Kā Pjotram Končalovskim izdevās izvairīties no represijām un kāpēc mākslinieku sauca par padomju Sezānu

2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12

Ne daudziem gleznotājiem, kuri asiņaino represiju laikā izaicināja sociālistisko režīmu, neizdevās izvairīties no soda. Šodien es gribētu atcerēties viena no viņiem vārdu - Petrs Petrovičs Končalovskis … Šajos briesmīgajos gados māksliniekam izdevās palikt "tīram" gleznotājam, kurš savos darbos izvairījās no sociālistiskās realitātes iemiesojuma un tās līderu portretiem. Turklāt ņemt par viņa radošuma pamatu naidīgas Rietumu mākslas virzienu, kura dēļ viņš savulaik tika nosaukts - padomju Sezāna.

Jāatzīmē, ka RSFSR pirmā izglītības tautas komisāra Anatolija Lunačarska lielais nopelns bija tas, ka Pjotram Petrovičam bija ļauts brīvi radīt, neskatoties uz kritiķu uzbrukumiem, kuri bija izslāpuši pēc proletāriskā kumaha un sociālistiskā darba ekstāzes. mākslinieka darbi. Anatolijs Vasiļjevičs pārliecināja sociālistiskā reālisma dogmu sargātājus, ka Končalovskis mūsdienīgā veidā "dzied mūsu ikdienas dzīves dzeju" un, acīmredzot, tautas komisārs to darīja labi.

Patiesībā Pjotram Petrovičam Končalovskim izdevās nodzīvot pārsteidzošu dzīvi, pilnu paradoksu un drebošas mīlestības … Vienīgā sieviete, savu bērnu māte, kurai viņš bija ne tikai tēvs, bet arī uzticīgs draugs un prasīgs pedagogs, pagāja visa viņa dzīve. Un laikā, kad daudzi radoši cilvēki, kuri nespēja pieņemt revolūciju, emigrēja, bet pārējie mēģināja pielāgoties padomju realitātes realitātei, viņš, Pjotrs Končalovskis turpināja dzīvot Krievijā un gleznoja savas slavenās klusās dabas ar ceriņiem, viņu portretiem. mīļie, draugi un vienkārši tādi cilvēki kā viņš, neiedziļinoties mūsdienu dzīves skarbajās realitātēs.

Savulaik bija pat leģenda, ka Končalovskis atteicies gleznot Staļina portretu, atteikumu pamatojot ar to, ka viņš ir reālists un nefotografējis portretus. Patiesībā Pjotrs Končalovskis neatteicās, bet tikai jautāja partijas darbiniekam: Viņš uzreiz skaidrā veidā paskaidroja viņam, ka personīga tikšanās ar vadītāju nav iespējama un ka "tautas tēvs" būs jāraksta no fotogrāfija. Uz ko Končalovska sirsnīgi pacēla rokas un sūdzējās, ka, diemžēl, viņš var gleznot tikai no dzīves, un diemžēl viņš nav apmācīts no fotoattēla.

Šī atbilde bija ne tikai drosmīga, bet arī pārdroša. Bet viss izdevās, un laika gaitā Petrs Petrovičs kļūs par Staļina balvas laureātu. Paradokss. Saki … un tev būs taisnība.

Vairākas lapas no mākslinieka biogrāfijas

Pjotrs Petrovičs Končalovskis (1876-1956) - iedzimta muižnieka, izdevēja un tulkotāja dēls, dzimis Harkovas provinces Slavjanskā. Zēns parādīja savu zīmēšanas talantu jau no agras bērnības. Pirmo mākslas izglītību Pēteris jaunākais ieguva Harkovas zīmēšanas skolā. Bet pēc tēva uzstājības viņš bija spiests iestāties Maskavas universitātes Dabaszinātņu fakultātē. Tomēr drīz topošais mākslinieks, apzinoties savu patieso likteni, pamet studijas universitātē un pilnībā iegrimst glezniecībā.

Toreiz, pateicoties tēva izdevējdarbībai, Pēteris jau bija cieši pazīstams ar slaveniem krievu māksliniekiem - Vrubelu, Surikovu, Korovinu, Serovu, Levitānu, Repinu, Vasņecovu. Un nebija absolūti nekāds brīnums, ka, rotējoties tik ļoti mākslinieciskā vidē, jauneklis bija pilnībā iegrimis mākslā.

1896. gadā jaunais Končalovskis pēc Korovina ieteikuma devās uz Parīzi un kļuva par Lorensa un Bendžamina-Konstanta studentu. Un pēc atgriešanās Krievijā topošais mākslinieks nolēma iestāties Sanktpēterburgas Mākslas akadēmijā. Tomēr viņa radošais drošinātājs nebija ilgs: akadēmiskā institūcija izraisīja dziļas vilšanās sajūtu. Viņš pamet Akadēmiju un kā students dodas uz Pāvela Kovaļevska kaujas gleznošanas darbnīcu, kur mēģinās atrast savu manieri un stilu.

26 gadu vecumā jaunā māksliniece apprecas ar mākslinieka Vasilija Surikova meitu. Ļoļečkai, kā Pjotrs Petrovičs sauca savu sievu, ļoti paveicās ar vīru, bet bērniem - ar tēvu. Končalovska pilnībā veltīja sevi savām atvasēm: viņš personīgi nolika gulēt savu dēlu un meitu, stāstot pasakas un dziedājot šūpuļdziesmas, slimības laikā nenogurstoši sēdēja pie viņu gultas, veda pastaigās un, protams, mācīja zīmēt. Ļelečkas galvenais uzdevums bija mīlēt, iedvesmot un būt par sava vīra galveno kritiķi un modeli. Viņa arī rūpējās par māju, aizveda bērnus uz nodarbībām, mācīja mūziku un svešvalodas.

Atrast sevi

Končalovskis saprata, ka starp tik krāšņi pazīstamo mūsdienu krievu glezniecības meistaru galaktiku, kuri strādāja divu gadsimtu mijā, diez vai spēs izcelties. Tāpēc, meklējot savu radošuma virzienu, viņš atkal dodas uz ārzemēm. Šoreiz uz Spāniju, kur viņš atklāj postimpresionistus. Končalovski dziļi aizkustināja Van Goga, Sezanas, Matisa darbi, kuru ietekme ir ļoti acīmredzama mākslinieka agrīnajos darbos. Ja drīkst tā teikt, Končalovskis kā gleznotājs ir dzimis Spānijā. Tieši tur skanēja jauna talanta pārliecināta balss, kas atradusi ceļu mākslas pasaulē.

Tad bija Parīze, kur viņš kļuva tuvs tieši Le Fauconnier, Matisse, Picasso, un pēc atgriešanās Krievijā viņš pievienojas avangarda māksliniekiem - Mashkov, Larionov, Goncharova, Burliuk. 1910. gadā viņš piedalījās avangarda apvienības "Jack of Diamonds" darbu ekspozīcijā. Končalovskis beidzot pieņem savu aizraušanos ar Sezanu:

Tādējādi, kļuvis par lielu Cezanne un Matisse cienītāju, Konchalovsky sāka gleznot apburošus portretus: izteiksmīgus, drosmīgus, atspoguļojot attēloto personu raksturu un likteņu būtību.

Tomēr Pirmais pasaules karš mākslinieka radošajā dzīvē veica savas korekcijas. Viņš tika mobilizēts. Končalovskis pa priekšējiem ceļiem vienmēr nesa sievas vēstules, zīmējumus un meitas pirmo dzejoli pie sirds, sildot dvēseli. Pēc demobilizācijas Končalovskis kādu laiku dzīvoja Krimā, kur mākslinieks ar entuziasmu gleznoja ainavas.

Končalovska ģimene Maskavā tikās ar revolūciju. Par emigrāciju viņu mājā pat netika runāts, lai gan tajos vējlaužu gados man bija jādzīvo neapsildītā dzīvoklī. Ģimene aukstos vakarus pavadīja pie čuguna plīts. Sasildījies ar tēju, Pēteris apsēdās pie klavierēm, un Ļoļečka neatlaidīgi mācīja bērniem franču valodu. Vairākus gadus mākslinieks mēģināja mācīt VKHUTEMAS glezniecības studijā, taču ātri saprata, ka mācīšana ir pārāk liels šķērslis mākslai.

Mākslinieks māju Bugry, Kalugas apgabalā, iegādājās 1932. gadā kā vasarnīca. Končalovieši tajā pavadīja daudz laika, tieši šeit ieradās gan mākslinieka bērni, gan mazbērni. Šeit, Bugry, meistars ir radījis daudzas lieliskas ainavas un klusās dabas. Šeit viņš beidza savu dzīvi 1956. gadā.

Saskaņā ar radinieku atmiņām, pēdējos gados gleznotājs ir kļuvis ļoti uzmanīgs attiecībā uz laiku - viņš nepārtraukti strādāja, nenogurstoši, it kā cenšoties pēc iespējas vairāk atrasties laikā.

Bonuss

Ģimenes pinumi Pjotra Petroviča Končalovska ģimenē ir tik ievērojami un interesanti, ka par tiem nav iespējams neteikt. Kā mēs jau zinām, mākslinieks apprecējās ar slavenā gleznotāja Vasilija Surikova meitu Olgu. Dēls Mihails otrajā laulībā apprecējās ar spānieti Esperancu, un viņa meita, dzejniece Natālija Končalovska, pirmo reizi bija precējusies ar izlūkdienesta virsnieku Alekseju Bogdanovu, un viņas otrais vīrs bija rakstnieks, dramaturgs, dzejnieks (tad vēl tikai iesācējs)) - Sergejs Mihalkovs. Viņiem bija divi dēli, kuri vēlāk kļuva par slaveniem režisoriem - vecākais Andrejs Končalovskis un jaunākais Ņikita Mihalkovs. Sergejs Mihalkovs adoptēja arī Jekaterinu, Natālijas meitu no pirmās laulības, kura vēlāk apprecējās ar rakstnieku Juliānu Semenovu, kurš kļuva slavens kā slavenās Štirlicas tēla veidotājs no septiņpadsmit pavasara mirkļiem. Šeit ir tik pārsteidzošs likteņu savijums vienā ģimenē.

Lasiet arī: Būdams Staļina mīļākais mākslinieks, Aleksandrs Gerasimovs slepeni gleznoja attēlus "plikā" žanrā.