5 aizkustinošas japāņu filmas, kas maz cilvēku atstās vienaldzīgus

2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12

Japāņu kultūra ir plaša un daudzšķautņaina, un tāpēc nemaz nav pārsteidzoši, ka talantīgi mākslinieki, scenāristi un režisori pasaulei sniedz ne tikai pārsteidzošu anime, bet arī aizkustinošas drāmas, aizraujošas pasakas. Šodien mēs jums pastāstīsim par pieciem spilgtākajiem japāņu kino pārstāvjiem, pa kuriem nav iespējams paiet garām.

1. Paprika (2006)

Pamatojoties uz tāda paša nosaukuma romānu, Paprika ir japāņu animācijas klasika, kas pat pārlēca pāri Klusajam okeānam un ieguva milzīgu popularitāti ASV, kur tā tika plaši izlaista. Šis zinātniskās fantastikas psiholoģiskais trilleris ir reibinošs sapnis, kas dažu sekunžu laikā pārvēršas nomodā.

Daudzslāņu, neticami spilgtā un noslēpumainā filma stāsta par dakteri Atsuko Čibu, kura, ieejot pacienta sapņos, uzņemas detektīva alter ego lomu: Paprika. Sižets ir sarežģīts, ja ierīces, ko izmanto, lai iefiltrētos viņas pacientu sapņos, tiek nozagtas un tāpēc tiek izmantotas daudz viltīgākos nolūkos. Paprika savos un biedējošos sapņos pēta savu pacientu zemapziņas dziļākos stūrus, lai neļautu Japānas pilsoņiem pilnībā zaudēt veselo saprātu un pašcieņu.

Šī aizraujošā animācijas filma tika izveidota ar nodomu izjaukt robežu starp faktu un fikciju. Atšķirībā no Disneja karikatūrām un citiem animācijas veidiem, Paprika ir vairāk nekā tikai bēgšana no realitātes, vienlaikus slēpjoties no ikdienišķām problēmām. Iztēlei kā tādai nav robežu, bet, iespējams, šīs anime neaizmirstamākais elements ir tās saistība ar realitāti un disfunkcionāla sapņu pasaule, ar kuru joprojām var manipulēt kāds, kam ir iespējas iekļūt tajā no reālās pasaules.

2. Pasaka par princesi Kaguju, (2007)

Izveidojis Isao Takahata, šī ir viena no Studio Ghibli gaidītākajām un spilgtākajām animācijām, kuras pamatā ir 10. gadsimta japāņu tautas pasaka par bambusa kokgriezēju. Takahata ir pazīstama ar to, ka veltīja laiku astoņiem gadiem, lai pabeigtu šo filmu, kas stāsta par princeses dzīvi un viņas likteni. Atšķirībā no citām animācijām, stāsts par princesi Kaguju ir pilnībā līnijmāksla. Atturoties no grafiskajiem redaktoriem un dažādām datorprogrammām, Takahata visu gleznoja ar rokām. Šī attēla sižets ir ne tikai salauzta sirds un zaudējums, bet arī identitāte.

Stāsts sākas, kad bambusa kokgriezējs Sanuki mežā atklāj mazu bērnu, kas iederas viņa plaukstā. Viņš atved brīnišķīgo bērnu mājās pie sievas, un kopā viņi rūpējas par viņu, vērojot, kā pakāpeniski meitene laika gaitā pārvēršas par skaistu meiteni, kuras izskats un šarms liek Sanuki apprecēt savu "meitu" par princesi un pārcelties uz galvaspilsētu, lai dzīvotu skaistāku, cildenāku dzīvi. Princesei ir grūti pielāgoties šai jaunajai dzīvei un ilgojas pēc savām mājām mežā un draugiem, kurus viņi atstāja.

3. Neviens nezina (2004)

Hirokazu Koreeda ir viens no mūsu laika atzītākajiem japāņu režisoriem. Viņa jaunākais darbs Mambiki no Kazoku 2018. gada Kannu kinofestivālā ieguva Zelta palmas zaru. Koreeda, kas labi pazīstama ar savu uzmanību detaļām ģimenes drāmās, jau sen veido spēlfilmas tā, it kā tās būtu stilizētas kā dokumentālās filmas. Filma ar nosaukumu Neviens nezina (Dare mo Shiranai) ir lielisks piemērs tam.

Sabiedrībā, kas ir pakļauta ikdienas mediju nekritikai, Hirokazu filmas koncentrējas uz ģimenes apstākļiem, atklājot Japānas sociālās dilemmas daudz plašākā mērogā. Drāmā Neviens nezina režisors meistarīgi attēlo situāciju ar bērniem, kur vecākais brālis Akira, kuram ir tikai divpadsmit gadu, Tokijas dzīvoklī rūpējas par savām divām jaunākajām māsām un brāli. Šī bilde stāsta par četru bērnu aizkustinošo mīlestību vienam pret otru un to, kā viņi pavada laiku vienatnē. Un tas nemaz nav pārsteidzoši, ka, skatoties šo filmu, no asajām sajūtām un pieredzes man acīs sariešas asaras.

4. Tokijas sonāte, (2008)

Zaudējis darbu cienījamā Tokijas uzņēmumā, japāņu darbinieks ir iegrimis savā noslēpumā. Viņš nestāsta ģimenei par savu nelaimi, un savu kaunu nēsā sev līdzi, lai kurp dotos, bieži aizbraucot no mājām, aizbildinoties ar darbu, bet tā vietā dodoties uz pārpildītām aģentūrām vai pat bezpajumtnieku patversmēm, kas pasniedz ēdienu. Tikmēr viņa dēls Kenji, sestās klases skolnieks, nolemj slepus sākt mācīties klavieres, pretēji savas ģimenes nerimstošajām vēlmēm.

Šī filma, kas ir sentimentāla, it īpaši tās pēdējā ainā, stāsta par to, cik spēcīgs ir Japānas sabiedrības iekšējais spiediens, kurā darba zaudēšana ir vienāda ar paša identitātes un dzīves mērķa zaudēšanu.

5. Izsalcis lauva, (2017)

Izsalkušais lauva pirmizrādi piedzīvoja 2017. gada Tokijas starptautiskajā filmu festivālā, un skatītāji bija neziņā, kā reaģēt. Filmas galvenajai varonei, populārai savas vidusskolas audzēknei Hitomi, ir aizdomas, ka viņa bija tā pati meitene erotiskajā video, kurā iemūžināta studente kopā ar skolotāju mājās. Aizdomas pārvēršas nepārtrauktās apsūdzībās, pat tuvākie cilvēki šaubās par viņas niknajiem noliegumiem. Ar katru dienu radinieku, radinieku, draugu un paziņu spiediens kļūst arvien spēcīgāks, un galu galā meitene pieņem izmisīgu lēmumu - vērsties plašsaziņas līdzekļos.

Ironiski, filma, jo īpaši tās beigas, bija ļoti pretrunīga diskusijās, kas notika pēc tās izlaišanas. Iespējams, tas liecina par veiksmīgu pašas filmas kritiku par upuru, jo īpaši jaunu meiteņu un sieviešu, kriminālatbildības noteikšanu, kurām ir cits stāsts nekā stāstītajam.

Turpinot tēmu - kuras darbi tiek apbrīnoti visā pasaulē.