Mākslinieks no Krievijas iekšienes raksta audeklus, par kuriem nevar teikt, ka tos ir radījis viens meistars

2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12

Aleksandrs Ševeļevs šodien ir viens no talantīgākajiem māksliniekiem Krievijā. Viņa darbi ir izpildīti labākajās krievu reālistiskās glezniecības skolas, Rietumeiropas impresionisma, kā arī holandiešu meistaru skolas tradīcijās. Tāpēc, domājot par mākslinieka virtuālo galeriju, skatītājs nebeidz brīnīties par mākslinieka daudzšķautņaino prasmi, strādājot dažādos stilos, un ka tik plašs ir viņa darbu klāsts, kas atklāts vairākos žanros. Tas ir tieši tas gadījums, kad pat neiedomājas, ka galerijā uzrādītās gleznas ir gleznotas ar tā paša meistara roku.

Daži vārdi par gleznotāju

Aleksandrs Viktorovičs Ševelevs (dzimis 1964. gadā) ir no Novgorodas apgabala. Aiz meistara atrodas Jaroslavļas Mākslas skola un Ļeņingradas Glezniecības institūts. Kopš 1996. gada mākslinieks ir Krievijas Mākslinieku savienības biedrs. Dzīvo un strādā Rybinskas pilsētā.

Un nemaz nav pārsteidzoši, ka meistara darbus augstu novērtē daudzu valstu mākslas cienītāji un kolekcionāri. Ievērojama daļa mākslinieka darbu glabājas Ribinskas Mākslas muzejā, vairākos reģiona muzejos, kā arī Krievijas Federācijas Valsts domē. Viņa darinājumi ir rotājums Krievijas kolekcionāru privātkolekcijās Maskavā, Rybinskā, Sanktpēterburgā, Jaroslavļā, kā arī ārzemēs - Vācijā, ASV, Somijā, Zviedrijā, Holandē.

Esiet savādāks, paliekot pats

Aleksandra Ševeļeva daiļrades mākslinieciskais virziens ir molberta glezniecība tās tradicionālajā izpausmē, proti, reālistiski, impresionistiski un vēsturiski romantiski stili, kurus mākslinieks meistarīgi pielietoja savās ainavās, klusās dabas, sadzīves un vēsturiskajās gleznās.

Interesanti, ka mākslinieks neatlaidīgi attīstīja savu daudzpusīgo talantu no studentu laikiem, ne tikai apgūstot meistarības pamatus institūta glezniecības stundās, bet arī pulēja savas prasmes Ermitāžas zālēs, gandrīz visu savu brīvo laiku veltot mākslas darbu kopēšanai. pasaules glezniecība.

Tieši uz pagātnes lielo meistaru darinājumu piemēriem viņš iemācījās precīzi atveidot zīmējumu, kompozīcijas paņēmienus un dažādus krāsu risinājumus. Tādējādi Aleksandrs veidoja godbijīgu attieksmi pret klasiku un akadēmiskajām tradīcijām, kā arī pret dažiem novatoriskiem glezniecības virzieniem. Līdz ar to tik plašs žanru izvēles klāsts.

Un tagad, pēc gadiem, cienījamais gleznotājs lieliski pārvalda gan dabas, gan pilsētas ainavu gleznošanas paņēmienus un paņēmienus; klusās dabas-sarežģīti kompozīcijas un tēlainos un krāsainos risinājumos, kā arī sižetiski vēsturiskā žanra audekli, kas skatītājiem sniedz priekšstatu par Krievijas pirmsrevolūcijas laikmetu, tieši par viņa dzimto pilsētu Rybinsku.

Lauku ainava - mierīga harmonija katrā otas triepienā

Neparasta sajūta rodas, aplūkojot mākslinieka lauku ainavas, caur kurām viņš, šķiet, ieniž skatītāju savā pasaulē, kas piepildīta ne tikai ar skaistumu, bet arī ar neparastu mieru un harmoniju. Sekojot reālisma tradīcijām, autors necenšas dabu kopēt, bet radoši to interpretē atkārtoti un nodod skatītājam tādu, kādu viņš to redz pats.

Skatītājus ne mazāk iespaido mākslinieka paletes harmoniskā krāsošana, kā arī viņa meistarīgā spēja impresionistiskā veidā nodot gaisa telpas, gaismas un ēnas efektu.

Un turklāt, iespējams, nav lieki atkārtot, cik krievu skatītājam sirdij tuvi un dārgi ir motīvi, kas attēlo lieliskas dabas ainavas, kas visos laikos atrada dzīvu atsaucību viņa dvēselē.

Retro glezniecība

Aleksandra Ševeļeva darbā ir vēl viena spēcīga puse, kas padara viņa gleznu unikālu un neaizmirstamu - šī ir pilsētas ainavu sērija, kas veltīta Rybinskai pirmsrevolūcijas periodā. Šajā ciklā gleznotājs centās atspoguļot to, ka, aizmirstībā iegrimis, provinces pilsētas atmosfēra, kas bija viena no skaistākajām Volgas teritorijā. Un arī nodot skatītājam pagātnes laikmeta romantismu un tā laika pilsētnieku šķietami zaudēto dzīvesveidu.

Ieraudzīt vēsturisko un māksliniecisko ikdienā un ikdienā, un pēc tam to atspoguļot savos darbos, tas ir, atdzīvināt vecos parkus, alejas un ielas, piepildīt tos ar pārpildītu burzmu un dzīvi - tas ir mākslinieka uzdevums.

Šajos darbos Aleksandram Ševeļevam izdevās saglabāt attēloto objektu atpazīstamību un dokumentālo raksturu. Šķita, ka viņš skatītāju ir ienācis pagātnē un stāstīja aizraujošus nostalģiskus stāstus par Krievijas provinces pilsētas ielu dzīvi.

Un tajā pašā laikā Aleksandrs Ševeļevs savus retrospektīvos radošos meklējumus papildināja ar mākslinieciskiem attēliem, kas viņa darbos ienesa pagājušā laikmeta romantisma pieskārienu. Un zināma dekorativitāte, kas raksturīga šai darbu sērijai, ļāva meistaram piepildīt attēla plakni ar daudzām detaļām un dažādiem krāsu toņiem, kas viņa darbiem piešķīra zināmu svinīgu skanējumu.

Klusās dabas gleznošana vecmeistaru stilā

Un visbeidzot, es gribētu lasītājam parādīt vairākas apburošas Aleksandra Ševeleva klusās dabas, kas veidotas pavisam citā stilā. Tieši šajā žanrā, paļaujoties uz Eiropas reālistiskās glezniecības skolu, un jo īpaši uz flāmu meistaru skolu, kas strādāja 16.-17. Gadsimtā, mākslinieks izveidoja pārsteidzoši reālistisku gleznu kompleksu.

Kā redzat, šajos autora darbos ir radikāli atšķirīga pieeja, stils, tehnika, krāsa un mākslinieciskie paņēmieni, kas nekādā ziņā nav zemāki par citiem viņa mākslinieka darbiem.

Tāds ir viņš, savādāks un neparasts mākslinieks no Ribinskas - Aleksandrs Ševeļevs, kas spēj piesaistīt acis un pieskarties pat ļoti prasīga skatītāja dvēseles stīgām.

Kādam patīk reālisms, kādam impresionisms, un kāds atzīst tikai avangardu … Un tas nav pārsteidzoši - mūsdienu skatītāja pasaules uzskats mainās ne tikai laika gaitā. Daudzi cilvēki domā, ka būs interesanti ielūkoties mūsu virtuālajā galerijā un redzēt mūsdienu Maskavas avangarda mākslinieka Sergeja Česnokova-Ladyženska daudzslāņu gleznas.