Aizraujošas sirreālisma un distopijas ģēnija gleznas, piepildītas ar bailēm un traģēdijām: Zdzislaw Beksiński

2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12

Godalgots sirreālists mākslinieks, radošs fotogrāfs un cilvēks, kurš piedzīvojis daudz skumju - visi šie apraksti attiecas uz Zdzislavu (Zdzislavu) Beksiński, kurš visu mūžu cīnījās ar grūtībām un nenogurstoši gleznoja emocionālu pārdzīvojumu, traģēdiju, bailes un kara atbalsis. Neskatoties uz to visu, viņa darbs, ko aizēnoja ilgas, skumjas un sāpes, atrada atzinību visā pasaulē, ieejot vēsturē kā distopiska māksla.

Zdzislavs dzimis Polijas pilsētā Sanokā 1929. gadā un uzaudzis kara plosītajā valstī, kuru okupēja nacistiskā Vācija un Padomju Savienība. Sākoties Otrajam pasaules karam, Sanoka iedzīvotāju skaits bija aptuveni trīsdesmit procenti ebreju, no kuriem gandrīz visi bija iznīcināti līdz kara beigām. Pat poļus, kas nav ebreji, vācieši vajāja, un to tikai pastiprināja pieaugošā padomju klātbūtne. Vācu okupācijas rezultātā gāja bojā apmēram seši miljoni poļu, bet vēl simt piecdesmit tūkstoši cilvēku gāja bojā padomju okupācijas rezultātā.

Patiesībā par mākslinieka bērnību ir zināms maz, taču ir pamatoti uzskatīt, ka dzīve Polijā tādā laikā bija nežēlīga pret jebkuru, nemaz nerunājot par bērnu. Jaunībā Zdzislavs studēja arhitektūru Krakovas Tehnoloģiju universitātē un pabeidza izglītību 1952. gadā. Pēc tam viņš strādāja par būvlaukuma vadītāju un autobusu projektētāju, no visas sirds ienīdis šo darbu. Mākslas studijas viņš sāka 50. gadu vidū, sāka interesēties par fotogrāfiju un tēlniecību, un galu galā kļuva par sirreālistu gleznotāju. Lai gan viņam nebija formālas mākslas izglītības, viņš veiksmīgi pārdeva savus darbus pat karjeras sākumposmā, pārdodot savas gleznas, atstājot paliekošu iespaidu uz vietējiem kritiķiem.

Viņa darbu var raksturot kā abstraktu un sirreālu. Tie vienmēr ir bijuši diezgan satraucoši, attēlojot drūmas nāves, sabrukšanas ainas, izkropļotas sejas un deformētus ķermeņus. Lai gan viss viņa darbs bija diezgan tumšs, viņa sākotnējais darbs koncentrējās uz distopiskām apokaliptiskām ainavām un izmantoja ekspresionistiskas krāsas, savukārt viņa vēlākie darbi bija abstraktāki, formālistiskāki un izmantoja klusinātu krāsu paleti.

Viņa agrīnās fotogrāfijas var uzskatīt par nepārprotamu ietekmi uz viņa vēlākajām gleznām, kurās ir gan sadrumstalotas, gan izkropļotas figūras. Fotogrāfijas sniedz sava veida pavedienu attēliem, pie kuriem sirreālisma mākslinieks ir pievērsies atkal un atkal.

Neskatoties uz visu gleznu drūmumu, mākslinieks bieži apgalvoja, ka viņa darbi sākotnēji nebija tumši, apgalvojot, ka viņa gleznām nav nekādas īpašas nozīmes, un ieteica skatītājiem tās interpretēt tā, kā viņi vēlētos. Daudzi mākslas kritiķi un vēsturnieki ir nonākuši pie secinājuma, ka Zdzislava darba aizraujošās tēmas ir saistītas ar viņa bērnību viena no sliktākajiem kariem cilvēces vēsturē, taču mākslinieks nekad atklāti neapstiprināja baumas un atstāja lielāko daļu sava darba simboliskās nozīmes. gaiss.

Neskatoties uz to, ka Zdzislavs noliedz sava darba apzināto nozīmi, ir daži šķietami apzināti mājieni par tēlainu nozīmi, it īpaši viņa pagātnes kontekstā. Piemēram, vienā no viņa gleznām attēlota bezveidīga figūra, kas izgatavota no savstarpēji sasaistīta materiāla, kas līdzīgs kokam un valkā militāru ķiveri, kas ļoti atgādina nacistu.

Turklāt glezna izceļas, izmantojot Prūsijas zilo krāsu, kas nosaukta pēc ķīmiskās vielas, kas izmantota pigmenta - ciānūdeņražskābes, kas pazīstama arī kā ciānūdeņradis, radīšanai. Šī ciānūdeņražskābe tika izmantota Otrā pasaules kara laikā, lai radītu indi, kas pazīstama kā Zyklon B, kas tika izmantota gāzes kamerās daudzās koncentrācijas nometnēs, krāsojot sienas pazīstamajā Prūsijas zilā krāsā.

Iespējams, ka Zdzislavs nezināja par briesmīgo stāstu aiz Prūsijas zilās krāsas, ir pilnīgi skaidrs, ka viņam bija neticami grūti izdzīvot kara realitātēs. Kad karš beidzot beidzās, viņam bija tikai sešpadsmit gadu, un pat pēc tam viņa valsts gadu desmitiem palika komunistu kontrolē. Polija neatkarību no PSRS ieguva 1989. gadā, dažus mēnešus pēc mākslinieka sešdesmitās dzimšanas dienas.

Atbalstot domu, ka aiz viņa mākslas slēpjas apzināta nozīme, gleznā, kurā attēlota pļāvēja drūmā figūra, kas izlūko no tukšas šūpuļa, fonā uz sienas redzama frāze latīņu valodā “In hoc signo vinces”, kas nozīmē "Ar šo zīmi jūs uzvarēsit".

Grāmatu, kas izdota 1960. gadā ar tādu pašu latīņu nosaukumu, sarakstījis Džordžs Linkolns Rokvels (Džordžs Linkolns Rokvels), Amerikas nacistu partijas dibinātājs.

Grāmata bija līdzīga amerikānietei Meinai Kampfai, un Rokvels nekaunīgi ticēja un izplatīja neonacismu un balto pārākumu ideoloģiju. Tikai dažus gadus pēc In Hoc Signo Vinces uzrakstīšanas viņš publicēja vēl vienu neonacistu manifestu-rasistisku grāmatu, kas piepildīta ar antisemītismu, ar atbilstošu nosaukumu Baltais spēks, kas padarīja politiķa ekstrēmistu uzskatus pilnīgi skaidrus.

Biogrāfija, ko 1999. gadā par Rokvelu sarakstījis Frederiks Simonelli, tika saukta par amerikāņu fīreru, kurā autors tieši deva mājienu par Džordža salīdzināšanu ar Ādolfu Hitleru. Zinot latīņu frāzes vēsturi un personu, kura to popularizēja, šī uzraksta iekļaušana Zdzislava gleznā ir pretrunā viņa apgalvojumiem un, šķiet, gandrīz neapstrīdami pierāda viņa darba apzināto un aprēķināto simbolisko nozīmi.

Tehniski runājot, izmantojot modernas eļļas glezniecības metodes, viņa māksla bija neticami detalizēta un precīza. No emocionālā viedokļa viņa māksla ir daudz iespaidīgāka, nekā šķiet no pirmā acu uzmetiena. Neatkarīgi no tā, uz kuru mākslinieka gleznu jūs skatāties, tā noteikti būs pārsteidzoši oriģināla un unikāli biedējoša. Pārrunājot savus mērķus, Zdzislavs atzīmēja, ka "vēlas gleznot tā, it kā fotografētu sapņus".

Iedvesmu viņš smēlās gan no klasiskās mūzikas, gan roka, bieži to klausoties zīmējot. Tāpat kā viņa darbi, arī pats Zdzislavs visu mūžu palika noslēpums sabiedrībai. Septiņdesmito gadu beigās viņš sadedzināja vairākas savas gleznas savā pagalmā, uz visiem laikiem “apglabājot” to, ko viņš sauca par “pārāk personisku”. Diemžēl šo gleznu tēma nav zināma, jo Zdzislavs aiznesa šo noslēpumu uz kapa.

Astoņdesmitajos gados viņš guva lielus panākumus visā pasaulē. Viņa darbi tika pārdoti arvien vairāk, īpaši Japānā, Francijā un ASV. Šajā laikā viņa darbs tika vienkāršots. Nolemjot izmantot ierobežotu un klusinātu krāsu paleti un vēl vairāk nošķirot gleznu stilu no citām tolaik populārām, viņš radīja šļakatu.

Šajā periodā Zdzislavs arī izveidoja gleznu sēriju, kurā bija iekļauta virkne krustu, lai gan nav skaidrs, vai šis motīvs ir reliģiska atsauce vai nē. Maz ticams, ka krusti bija kristiešu pārliecības apliecinājums, un daudzi mākslas vēsturnieki uzskata, ka tie, iespējams, bija atsauce uz krustā sišanu un reliģiskajām vajāšanām, kuras viņš redzēja augot Polijā. Deviņdesmitajos gados mākslinieks sāka izmantot datorus un internetu mākslinieciskiem mērķiem, eksperimentēja ar digitālo mākslu, manipulēja ar fotogrāfijām, kuras viņš bieži publicēja internetā.

No tā, kas zināms par sirreālisma mākslinieka personīgo dzīvi, tas bija diezgan tradicionāli un ikdienišķi. Viņš apprecējās ar Zofiju Helēnu Stankeviču 1951. gadā, un viņi palika laulībā līdz mūža galam. 1958. gadā pārim piedzima pirmais un vienīgais bērns Tomass Silvestrs Beksinskis, kurš vēlāk kļuva par radio vadītāju, filmu tulkotāju un mūzikas žurnālistu. Kamēr draugi un ģimenes locekļi teica, ka Zdzislavs ir draudzīgs, patīkams un šķietami jautrs cilvēks, viņa personīgā dzīve bija traģēdiju pilna.

Zināms, ka viņš cieš no obsesīvi-kompulsīviem traucējumiem. Viņam nepatika aizbraukt no Polijas un atteicās apmeklēt savas mākslas izstādes, norādot, ka tas viņam ir "liels stress". 1998. gadā Zdzislava sieva nomira no vēža. Gadu vēlāk mākslinieka dēls Ziemassvētku vakarā izdarīja pašnāvību.

Sirdi plosījis mākslinieks turpināja radīt jaunus mākslas darbus līdz savai priekšlaicīgajai nāvei 2005. gada februārī. Viņš tika atrasts miris savā Varšavas mājā ar septiņpadsmit durtām brūcēm, ko radījis viņa aizbildņa pusaudža dēls Roberts. 2006. gada novembrī jaunietim tika piespriests divdesmit piecu gadu cietumsods (tolaik viņam bija tikai divdesmit gadi).

Zdzislava darbi atstājuši iespaidīgu zīmi sirreālās mākslas vēsturē. Pēc viņa nāves Burning Man viņa piemiņai uzcēla krustu, un 2006. gadā dzimtajā pilsētā Sanokā, Polijā, tika atvērts viņam un viņa darbam veltīts muzejs. Viņa kolekcijas tiek prezentētas arī Vroclavas Nacionālajā muzejā un Varšavas Nacionālajā muzejā. Turklāt viņam tika piešķirts Polonijas Restitutas ordenis (tulkots kā "Polijas renesanses ordenis"), Polijas balva, ar ko atzīst izcilus sasniegumus mākslā, zinātnē, sportā, kultūrā, izglītībā, ekonomikā un daudzās citās jomās un disciplīnās..

Visu viņa dzīvi un pēc viņa nāves jaunie radošie cilvēki turpināja iedvesmoties no viņa darba: tika radīta mūzika, gleznas un pat tiešsaistes spēle ar nosaukumu "Tormentum", kas tika izstrādāta 2015. gadā, godinot viņa mākslu.

Turpinot tēmu par visneparastāko radošumu, izlasiet arī rakstu par kāpēc tiek salīdzināti japāņu sirreālista mākslinieka darbi ar lieliskā un unikālā Bosch šedevriem.