Satura rādītājs:
2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12
Boša kuriozajā gleznā "Stulbuma akmens noņemšana" mākslinieks prasmīgi atspoguļo tolaik populāro holandiešu metaforu, kā arī izsmej varoņa - viltus ārsta - mēģinājumus izārstēt sava pacienta neprātu. Kādu simboliku slēpj audekls? Ko nozīmē piltuve uz ķirurga galvas un grāmata uz vecās sievietes galvas? Un pats galvenais - kāda ir šī pārliecība par stulbuma akmens ieguvi?
Hieronīms Bošs, reliģisks mākslinieks un stingrs morālists, kurš mīlēja ikdienas ainas, nāca no talantīgas gleznotāju galaktikas. Lai gan viņa gleznas bieži tiek uzskatītas par sprediķiem un tāpēc ir grūti tulkojamas, Bošs noteikti ir talantīgs meistars, kurš ar savu darbu demonstrē dziļu izpratni par cilvēka raksturu. Izmantojot satriecošus fantāzijas attēlus, lai attēlotu morālās un reliģiskās idejas un stāstus, Bošs ir spējis atšķirt sevi no saviem laikabiedriem. Jā, Boša darbā ir zināms pesimisms, taču viņa darbi tiek uztverti viegli un aizraujoši, pateicoties humoristiskajai notij un kodīgajai satīrai. Tas ir īpaši skaidri atspoguļots viņa darbā "Stulbuma akmens noņemšana".
Sižets
Gleznu pasūtīja Burgundijas Filips, kas pazīstams kā Burgundijas Bastards, Zelta vilnas ordeņa dibinātāja Filipa Gaiļā ārlaulības dēls. Tieši Burgundijas Filips pasūtīja Bosch darbu, kas atgādināja ordeņa ģerboni, kura biedrs viņš bija. Attēls ir tautas stāsts. No pirmā acu uzmetiena šī ir izplatīta un patiešām bīstama operācija, kuru ķirurgs nez kāpēc veic brīvā dabā, uzliekot uz galvas dīvainu piltuvi. Holandiešu izteiciens "lai būtu akmens galvā" nozīmēja "būt stulbam, ārprātīgam, ar galvu nevietā". "Stulbuma akmens" noņemšanas sižets bieži tiek izsekots holandiešu gravējumos, glezniecībā un literatūrā līdz pat 17. gadsimtam.
Kaligrāfiskais uzraksts virs un zem ir šāds: “Skolotāj, noņem akmeni. Mans vārds ir Lubbert Das. Lubberts ir parasts lietvārds, ko izmanto kā slinka un stulba cilvēka segvārdu. Metafora ir radīta no vārda āpsis (das) - nakts radījums, kurš tiek uzskatīts par slinku. Boša laikā pastāvēja uzskats: neprātu var izārstēt, ja viņam no galvas noņem akmeņus.
Varoņi un simboli
Šajā ainā ir iesaistīti četri varoņi. Galēji kreisie ir ķirurgs un šarlatāns. Jostas somas vietā viņam ir pelēkbrūnā porcelāna keramikas krūze, ko tik bieži attēlo Bosch. Ķirurgs stāv pāri nelaimīgajam pacientam un veic viņa viltīgās manipulācijas. Tas, ko viņš noņem no pacienta galvas, nav akmens, bet tulpe, līdzīga tai, kas atrodas uz galda (acīmredzot, tā tika atstāta pēc iepriekšējās operācijas). Mākslinieks pacientu attēloja kā resnu vecu zemnieku, piesietu pie krēsla un pat bez apaviem, tumšā halātā - palīgu un mūku. Viņš vai nu piedod grēkus, vai novērš operētās personas uzmanību. Krūze rokās, iespējams, ar vīnu. Un tas ir šeit iemesla dēļ. Vīns ir nepieciešams, lai aizmirstu par sāpēm. Un tas var arī norādīt uz paša mūka reibumu. Tādējādi attēlam ir antiklerikas plāns, kur mūks un mūķene pārliecināja nelaimīgo vīrieti izmantot šarlatānu bezjēdzīgai operācijai. Viņi sazvērējas pret nelaimīgajiem. Pie galda ir veca mūķene ar grāmatu galvā. Sievietes maciņš norāda uz viņas materiālo interesi par krāpšanu.
Aplūkojot šāda veida operācijas, zinātnieki jautā sev, vai šādas ķirurģiskas iejaukšanās, ko attēlo Bosch, tiešām tika veiktas? Vissvarīgākais, vai glezna ir fakts vai izdomājums? Mēs nevaram precīzi zināt, kāda bija dzīve pirms 500 gadiem, īpaši attiecībā uz medicīnu un zinātni, kas labākajā gadījumā bija maģijas, māņticības un minējumu sajaukums. Tomēr mēs zinām, ka Boša laikā jēdziens "akmens operācija" bija metafora, lai izārstētu ārprātu un stulbumu. Boša aptaukošanās pacienta vārds "Lubbert" to apstiprina, jo holandiešu tautas tradīcija šo segvārdu piešķir muļķiem. Pamatojoties uz to, var atšķirt audekla simboliku:1. Apgrieztā piltuve uz ķirurga galvas ir mājiens par šī tā sauktā speciālista prāta neuzmanību. Turklāt šajā kontekstā tas kalpo kā maldināšanas pazīme. Slēgtā grāmata uz mūķenes galvas un ķirurga piltuve attiecīgi simbolizē iegūto zināšanu bezjēdzību un stulbumu. 3. Grāmata uz galvas ir vēl viena viltus gudrības pazīme. Dziedināšana šajā sižetā ir tīrs šarlatānisms. Tika konstatēts, ka uz galda esošais zieds ir tulpe. Viduslaiku simbolikā tulpe nozīmēja muļķīgu naivumu.
Sastāvs
Boša sava audekla centrā izgriezis apli, kurā viņš attēloja neprāta akmens ieguves ainu. Apaļais sastāvs - tondo - bija ļoti populārs 15. gadsimtā. Kompozīcija izskatās tā, it kā skatītājs pārbaudītu ainu caur atslēgas caurumu. Vēl viena šī formāta versija ir spogulis, kas atspoguļo cilvēka neprātu. Bosch nosaka ainu brīvā dabā nelielā zemes ragā, kas paveras līdzenumā ar divām pilsētām tālumā. Vide ir atvērta lauku ainava, veģetāra ainava. Turklāt mākslinieks šai ainai piešķīra dekoratīvu rāmi no savītām zelta lentēm uz melna fona ar gotiskiem burtiem. Kopumā šis darbs ir uzrakstīts klusinātā paletē, melnais fons rada drūmu noskaņu, pat debesis un fona ainava šeit ir drūma.
Šajā darbā Bosch ieviesa jauninājumus, pārveidojot tautas teicienu un ticību vizuālā tēlā. Pievienojot zelta kaligrāfisko tekstu un vizuālos materiālus (dažreiz tos dēvē par mīlestības mezgliem), Bošs pārvērš sižetu par vizuālu un verbālu spēli. Šī vārdu un attēlu spēle, kas viens otru papildina, kļūst sarežģītāka, kad saprotam, ka tas, kas tiek zīmēts no pacienta galvas, ir tulpju zieds un līdz ar to stulbuma mājiens.
Ieteicams:
Kādus noslēpumus glabā Boša noslēpumainākā glezna: "Septiņi nāvīgi grēki un četras pēdējās lietas"
Cik daudz pieņēmumu un baiļu cilvēkiem bija par datumu 20.02.2020! Burvju divnieki jau sen ir pagājuši, bet pasaules gala tēma joprojām ir populāra. Viens no slavenākajiem gleznotājiem, kura audekli ir pilni šausmu un zīmju, ir Hieronīms Bošs. Īpaši nozīmīga ir viņa glezna "Septiņi nāves grēki un četras pēdējās lietas", kas ir pilna ar alegoriskām ainām un simboliem. Mēģināsim to izdomāt?
Kādu lirisko sižetu slēpj Mihaila Ņesterova glezna "Par mīlestības dzērienu"
Mihails Ņesterovs ir monumentālās glezniecības un liriskās ainavas meistars, portretu gleznotājs. Meklējot garīgu un ētisku ideālu, kādā savas karjeras brīdī viņš pievērsās apgaismotā un tīrā cilvēka dvēseles skaistuma iemiesojumam, kurš cīnījās, lai izvairītos no laicīgās dzīves kņadas. Ņesterova darbā ir viens ziņkārīgs darbs, kurā harmoniski sajaucas liriskā nots un interese par ainavu, kā arī mākslinieka dziļās jūtas. Šī ir Ņesterova glezna "Par mīlestības dzērienu"
Žirinovskis Hieronīma Boša gleznā un citās mūsdienu zvaigžņu dubultspēlēs, kas atrodamas uz vecmeistaru audekliem
Nevienam nav noslēpums, ka mūsu laika slavenajiem cilvēkiem ir vesela dubultnieku un atdarinātāju masa, kuri dara visu iespējamo, lai būtu līdzīgi viņiem. Bet tas vēl nav viss, jo daudzas zvaigznes, kā izrādījās, pastāvēja ilgi pirms viņu dzimšanas, un gleznas un skulptūras no dažādām pasaules valstīm ir spilgts pierādījums tam. Jūsu uzmanībai - ducis slavenību, kuru dubultnieki pastāvēja dažādos vēstures periodos
Mājas no akmens un akmens. Satriecošā Monsanto pilsēta
Mājas, kas izgatavotas no akmens - tikko izcirstas, saglabājot klints gabala dabisko harmoniju - nekad nebūs novecojušas. Un, lai gan tie maksā daudzas reizes dārgāk nekā tie, kas būvēti, izmantojot modernās tehnoloģijas, joprojām ir cilvēki, kuri ir gatavi maksāt par īstu stilu ar naudu vai darbu. Un visneparastākās un gleznainākās mājas, kas izgatavotas no akmens, stāv Portugāles pilsētā Monsanto: simtiem gadu vietējie iedzīvotāji ir piestiprinājuši savas mājas pie milzīgiem laukakmeņiem, un rezultātā viņi ir radījuši īstu akmens harmoniju
Sēņu mākonis: sēņu mākonis. Krisa Drurija instalācija
"… puiši ilgu laiku nevarēja saprast, kāda" sēnīte "aug tālumā" - tā beidzas laba puse no asinskārajiem stāstiem par mazu zēnu, ko bērni stāstīja viens otram, kad es devos uz skolu . Līdzīga "sēnīte" ir izaugusi mūsdienu mākslinieka Krisa Drurija portfelī, izņemot to, ka par to nekas nebija jāspridzina, un neviens netika ievainots. Šo mierīgo instalāciju sauc par Sēņu mākoni