Kāpēc spāņu mākslinieku sauca par "sirreālisma pāvestu" un gandrīz aizmirsa mājās: Maruj Maglio

2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12

"Sirreālisms esmu es!" - sacīja Salvadors Dalī. Un vispār viņš stipri (un apzināti) pārspīlēja. Spāņu sirreālisma glezniecības vēsture ir saglabājusi citu nosaukumu, ne tik skaļu - Maruja Maglio. “Puse eņģelis, puse jūras veltes”, “četrpadsmit dvēseļu māksliniece”, revolucionāra ragana aļģu apvalkā, viņa bruģēja ceļu profesionālās glezniecības pasaulei daudzām ambiciozām spāņu sievietēm …

Maruja Maglio dzimusi 1902. gadā Galisijā. Ceturtais no četrpadsmit bērniem viņa mīlēja gleznot - un vecāki viņu aizrauj ar mākslu. Ģimene bieži pārcēlās no vienas vietas uz otru, līdz apmetās Madridē - pilsētā, kurai bija lemts spēlēt izšķirošu lomu Maruja liktenī. Divdesmit gadu vecumā viņa iestājās Madrides Karaliskajā Tēlotājmākslas akadēmijā un šajos gados atradās Spānijas bohēmiskās dzīves biezumā.

Maruhi klasesbiedrs bija Salvadors Dali - viņi bija ilgi un silti draugi, neskatoties uz to, ka šim ekscentriskajam ģēnijam maz ticēja viņas talantam. Viņa draudzīgi uzturēja attiecības gan ar Lorku, gan ar Bunjuelu … Viņa ilustrēja savu domubiedru dzejas krājumus, gleznoja grāmatu vākus, nodarbojās ar scenogrāfiju un tērpu veidošanu avangarda teātra izrādēm. Ortega y Gasset 1928. gadā piedalījās viņas pirmās personālizstādes organizēšanā. Pēc tam Maruja uzgleznoja daudzus portretus ar dažām Art Deco piezīmēm, bet drīz pārgāja pie sarežģītām kompozīcijām maģiskā reālisma garā. Viņas gleznās parādījās ciema iedzīvotāji, karstošās saules apdegumi, vēršu cīnītāji un dejotāji.

1932. gadā, saņēmusi valsts stipendiju, Maglio devās uz Parīzi, kur aktīvi strādāja, piedalījās izstādēs un kļuva tuva franču sirreālistiem. Lieki piebilst, ka sirreālistu un dadaistu asociācijas bija klaji misogynismas - bet pat Andrē Bretons, pazīstams ar šovinistiskiem uzskatiem par sieviešu lomu mākslā, nespēja pretoties un ieguva vairākus Maliota darbus. Varētu bezgalīgi strīdēties, ka sievietes vieta nav aiz molberta, bet gan uz audekla, bet jebkurš cilvēks ar vismaz kaut kādu radošu nojautu saprata: Maliots ir ģēnijs. Drūmi tēli, skeleti, briesmoņi, putnubiedēkļi skatījās uz skatītāju no viņas gleznām, it kā lūdzot atklāt viņu noslēpumus; vienas acis milži, milži un spoki apmeklēja tradicionālos spāņu svētkus un gadatirgus, saplūstot ar karnevāla gājienu. Bretons, pārkāpis visus savus aizspriedumus, mēģināja sadraudzēties ar Maruču un iepazīstināja viņu ar visiem saviem Parīzes draugiem.

Ceļojums uz Parīzi lielā mērā ietekmēja Maglio glezniecības stilu, un viņas slava ievērojami pieauga. Viņu sauca par "četrpadsmit dvēseļu mākslinieku" un "sirreālistu tēti" (nevis māti - acīmredzami, ka sirreālisma vīrišķīgajā pasaulē joprojām nebija vietas visām "sievišķīgajām"). Atgriežoties Madridē, Maglio sāka mācīt, mācīja Arevalo institūta Zīmēšanas nodaļā un Madrides izglītības iestādēs un devās uz dzimto Galisiju labdarības pedagoģisko misiju ietvaros.

Francijas valdība vienu no viņas darbiem iegādājās Valsts modernās mākslas muzeja kolekcijai. Kad sākās Spānijas pilsoņu karš, Marujai izdevās aizbēgt uz Portugāli un no turienes pārcelties uz Argentīnu - tajā laikā kalpoja viņas draudzene Gabriela Mistral. kā Čīles vēstniece Portugālē un spēja darīt visu iespējamo. Mākslinieka darbi, kas palika mājās, tika būtiski bojāti, un keramikas skulptūras tika iznīcinātas.

Šajā periodā Maglio lasīja lekcijas par spāņu mākslu visā valstī, tikās un uzreiz kļuva par draugiem (kas par to šaubītos) ar kulta postmoderno rakstnieku Horhi Luisu Borgesu. Turklāt viņa pētīja Latīņamerikas pamatiedzīvotāju mākslu un amatniecību un mitoloģiju, gleznoja pludmales un skatu uz jūru skices, veidoja monumentālas freskas (piemēram, Buenosairesas kinoteātrī). Tomēr viņas ceļojums ir tikai sācies - māksliniece vairākus gadus dzīvoja Lieldienu salā Ņujorkā. Viņa atgriezās pie portreta glezniecības - šie darbi tiek uzskatīti par amerikāņu popmākslas priekštečiem (un ar Vorholu tikmēr viņa bija pazīstama).

Māksliniece pēc divdesmit piecu gadu trimdas atgriezās dzimtenē 1965. gadā. Tur viņi viņu vairs neatcerējās. Daudzi, ar kuriem viņa bija tuvu jaunībā, ir aizbraukuši. Daudzi jau bija miruši. Turklāt viņas bijušie kolēģi Mallo aiziešanu uz Argentīnu uztvēra kā nodevību. Māksliniekam ir jācīnās par savu dzimteni ar rokām rokās, nevis jābēg! Ne visi Maglio kritiķi paši sekoja šim aicinājumam (tāpēc viņiem vēl bija iespēja viņu kritizēt - viņi bija dzīvi), taču viņas vārds konsekventi un neatlaidīgi tika “izdzēsts” no spāņu mākslas vēstures. Viņa tika pieminēta tikai kā kāda sena saimniece, "27. paaudzes mūza" vai tā dīvainā dāma, kura kādreiz pozēja aļģu mantijā (par ko Dali viņu nosauca par "pa puse eņģeli, pa pusei jūras veltes"). Jaunās, pēckara Spānijas Mallo dzīves laikā, ar savu ekscentrisko izturēšanos un dīvainajiem tērpiem - ko bija vērts viņas paraksta krāsainais kažoks? - mazliet der.

Bet tam visam nebija nozīmes: viņa bija mājās, viņa joprojām bija enerģijas un ideju pilna, viņa turpināja strādāt … Tad viņas darbā sākās pēdējais un dramatiskākais periods ar nosaukumu - "Los moradores del vacío", jeb "Tukšuma iemītnieki". Un pamazām slava viņai atgriezās, nāca atzinība. Smieklīgajā vecajā sievietē viņi pēkšņi ieraudzīja spāņu glezniecības klasiku. Balvas krita it kā no pārpilnības raga, izstādes viena otru aizstāja …

Maruja Maglio nomira deviņdesmit divu gadu vecumā - savā mīļotajā pilsētā Madridē … Viņa atgriezās tur no katra ceļojuma, tur trimdas gados centās, lai paliktu uz visiem laikiem. Viņai par godu tika nosauktas vairākas ielas dažādās Spānijas pilsētās. 2009. gadā Spānijas pilsētā Vivero tika uzsākta muzeja celtniecība, kas veltīta Maruja Maglio un viņas brāļa, tēlnieka Cristino Maglio darbam.