Kāpēc dārgākais dāņu mākslinieks visu mūžu gleznoja tos pašus drūmos interjerus: Hammersheimas mīkla

2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12

Tie paši interjeri, drūmi, knapi apgaismoti ar blāvu ziemeļu sauli. Nekustīga sievietes figūra tumsā - tagad pie loga, tagad pie galda. Nav sižeta, nav darbību, un pat krāsa ir gandrīz tikai pelēkos toņos. Dārgākais dāņu mākslinieks Vilhelms Hammersheims, Van Goga un Sezāna laikabiedrs, uzgleznoja istabu, kurā viņš dzīvoja visu mūžu. Un 2020. gadā viņa darbs ir neticami tuvs ikvienam no mums …

Mākslinieks dzimis 1864. gadā Kopenhāgenā, turīga tirgotāja dēls. Hammershei bērnībā interesējās par glezniecību. Patiesībā viņš bija viens no tiem, kurus dēvē par geekiem - zināms, ka jau astoņu gadu vecumā viņš izraisīja pieaugušo mākslinieku interesi par savu dzimto Dāniju. Šeit mums jāciena viņa māte Frederika Amālija - tieši viņa uzskatīja savu dēlu par jauno talantu un kopumā nodarbojās ar tās popularizēšanu. Gan viņam, gan viņa - Hammersheimam bija lemts pārdzīvot māti tikai gadu. Sākumā zēns apguvis glezniecības noslēpumus slavenā filozofa Seren Kierkegaard brālēna Nīlsa Kristiāna Kjerkegaarda vadībā. Tad viņš iestājās Dānijas Karaliskajā Mākslas akadēmijā, kļūstot par vienu no tās jaunākajiem studentiem, turpināja studijas Neatkarīgajā skolā. "Es viņu nesaprotu," sacīja cits Hammersheimas skolotājs, gleznotājs Peders Kreijers. Hammersheima laikabiedri, kritiķi un mākslas kritiķi nesaprata … Tomēr nav pārsteidzoši, ka straujš popularitātes pieaugums notika 2020. gadā, kad, atrodoties koronavīrusa epidēmijas laikā, esam izolēti, katrs no mums jēga, tuvojās Hammersheimas mīklas izpratnei.

Viņš savu darbu plašākai sabiedrībai prezentēja divdesmit viena gada vecumā, un kritiķi viņu sirsnīgi uzņēma. Viņa agrīno darbu apbrīnoja Pjērs Auguste Renuārs. Tomēr pēc pieciem gadiem akadēmija atteicās izstādīt viņa darbus. Tomēr šādā liktenī viņš nebija viens, un Hammersheims izrādījās īsts dumpinieks - viņš piedalījās 1891. gada Neatkarīgās izstādes izveidē, kurai bija liela nozīme dāņu modernisma attīstībā. Un tajā pašā gadā viņa dzīvē notika vēl viens notikums, kas prasīja ievērojamu drosmi - viņš apprecējās.

Laulība bija bez bērniem. Pāris daudz ceļoja, daudz laika pavadīja kopā. Kopš tā laika viņa darbos vairākkārt parādījusies nekustīga sieviešu figūra melnā krāsā, glīti sasietiem matiem. Pēc tam viņa paskatās pa logu, tad nekustīgi stāv pie galda - vienmēr ar muguru pret skatītāju … Šī ir viņa sieva Ida Ilsten - nemainīga un gandrīz vienīgā modele daudzus gadus. Dīvainā perspektīva, ko viņai izvēlējās Hammersheims, ir diezgan tradicionāla dāņu glezniecībai. Mākslinieks iedvesmojās no Vermēra gleznām - tomēr viņa paša gleznai nebija šīs dziļās Vermēra simbolikas, kas ietverta daudzās prasmīgi apgleznotās lietās.

Vilhelma Hammersija darbi patiešām šķiet citplanētieši no tālās pagātnes, taču patiesībā viņš bija laikmetīgs tādiem glezniecības revolucionāriem kā Vinsents Van Gogs, Pols Sezans un Anrī Matīss. Hammersheimas radošuma pētniekus vienmēr ir mulsinājis tā radikālais citādums un tajā pašā laikā izolācija vienas un tās pašas tēmas, motīvu un tajā esošā - interjera ietvaros. Šķita, ka viņš patvaļīgi norobežojās no visām pašreizējām radošajām tendencēm, dzīvoja, it kā nezinādams par modernisma tendenču esamību. Rodas iespaids, ka viņu nav ietekmējis ne postimpresionisms, ne puantilisms, ne drosmīgie Fauvu krāsu meklējumi. Turklāt viņa izdzīvojušajā sarakstē nebija minētas izstādes, tikšanās ar māksliniekiem, neviena viņa pārdomas par mūsdienu glezniecību, un kopumā Hammersheimas vēstules bija sausas un īsas, kā telegrammas.

Tomēr daži viņa draugi, gluži pretēji, minēja vizītes kopā ar viņu un diskusijas par mākslas attīstību. Vilhelms Hammersheims daudz ceļoja, viņš noteikti bija pazīstams ar mūsdienu glezniecības tendencēm. Es vienkārši izvēlējos viņiem nesekot.

Tomēr Hammersheims mīlēja un cienīja Džeimsu Vistleru. Viens no viņa agrīnajiem darbiem, viņa mātes portrets, praktiski dublē līdzīgu Vistlera darbu - to pašu statisko pozu, to pašu vidējo krāsojumu. Vistlers un Hammersheims bija laikabiedri, taču nespēja runāt. Acīmredzot dāņu mākslinieks nebija īpaši sabiedrisks cilvēks - gadījums, kad gleznu klusums un noslēgtība lieliski atspoguļo to radītāja iekšējo pasauli. Lai gan reiz viņš uzņēma drosmi un vienā no ceļojumiem devās apciemot savu elku. Vistlera nebija mājās. Atkal Hammershei neuzdrošinājās ar viņu tikties …

Vilhelmu Hammersheimu bieži dēvē par simbolistu, taču, visticamāk, viņš bija sava veida antisimbolists un piepildīja savus audeklus tikai ar absolūtu bezdarbību, klusumu, prombūtni - katrā ziņā. Pamazām no viņa gleznas pazuda varoņu spokainās figūras, palika tikai pustukšas telpas, blāva gaisma un putekļu daļiņas, kas dejoja bālajos ziemeļu saules staros.

Viņš uzrakstīja to, ko zināja - viņa mājas bija ļoti pieticīgi iekārtotas. Ir zināms, ka viņš tur regulāri pārkārtoja mēbeles, vēloties sasniegt tikai savus slavenākos radošos mērķus. Dažreiz viņš paskatījās pa logu un gleznoja klaustrofobiskus, gandrīz abstraktus skatu uz pagalmu. Hammersheimas darbā ir gan arhitektūras glezniecība, gan ainavas, taču to skaits ir salīdzinoši neliels. Dāņu mākslinieka audekla daba ir tikpat klusa un pamesta.

Mākslinieks nomira no rīkles vēža 1918. gadā piecdesmit viena gada vecumā. Viņa darbs tika aizmirsts gandrīz gadsimtu. Tomēr 2010. gados interese par Hammershei darbu strauji atjaunojās un nepārtraukti pieaug līdz šai dienai. Nesen viens no viņa darbiem tika pārdots Sotheby's par sešiem miljoniem dolāru, kas Hammersheimam ieguva dārgākā dāņu gleznotāja statusu. "Dāņu Vermēra" darbi atrodami lielākajās un nozīmīgākajās pasaules mākslas kolekcijās - Metropolitēna mākslas muzejā Ņujorkā, Orsē muzejā Parīzē, Teita galerijā Londonā.