Kā mazgātājas meita kļuva par Monmartras mākslinieku iecienīto modeli: Sūzena Valadone

2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12

Suzanne Valadon bija franču māksliniece un pirmā sieviete, kas uzņemta Nacionālajā tēlotājmākslas biedrībā. Sūzena dzīvoja un strādāja pašā Parīzes mākslas kvartāla epicentrā - Monmartrā. Viņa bija iecienīta modele un draugs daudziem slaveniem savas paaudzes māksliniekiem. Bet Sūzena bija tikai veļas mazgātavas meita. Ko viņa pārdzīvoja un kā viņa kļuva par neatkarīgu revolucionāru sieviešu mākslinieci?

Ko mēs zinām par Sūzanu?

Sūzena 10 gadus strādājusi par modeli profesionāliem māksliniekiem, prasmīgi izvēloties kontaktus, idejas un metodes. Viņa bija Pjēra Puvisa de Šavansa jaunā mūza, tika idealizēta Pjēra Augusta Renuāra gleznās, un Anrī de Tulūza-Lotreka meistarīgi atspoguļoja viņas sardonisko pusi. Vēlāk viņa pati kļuva par mākslinieci-stereotipu pārkāpēju, kā arī par slavenā ainavu gleznotāja Morisa Utrillo māti. Sūzena piedzima 1865. gada 23. septembrī Bessines-sur-Gartempe, Francijā, neprecētas veļas mazgātājas Madlēnas dēls. Viņa nekad nepazina savu tēvu.

Meitene piedzima neoficiālā laulībā, kuras dēļ viņas māte bija spiesta pamest savu dzimto pilsētu, lai izvairītos no skandāla un stigmatizācijas par neprecētu māti. Tas bija arī lielu politisku nemieru laiks, un Madlēna nolēma pārvietot savu ģimeni uz Monmartru. Tas bija pazīstams kā Parīzes bohēmiskais kvartāls, kurā dzīvoja radoši cilvēki. Sūzena Valadone atcerējās: "Monmartras ielas man bija mājas … Tikai ielas bija pilnas skriešanas, mīlestības un ideju - to, ko meklēja visi bērni."

Cirka izpildītājs

Lai finansiāli atbalstītu māti, Valadons agri sāka pelnīt iztiku. Tikai 11 gadu vecumā. Tas bija nepāra darbs, un pēc tam cirks. 15 gadu vecumā Sūzena kļuva par akrobāti populārajā Mollier cirkā. Viņa bija izveicīga vingrotāja un jātniece. Un tā bija viņas dvēseles nodarbošanās. Sūzena no visas sirds mīlēja cirku! Un, iespējams, ja ne nopietns ievainojums, kas nav savienojams ar turpmāko akrobātes darbu, Sūzena Valadone būtu kļuvusi par slavenu cirka mākslinieci. Pēc 6 mēnešu darba zem kupola meitene nokrita no trapeces un savainoja muguru. Jaunai Sūzenai, kas sāka savu dzīvi, tas bija briesmīgs trieciens. Pat pēc daudziem gadiem viņa teica, ka nekad neatstās cirku brīvprātīgi. Bet liktenis ir liktenis. Tiklīdz viņa pameta cirku, mākslas pasaule viņai atvēra savas durvis. Tās elastīgā forma un izsmalcinātais izskats piesaistīja Monmartras māksliniekus.

Mākslas pasaule

Tieši Monmartrā Valadons sāka savu māksliniecisko karjeru kā pusaudzis. Sāka strādāt par modeli māksliniekiem, kuri patronēja Lapin Agile kabarē. Sūzanas pavadībā bija tādi mākslinieki kā Pjērs Puviss de Šavanne, Pjērs Auguste Renuārs un Žans Luī Foreins. Ar viņu palīdzību un Anrī de Tulūza-Lotreka un Edgara Degasa palīdzību pati Valadona apguvusi gleznošanu. Valadons jau no mazotnes bija spītīgs, neatkarīgs un karsts. Un tomēr viņa palika jūtīga, jautra, burvīga un enerģijas pilna. Ārēji Sūzena bija pievilcīga: viņa bija elfs, tikai piecas pēdas gara, ar pārsteidzoši zilām acīm un zeltaini brūnām cirtām, kas ierāmēja seju. Valadona fantāzija un iztēle bija spilgta. Gadījās, ka viņa ceļā nāca klajā ar aizraujošiem stāstiem (patiesiem un ne pārāk patiesiem). Piemēram, viņa teica, ka 15. gadsimta dzejnieks Fransuā Vilons bija viņas tēvs. Vēlāk viņa laiku pa laikam meloja par savu vecumu, vienmēr cenšoties radīt sev vēlamo dzīvi, nevis pieņemt nedaudz mazāku vai gaidītu realitāti.

Gan modele, gan māksliniece

Ilgu laiku Valadons bija mūza un slavenu mākslinieku draugs. Un 44 gadu vecumā Sūzena koncentrējās tikai uz savu māksliniecisko karjeru. Un šajā posmā viņa kļuva ne tikai par mākslinieci sievieti, bet arī par revolucionāru mākslinieci. Mākslas pasaule tajā laikā bija vīriešu pasaule. Un Sūzena praktiski ignorēja tradīcijas un stereotipus par darbu aiz audekla. Valadonam izdevās izveidot pilnīgi jaunu sievietes ķermeņa tēlu un jaunu kritisku telpu sievietes figūras tēlam. Valadona portretu pamatā ir patiesas emocijas un reāla fiziska pieredze. Attēli mudina sievietes meklēt sevi un aizstāvēt savu viedokli. Kaut arī viņas novērošanas tehnikai un stilam ir daudz kopīga ar franču un angļu postimpresionistiem, Suzannas spītīgais un daudzslāņu tematiskais fokuss vairāk līdzinās vācu un austriešu ekspresionismam. Visas savas karjeras laikā Valadons vairākkārt ir atgriezies pie pašportretiem, pateicoties savai pieredzei, Valadons arī ieguva pārliecību būt neatkarīgam, gleznot sarežģītākus attēlus un definēt savu personību ārpus esošajām normām. Kā spēcīga sieviete māksliniece Sūzena ir priviliģēta pieeja visietekmīgākajiem un aizraujošākajiem notikumiem mākslā. Tādējādi Suzanne Valadon kļuva par spīdošu bāku feminisma mākslai.

Nacionālās tēlotājmākslas biedrības izstādē 1894. gadā Sūzena Valadone iepazīstināja ar 5 darbiem. Vēsturiski viņa bija pirmā māksliniece sieviete, kurai bija iespēja izstādīties šajā salonā. 1895. gadā viņa izstādīja 12 sieviešu ofortus, kurus lielā mērā ietekmēja Degas, un sāka tos regulāri izstādīt Galerie Bernheim-Jun Parīzē. Lai gan sieviešu ģērbšanās ainas bija samērā izplatītas, sievietes mākslinieces bija neparastas un pat šokējošas, attēlojot kailas sievietes, jo īpaši tāpēc, ka šie sieviešu attēlojumi parasti bija patiesi, nevis idealizēti.

Savu pirmo personālizstādi Valadons rīkoja 1911. gadā galerijā “Clovis Sagot”, pēc tam viņa regulāri piedalījās dažādos salonos, kā arī vairākās toreizējās Parīzes sieviešu tirgotājas Bertas Vīlas izstādēs. Sūzena savu maksimumu sasniedza 20. gadsimta 20. gados un savā dzīvē ir rīkojusi četras lielas retrospektīvas izstādes. Ar savām gleznām un izdrukām Valadons mainīja sievietes figūras attēlošanas stilu. Suzanne Valadon nomira 1938. gada 7. aprīlī Parīzē. Viņas darbi atrodas Parīzes Žorža Pompidū centra, Ņujorkas Modernās mākslas muzeja u.c.