Kā verga un prinča dēls kļuva par ķeizarienes un Maskavas muižniecības iecienītāko mākslinieku: Fjodors Rokotovs

2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12

Pateicoties šim māksliniekam, tiek ilustrēta 18. gadsimta otrās puses nacionālā vēsture. Rokotova gleznas ir gan iepazīšanās ar tiem, kam bija nozīmīga loma tā laika sabiedriskajā dzīvē, gan iespēja redzēt pie varas esošos no “cilvēka” puses. Vai šiem portretiem bija izcila līdzība ar oriģinālu? Acīmredzot nē - citādi Rokotovs nebūtu baudījis šādus panākumus kopā ar saviem laikabiedriem.

Kas ir zināms par mākslinieku Rokotovu?

Sniedzis nenovērtējamu kalpošanu saviem laikabiedriem un pēcnācējiem, iemūžinājis uz audekliem neskaitāmu skaitu Pēterburgas un Maskavas muižnieku, pats mākslinieks palika aizkulisēs, ēnā. Un tagad par Rokotovu ir zināms ļoti maz. Viņa izcelsme nav skaidra - vai nu viņš bija muižnieks, vai arī nāca no dzimtcilvēkiem. Otrais ir daudz ticamāks, jo ir dokumenti, kas apstiprina viņa divu brāļadēlu, Ņikitas brāļa dēlu, mākslinieka izpirkuma maksu.

Fjodors Stepanovičs Rokotovs dzimis 18. gadsimta trīsdesmito gadu vidū prinča Repņina muižā Vorontsovas apkaimē Maskavas tuvumā. Muižas īpašnieks Pēteris Repnins ir pazīstams kā imperatora Pētera III pakļautībā esošs kamerārs. Laulībā ar Mariju Ivanovnu Golovkinu nebija bērnu. Visticamāk, ka Fjodors Rokotovs bija prinča ārlaulības dēls, un tāpēc viņš saņēma bezmaksas un acīmredzot baudīja Repniņa atbalstu turpmākā likteņa sakārtošanā. Piecdesmitajos gados Fjodors Rokotovs devās uz Pēterburgu, kur viņš bija aizbildnībā Ivans Ivanovičs Šuvalovs, ķeizarienes Elizabetes mīļākais, filantrops un vairāku izglītības iestāžu dibinātājs. Varbūt topošais mākslinieks studēja Land Gentry korpusā, bet ļoti drīz kļuva par Mākslas akadēmijas studentu.

Rokotova manierē nevar nepamanīt Eiropas meistaru ietekmi, tiek pieņemts, ka mākslinieku mācīja ārzemju gleznotāji - Luiss Toks, Pjetro Rotari, Luiss le Lorreins. 1760. gadā Rokotovs tika uzņemts akadēmijā, un pēc trim gadiem viņš saņēma lielāko, iespējams, nozīmīgāko pasūtījumu savā karjerā - uzgleznot Katrīnas II kronēšanas portretu.

Portrets ķeizarienei ļoti patika. Bez glaimojošiem mēģinājumiem izpatikt kronētajam klientam, Rokotovs spēja parādīt Katrīnai tādu, kāda viņa bija, vai, katrā ziņā, to, ko viņa pati redzēja: impērisku, bet augstprātīgu, pašpārliecinātu milzīgas varas valdnieku. Jau 1765. gadā pats mākslinieks pasniedza Pēterburgas galvenajā izglītības iestādē, saņēmis akadēmiķa titulu. Bija dušas lūgumi uzzīmēt portretu - par dāsnu atlīdzību. Acīmredzot sakarā ar to, ka Akadēmijas pasniedzējiem nebija atļauts pieņemt privātus pasūtījumus, Rokotovs pameta galvaspilsētu uz Maskavu, uz pilsētu, kuru nebija izlutinājuši izcili gleznotāji, un tāpēc saņēma Rokotovu ar atplestām rokām.

Maskavas galvenais portretu gleznotājs

Rokotova manierē viņi pamanīja kaut ko līdzīgu pašam Leonardo da Vinči - to pašu nenoteiktību, maigumu, miglu. Gleznotājs atteicās no rokoko ietekmes, kas bija plaši izplatīta tolaik, kas cita starpā diktēja greznu tērpu elementu izbaudīšanu, pamatīgumu detaļu attēlojumā, izsmalcinātību un krāšņumu. Rokotova portreti ir mājīgi, intīmi, silti. Uzmanības centrā ir cilvēka seja, viņa iekšējās dzīves atspoguļojums - citas lietas māksliniekam nešķiet nozīmīgas.

Par Rokotovu, neskatoties uz viņa kā portretu gleznotāja popularitāti, ir saglabājušies pārsteidzoši maz ierakstu. Neskatoties uz to, nav grūti uzminēt: tā kā dižciltīgās Maskavas pārstāvji atkal un atkal vērsās pie viņa pēc portretiem, tas nozīmē, ka šis mākslinieks ne tikai ticami attēloja klientus un viņu mājsaimniecības locekļus, viņš spēja nodot labāko, kas bija raksturā. personai, kas sēž pretī māksliniekam. Klientiem patika tas, kā viņus redzēja Rokotovs.

Mākslinieka studijā vienlaikus varēja atrasties līdz piecdesmit nepabeigtām gleznām, neskatoties uz to, ka mākslinieks pie katra portreta strādāja vismaz mēnesi. Visticamāk, darbu tapšanā piedalījās arī Rokotova audzēkņi. Viens portrets maksāja piecdesmit rubļu - daudzkārt mazāk, nekā Eiropas gleznotāji prasītu par šo darbu. No sešdesmito gadu beigām līdz 18. gadsimta deviņdesmito gadu sākumam Rokotovs gleznoja gandrīz visu dižciltīgo Maskavu, saņemot pasūtījumus par veselu ģimeņu un klanu portretiem.

Zemes nepilnības dēļ Rokotova portretu fons laika gaitā mēdz aptumšoties, un viņa gleznu restaurācija ir diezgan sarežģīta lieta. Bet šī krēsla ir kļuvusi par vienu no mākslinieka darbu raksturīgajām iezīmēm. Laika gaitā mainījās viņa gleznošanas veids, attēli kļuva izteiktāki, toņi - spilgti, portreti - eleganti. Rūpīgi apgleznots zīds un mežģīnes kļuva pamanāmas, un sejas portretos ieguva jaunas iezīmes - augstprātību, augstprātību.

Visticamāk, mākslinieks nekad nav radījis ģimeni, viņam nebija bērnu. 1776. gadā viņš ieguva brīvību saviem diviem brāļadēliem, izglītoja viņus un sarīkoja viņiem militāro karjeru. Ir zināms, ka Rokotova studentu vidū bija arī dzimtcilvēki, kurus viņš savukārt nodrošināja patronāžā. Par mākslinieka pēdējiem dzīves gadiem nekas nav zināms. Viņš nomira 1808. gadā Maskavā.

Kāpēc atcerējāties Rokotova darbu?

Pēc kāda laika Rokotova veids jau tika uzskatīts par novecojušu, interese par viņa darbiem pazuda. Tikai 19. gadsimta beigās šo mākslinieku, kurš, šķiet, bija uzminējis impresionistu idejas, glezniecības cienītāji atklāja no jauna. Interese par Rokotova portretiem īpaši pieauga pēc 1905. gada izstādes Sanktpēterburgas Taurides pilī, ko organizēja Sergejs Diagiļevs. Starp vairāk nekā diviem tūkstošiem darbu izstādē cienīgu vietu ieņēma arī Rokotova gleznas. Kopš tā laika arvien vairāk viņa darbu ir parādījušies Krievijas muzejos.

Un viens no Rokotova portretiem tika iemūžināts Nikolaja Zabolotska 1953. gada dzejā "Portrets".

“… Vai atceraties, kā no pagātnes tumsas, Knapi satīts atlantā, No Rokotova portreta atkal Struiska uz mums paskatījās?

Viņas acis ir kā divas miglas, daļēji smaids, puse raudas, viņas acis ir kā divi maldi, pārklāti ar neveiksmes miglu …"

Šo attēlu sauca par "krievu Monu Lizu", un Aleksandra Struyskaja, pateicoties māksliniecei, paspējusi tikai pareizi paskatīties uz skatītāju no portreta, iegāja vēsturē, praktiski neko citu savā dzīvē nerādot. Neskatoties uz visu attēla romantiku, šīs sievietes dzīve bija diezgan prozaiska. Penzas muižnieka meita Aleksandra Ozerova apprecējās ar tautieti Struiskiju, kurš kļuva slavens ar savu neatvairāmo grafomāniju, tipogrāfijas atvēršanu un aizrautīgu godbijību pret Katrīnu II. Struisky muiža glabāja pašu Rokotova veidoto ķeizarienes kronēšanas portreta kopiju. Kad Katrīna nomira 1796. gadā, Struiskis nevarēja izturēt bēdas un divas nedēļas vēlāk nomira no insulta.

Alexandra Struyskaya palika atraitne, vīra diezgan lielās bagātības mantiniece un daudzbērnu ģimenes galva - kopumā laulībā piedzima astoņpadsmit bērni, no kuriem desmit nomira zīdaiņa vecumā. Skaistums no Rokotova portreta dzīvoja 86 gadus, viņa izcēlās ar diezgan stingru attieksmi pret dzimtcilvēkiem, bet viņa piedalījās sava dēla, kurš vēlāk kļuva par dzejnieku Aleksandru Poležajevu, nelikumīgo pēcnācēju audzināšanā. Tomēr jaunībā, kad tika izveidots slavenais portrets, Aleksandra Petrovna, pēc visa spriežot, bija ārkārtīgi burvīga un maiga persona.

Starp Rokotova portretiem ir daudz tādu, kas attēlo mūsdienu pētniekiem nezināmas personības; viņu vārdu noteikšana ir interesants uzdevums mākslas kritiķiem un nākotnes vēsturniekiem.

Rokotovs bija viens no tiem retajiem, kam patika Katrīnas II uzticība - nebija nejaušība, ka viņam bija zināms Alekseja Bobrinska dzimšanas noslēpums. Un šeit ir ķeizarienes sulainis, kurš uzaudzināja savu dēlu, reiz aizdedzināja savu māju sava suverēna dēļ.