikos un vēl ilgu laiku pēc tam tieši ķēniņi un baznīca pasūtīja gobelēnus - pārējiem šādas dekorācijas iegāde mājām nebija finansiāla lieta. pavisam. Ilgu laiku gobelēni-gobelēni tika uzskatīti par greznu karalisko rezidenču sastāvdaļu, jo īpaši tāpēc, ka aušanas tehnika līdz ar amatniecības attīstību kļuva sarežģītāka.

Gobelēna kvalitātes kritērijs bija aušanas blīvums, kas nepārtraukti pieauga - no 5 velku pavedieniem uz 1 centimetru viduslaikos līdz 16 pavedieniem 19. gadsimtā. Augsta blīvuma gobelēni ļāva sasniegt gandrīz tādu pašu vizuālo efektu kā glezna. Sākumā meistari izmantoja sešu dažādu krāsu pavedienus, bet pamazām toņu skaits pieauga, līdz 18. gadsimta beigām sasniedzot gandrīz deviņus simtus.

Sākumā Flandrija bija gobelēnu mākslas centrs; franču Arras meistari savā darbā sāka izmantot zelta un sudraba pavedienus, un 17. gadsimtā sākās aktīva citu paklāju aušanas darbnīcu attīstība. Francijā jau bija rūpnīcas, taču nelielā mērogā galvenie gobelēnu piegādātāji karaliskajai galmai bija flāmieši. Karalis Henrijs IV ar savu dekrētu Parīzē nodibināja rūpnīcu, un tā atradās ēkā, kas piederēja Gobelinu ģimenei, kur agrāk strādāja vilnas krāsotājs Žils Gobelins. Kopš attiecīgā karaliskā patenta izsniegšanas Gobelēnu manufaktūrai - proti, no 1607. gada - sākas paša gobelēna vēsture - šajā uzņēmumā radītie gobelēni.

Lai organizētu darbu, karalis uz Parīzi izsauca divus flāmus - Marku de Komansu un Fransuā de la Planšē, viņiem tika piešķirti muižniecības tituli, turklāt - darbnīcas, aprīkojums un ievērojamas subsīdijas: Henrijs ļoti vēlējās, lai franči iemācītos izgatavot pasaules labākie gobelēni. Paklāju ievešana no ārvalstīm bija aizliegta.

Gobelēni kā mākslas veids, kas konkurēja ar glezniecību

Manufaktūras darbi gāja augšup, amatnieki saņēma pavēles no karaļa galma, un tos izpildīja ne tikai paši audēji, bet arī mākslinieki, kas gatavoja gobelēnu skices - kartonu. Bieži vien lielie glezniecības meistari uzsāka kartona darbu. 17. gadsimta otrajā pusē manufaktūru vadīja ietekmīgākais franču mākslinieks Čārlzs Lebruns, un bez viņa Džeikobs Jordaenss, Rubenss, Saimons Vūts veidoja gobelēnu skices. Aušanas tehnikas tika uzlabotas, radās jaunas radošas metodes, un gobelēni jau nopietni konkurēja ar glezniecību, un cenas ziņā tie ievērojami pārspēja slavenāko mākslinieku gleznas.

Sekojot franču valodai, manufaktūras sāka veidot arī citās Eiropas valstīs, un 18. gadsimta sākumā gobelēnu veidošanas mākslu sāka apgūt Krievijā. Šim nolūkam Pēteris I uz valsti atveda vairākus gobelēnu manufaktūras meistarus un savukārt dibināja Sanktpēterburgas gobelēnu manufaktūras Jekateringā, kas joprojām būs vienīgais lielais vietējais gobelēnu ražošanas uzņēmums. Ārzemnieki izgatavoja gobelēnus un vienlaikus apmācīja mācekļus. Gleznas no imperatora kolekcijām bieži izmantoja kā kartonu.

Kopumā Pēterburgas manufaktūra radīja 205 gobelēnus, 1858. gadā tas tika slēgts, jo nesa pastāvīgus zaudējumus. Tomēr krīzi piedzīvoja ne tikai krievu paklāju aušana.

Gobelēnam jaunu dzīvi piešķīra mākslinieks Žans Lursa, gobelēna mākslas reformētājs, kurš pagājušā gadsimta pirmajā pusē izstrādāja jaunus principus, kā veidot austi paklājus bez paklājiem, paļaujoties uz viduslaiku tradīcijām un nedaudz atgriežoties amatniecības pamatos. Viņš vadījās no tā, ka gobelēniem nevajadzētu aizstāt gleznas, ka šī mākslas forma ir daudz tuvāka arhitektūrai, jo gobelēni “ietērpj ēkas daļu”. Viņš atdeva aušanas struktūru viduslaiku standartiem, izstrādājumi tika izgatavoti daudz ātrāk un to ražošanas izmaksas tika ievērojami samazinātas.

Vairāk par Žanu Lursu: šeit.