Noslēpumi un slēptās interpretācijas vienai no noslēpumainākajām gleznām: Pjēro della Frančeskas "Kristus žilbināšana"

2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12

Pjero della Frančeskas fantastiskais redzējums un matemātiskais aprēķins "Kristus uzliesmojums" padarīja šo attēlu par vienu no noslēpumainākajiem glezniecības vēsturē. Kompozīcija ir mulsinoša, apvienojot divas šķietami nesaderīgas epizodes - Jauno un Veco Derību. Kāds ir slavenā audekla disonanses noslēpums?

1459.-1460. Gados Piero della Francesca sagatavoja šokējošo "Kristus žilbināšanu", kas tagad atrodas Markes Nacionālajā galerijā. Mākslinieks bija autors traktātam par perspektīvu ar nosaukumu "Par glezniecības perspektīvu", kā arī bija pazīstams kā matemātiķis un ģeometrs. Mākslinieks prasmīgi izmantoja šīs savas zināšanas audeklā "Kristus uzliesmojums". Glezna ir agrīnās renesanses šedevrs. Ainas varoņi ir ļoti izteiksmīgi. Kompozīcija ir sarežģīta un neparasta, un tās ikonogrāfija ir kļuvusi par dažādu teoriju priekšmetu.

Varoņi

Attēla kompozīcija ir sadalīta divos plānos - Vecās Derības sižetā (tieši Kristus pēršana) un Jaunās Derības sižetā (priekšplānā trīs vīrieši, kas ir reālu cilvēku prototipi).

Fons

Dīvainā kārtā attēla dominējošais varonis ir valdonīgs varonis, kurš ir redzams skatītājam … no aizmugures. Baltajā tērpā viņa figūra krasi kontrastē ar nokautā Kristus tēlu. Pārējie varoņi, šķiet, ir sastinguši vietā, it kā laiks viņiem būtu apstājies. Lai saprastu visu drēbēs ietītā varoņa milzīgo spēku, jāatgādina vislielākās bailes no viduslaiku un renesanses Eiropas pirms Osmaņu impērijas varas. Pievērsiet uzmanību viņa turbānam. Eksotisks apģērbs tajā nodod turku. Tieši šis aukstasinīgais un bezsirdīgais varonis dod skatītājiem mājienu atklāt Jaunās Derības stāsta noslēpumu, ņemot vērā Renesanses humānismu. Turka savaldību līdzsvaro viņa nelokāmā griba, pārliecība un vara pār visu notiekošo. Ar viņa klusējošo piekrišanu notiek sargu briesmīgās darbības. Kadrā no kreisās puses, apzināti atgrūžoties notikuma vietā, tiek attēlots, ka Jēzus tiek pātagots zem vienaldzīgā un nežēlīgā Poncija Pilāta skatiena. Ģērbies austrumu tērpā (morālo kļūdu un akluma simbols), Pilāts pauž apbrīnojamu mierīgumu.

Vairāki mākslas vēsturnieki izvirzījuši visai kuriozu teoriju, ka della Frančeskas šedevrs ir alegorija par Konstantinopoles ciešanām 1453. gadā. Tā bija Osmaņu turku sagūstīta Bizantijas impērijas galvaspilsēta sultāna Mehmeda II vadībā. No šī viedokļa raugoties, abi vīrieši, kas vēro pērienu, ir Murads II (islāma sultāns, kurš ilgstoši karoja pret kristietību) un Bizantijas imperators Jānis VIII (pret kuru cīnījās šis karš). Tādējādi trīs mīklaini vīrieši priekšplānā var pārstāvēt augstmaņus, kuri bija vienaldzīgi un ļāva iznīcināt kristiešu tautu.

Priekšplānā

Putošanas process fonā, iespējams, ir sarunas tēma starp trim kompozīcijas priekšplānā esošajiem vīriešiem. Tradicionālā šo varoņu identifikācija labajā pusē ir tāda, ka centrā esošais jauneklis ir Oddantanio da Montefeltro, Urbino valdnieks. Uz abām rokām ir padomnieki. Visi trīs tika nogalināti sazvērestībā. Tāpēc tiek pieņemts, ka gleznas pasūtītājs bija Federigo da Montefeltro, kurš godināja sava brāļa piemiņu, salīdzinot savu nevainību ar Kristus nevainību. Tādējādi glezna iegūst politisku nozīmi: Rietumu un Austrumu kristiešiem ir jāapvienojas pret Osmaņu draudiem. Tāpēc varonis kreisajā pusē sniedz roku pret savu skeptisko kaimiņu. Darbs, ko baznīca pasūtīja 1460. gadā, mūsdienās ir autentisks vēsturisks dokuments. Attēlojot sasistu Kristu, mākslinieks atgādina Eiropas tautām par pazemojumu, ko musulmaņu pasaule nodarījusi kristiešu tautai.

Gleznas tehnika un kompozīcija

Perspektīvas virtuoza izmantošana (kurā kolonna ir kompozīcijas konstruktīvā ass), elegantās klasiskās arhitektūras pārsvars, rūpīga detaļu izpēte piešķir "Kristus karogam" manifesta statusu. Līniju (horizontālās un vertikālās) izmantošana ir īpaši nozīmīga kompozīcijā, spēcīgās grīdas un griestu diagonāles rada spēcīgu līdzsvaru, simbolisku pasaules tēlu. Mākslinieks skaitļiem piešķīra reālu apjomu, izmantojot chiaroscuro (pāreja no gaismas uz ēnu). Ievērības cienīgs ir arī tas, ka dramatiskie notikumi notiek uz segta pagalma ar melnbaltām rūtainām flīzēm, uz skatuves caurstrāvojošām sarkanīgām flīzēm stāv trīs vīrieši ārpusē.

Pjēro della Frančeski “Kristus uzliesmojums” noslēpumainais raksturs pierāda, ka mākslas darbi arī pēc daudziem gadsimtiem turpina radīt interesantus mākslas un vēstures pētījumus. Šīs gleznas gadījumā ir maz ticams, ka sižeta galīgā interpretācija tiks pieņemta, jo ir saglabāts pārāk maz datu. Varbūt šis noslēpums daļēji izskaidro, kāpēc 600 gadus vēlāk glezna turpina ieintriģēt un piesaistīt skatītāju uzmanību, kā arī iedvesmot jaunus meistarus. Ņemot vērā prasmīgo ģeometrisko kompozīciju, pārdomāto sižetu, attēla politiskās konotācijas, rūpīgu detaļu izpēti, izteiksmīgu arhitektūru, mazo izmēru (58,4 × 81,5 cm), epitetu gleznai Lielākais mazais glezniecība pasaulē”ir absolūti cienīga.