Kāda bija Pablo Pikaso meitas dzīve, kura jau no agras bērnības vēlējās būt "pati"

2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12

Viņa baidījās kļūt par mākslinieci - citādi nebūtu bijis iespējams izvairīties no salīdzinājumiem ar izcilo tēvu. Viņa bija Lāgerfelda mūza, iedvesmoja Īvu Sentlorānu, filmējās skandalozās filmās un parādījās uz žurnālu vākiem … Bet pats galvenais - viņa pavadīja četrdesmit gadus, strādājot uzņēmumā Tiffany & Co, kļūstot par dzīvu juvelierizstrādājumu dizaina leģendu. Palomei Pikaso nebija lemts kļūt par spoža tēva viduvēju meitu - rotaslietu pasaulē viņas slava un ietekme ir nenoliedzama.

Paloma ir Pikaso meita no rakstnieces Fransuāzes Žilotas, bet viņas vecāki izšķīrās, kad meitenei bija tikai četri gadi. Viņa atcerējās viņu attiecības kā gaišas, dzīvespriecīgas, spontanitātes un neierobežotas fantāzijas pilnas - neskatoties uz to, ka realitāte nebija tik rožaina. Tēvs viņai deva šo vārdu - "balodis" - kā neierobežotas mīlestības zīmi, jo tas viņam bija vissvarīgākais tēls, miera simbols.

Kad mazajai Palomai jautāja, kas viņa vēlas būt, kad izaugs, viņa atbildēja: "Es pati." Un tas acīmredzot kļuva par visas viņas dzīves vadmotīvu. Ne spoža tēva meita, ne Īva Sentlorāna mūza un pat ne viens no Tiffany & Co dizaineriem. - Paloma Pikaso, vienīgā.

Paloma nekad neplānoja kļūt par profesionālu mākslinieku. Turklāt viņa baidījās no šī likteņa. Pusaudža gados viņa pieskārās zīmuļam, lai veiktu pāris piezīmes, baidoties, ka pati roka uz papīra uzzīmēs baloža spārnu vai izkropļotu profilu. Galu galā, tad visi sāks viņu salīdzināt ar tēvu - un acīmredzami ne viņas labā! Paloma eļļas krāsas paņēma tikai vienu reizi - pirmo un pēdējo. Akvareļi vairāk patika viņas gaumei, bet viņas mīļākais materiāls nebija papīrs un krāsas, bet akmeņi un metāli. Nejauša tikšanās lika viņai iesaistīties rotaslietās. Sešpadsmit gadus vecā Paloma iepazinās ar rakstnieku, kurš valkāja tikai vienu rotu-vienkāršu rokassprādzi. Bet, acīmredzot, viņa to nekad nenovilka, un rokassprādze burtiski "iesakņojās" sievietes rokā. Paloma bija šokā. Viņa saprata, ka vēlas radīt kaut ko tādu, kas varētu modināt cilvēkos tādu pašu mīlestību, izgatavot rotaslietas, kas būtu organiskas, piemēram, ķermeņa daļa. Tad viņa izgatavoja savas pirmās rotas …

Būdams students, Paloma veidoja tērpus un aksesuārus avangarda teātra izrādēm. Viņa atrada interesantus priekšmetus krāmu tirgos, antikvariātu veikalos un jebkur - un tik ļoti aizrāvās ar šo procesu, ka galu galā viņa sāka profesionāli veidot rotaslietas. Un Paloma izveidoja savu tēlu, meklējot interesantus gizmos visnegaidītākajās vietās, mainot to pēc savas patikas un savācot neticamākās kombinācijas.

Viņa tika uzskatīta par īstu stila ikonu. Palomai nebija robežu - viņa varēja parādīties basām kājām kādā krāšņā ballītē, uzvilkt vīriešu jakas uz kaila ķermeņa … Viņa bija pirmā visā Parīzē, kas dienas laikā sāka valkāt koši lūpu krāsu - vienkārši tāpēc, ka viņa to nedarīja piemēram, kā šķita, ka viņas seja “izšķīst” Polaroid bildēs, un Palomai ļoti patika fotografēties. Kad viens no viņas draugiem iepazīstināja viņu ar Īvu Senlorānu, viņš bija sajūsmā. Palomas ekstravagantais stils iedvesmoja viņu radīt jaunu kolekciju - turklāt viņi sāka sadarboties. Viņu draudzība un kopīgais darbs turpinājās līdz modes dizainera nāvei. Kā arī viņas siltā draudzība ar Karlu Lāgerfeldu. Viņas dēļ abas meistares atstāja atšķirības - tomēr tikai vienu reizi, kad viņas kāzās dejoja flamenko kopā ar dramaturgu Rafaelu Lopesu -Sančesu (Paloma veidoja dekorācijas savām izrādēm). Abi kurjeri viņai radīja kāzu tērpus, un Paloma diplomātiski uzvilka abus - baltu bikšu tērpu ceremonijai, pārdrošu koši kleitu banketam.

Septiņdesmitie viņai kļuva reizē traģiski un skaisti. Tēvs nomira, kam sekoja sarežģītas tiesvedības mantojuma, depresijas, noguruma dēļ - un tajā pašā laikā bija pienācis laiks radošiem eksperimentiem. Paloma Pikaso filmējās filmās, dažkārt diezgan atklāti un skandalozi, parādījās glancētu žurnālu lapās Helmuta Ņūtona objektīvā, pat plānoja aktrises karjeru, bet … tomēr palika uzticīga savam aicinājumam. Mums jau ir bijusi sadarbība ar Parīzes dizaineriem un dažiem juvelierizstrādājumu uzņēmumiem, un ir pienācis laiks sasniegt jaunus augstumus. Drīzāk gandrīz nesasniedzama virsotne - Tiffany & Co.

Paloma tur nokļuva ne pirmo reizi, bet 1980. gadā viņai izdevās noslēgt līgumu un iegūt sapņu darbu. Pirms pievienošanās Tiffany & Co. Paloma strādāja ar grieķu zīmolu, kuram viņa izstrādāja zelta rotaslietas - tikai zeltu. Ieejot Tifanijas darbnīcā, pirmā lieta, ko viņa ieraudzīja, bija galds, kas klāts ar krāsainiem dārgakmeņiem. Paloma piedzīvoja īstu bērnišķīgu sajūsmu - tik daudz krāsu, tik daudz mirdzuma! Tā parādījās viņas pirmās kolekcijas Tifānijai - daudzkrāsainie akmeņi vienkāršā vidē, šādi veidojās radošais stils, kas padarīja atpazīstamu Palomu Pikaso. Tajā pašā laikā Paloma izveidoja savu aksesuāru zīmolu, izdomāja trīs smaržvielas un lūpu krāsas toni L'Oréal.

Neatkarīgi no tā, cik ļoti kritiķi vēlētos salīdzināt Palomas Pikaso darbu ar viņas vecāku paveikto, nav viegli atrast skaidrus vai slēptus citātus. Pat savā Dove kolekcijā, kas veltīta sava slavenā tēva darbam, Palomai izdevās izveidot baloža tēlu, kas neatgādina viņa darbu. Viss, ko viņa dara, ir biogrāfisks. Piemēram, vienā no kolekcijām viņa kopā ar sirdīm izmantoja burtu "X" - sveicienu no pagātnes, kad draudzene viņai piezīmju grāmatiņā uzrakstīja novēlējumu, iedodot vairākus "x" un paskaidrojot, ka tie nozīmē draudzīgus skūpstus. Savus darbus viņa velta arī savām iecienītākajām pilsētām - Marokai un Venēcijai. Palomas Pikaso dārgakmeņi ir lieli, spilgti, emocionāli.

Papildus plašajai radošajai darbībai Paloma veltīja daudz pūļu, lai saglabātu savu vecāku, īpaši mātes, radošo mantojumu, kura literārais darbs Eiropā joprojām bija maz zināms.