Teorija par to, kāpēc renesanses laikā mākslinieki pēkšņi iemācījās gleznot
Teorija par to, kāpēc renesanses laikā mākslinieki pēkšņi iemācījās gleznot

Video: Teorija par to, kāpēc renesanses laikā mākslinieki pēkšņi iemācījās gleznot

Video: Teorija par to, kāpēc renesanses laikā mākslinieki pēkšņi iemācījās gleznot
Video: The Boo Boo Song Nursery Rhymes and Kids Songs | Peppa Pig Official Family Kids Cartoon - YouTube 2024, Maijs
Anonim
Image
Image

Ilgu laiku zinātnieki un mākslinieki apsprieda jautājumu par to, kā Renesanses laikmeta gleznotājiem pēkšņi sāka izdoties neticami reālistiskas gleznas. Viens no iespējamiem skaidrojumiem ir jaunāko optisko ierīču izmantošana šim laikam. Strīdi par to, ka lielie pagātnes meistari, iespējams, bija nedaudz "apkrāpti", ieskicējot attēla kontūras no savām projekcijām, joprojām nerimst. Degvielu ugunij 2000. gadā pielēja slavenais britu mākslinieks Deivids Hoknijs, kurš veica vairākus eksperimentus un apstiprināja šo "sazvērestības" teoriju.

Britu mākslas klasiķis, kurš pēdējos gados tiek uzskatīts par visdārgāko un vislabāk pārdoto mākslinieku pasaulē, apmēram pirms 20 gadiem pēkšņi aizdomājās par renesanses glezniecības fenomenu. Kāpēc patiesībā līdz tam laikam mākslinieki principā gleznoja diezgan plakanas gleznas, acīmredzot nezinot par perspektīvu, un pēkšņi pēkšņi sāk radīt neticami reālistiskus šedevrus. Viss sākās ar to, ka mūsdienu ģēnijam pēkšņi radās ideja zem lupas izskatīt vecmeistara Auguste Dominique Ingres zīmējumus. Šis mākslinieks ir daudz vēlāk, viņš dzīvoja 19. gadsimtā, bet ir ievērojams franču akadēmiskās skolas pārstāvis. Mēģinot atklāt savu neticami reālistiskā darba noslēpumu, Hoknijs pēkšņi pamanīja līdzību Ingresa līniju zīmējumā ar dažiem Endija Vorhola darbiem. Un jāsaka, ka popmākslas līderis savos darbos dažkārt ļoti prozaiski “pakļāvās” - viņš uz audekla projicēja fotogrāfijas un pārzīmēja tās. Piemēram, tika izveidots slavenais Mao portrets. Hoknijs ierosināja Ingresam savus zīmējumus izveidot, izmantojot kameras lucida. Šī ierīce ar prizmas palīdzību ļāva iegūt uz papīra uzzīmētā attēla optisko ilūziju. Mākslinieks to varēja tikai izsekot un pabeigt detaļu krāsošanu. Ierīci 17. gadsimta sākumā aprakstīja Johanness Keplers, taču tā tika uzbūvēta tikai 200 gadus vēlāk.

Portreta zīmēšana ar kameru lucida, 1807
Portreta zīmēšana ar kameru lucida, 1807

Hoknijs sāka interesēties par šo jautājumu un veica reālu zinātnisku pētījumu: viņš savāca daudzas vecmeistaru darbu reprodukcijas un pakarināja tās pie sienas, novietojot tās pēc izveides laika, bet reģionus - uz ziemeļiem augšpusē, uz dienvidiem pie apakšā. Pēc gleznu reālisma līmeņa analīzes Dāvids XIV-XV gadsimtu mijā ieraudzīja asu "pagrieziena punktu". Bija loģiski pieņemt, ka iemesls varētu būt tajā laikā izgudrotās optiskās ierīces. Kamera -lucida pazuda, jo tā tika patentēta tikai 1807. gadā, bet kopš Aristoteļa laikiem bija zināma vienkāršāka ierīce, kas arī ļauj iegūt attēla projekcijas - tā ir camera obscura, slavenais kameras prototips.

Deivids Hoknijs cenšas sistematizēt vecos audeklus atbilstoši to reālisma pakāpei
Deivids Hoknijs cenšas sistematizēt vecos audeklus atbilstoši to reālisma pakāpei

Camera obscura ir pieminēta jau 5.-4. Gadsimtā pirms mūsu ēras. NS. - ķīniešu filozofa Mo-tzu sekotāji aprakstīja apgriezta attēla parādīšanos uz aptumšotas telpas sienas. Tas ir šādu ierīču darbības princips. Gaismas stari, kas atstaro spilgti apgaismotus priekšmetus, iziet cauri nelielam caurumam, kura malas kalpo kā lēca, un rada apgrieztu attēlu. Pareizi uzstādot, priekšmetus var atstarot un zīmēt uz sienas tumšā telpā. Tā izskatījās oriģinālās kameras - tās bija diezgan lielas ierīces, kuras tika izmantotas, atrodoties iekšā.

Vecās kameras obscura darbības princips
Vecās kameras obscura darbības princips

Senos laikos šādas tumšas teltis tika izmantotas, lai novērotu astronomiskas parādības (piemēram, saules aptumsumus). Zinātnieki uzskata, ka pirmo camera obscura glezniecības vajadzībām, protams, pielāgoja Leonardo da Vinči, jo tieši viņš to sīki aprakstīja savā "Traktātā par glezniecību". 150 gadus pēc Renesanses lielā ģēnija šī ierīce tika padarīta pārnēsājama un aprīkota ar objektīvu - tagad kamera bija maza koka kastīte. Spogulis, kas tajā uzstādīts leņķī, projicēja attēlu uz matētas horizontālas plāksnes, kas ļāva attēlu pārnest uz papīru. Ir zināms, ka tieši šādu kameru Jans Vermērs izmantoja savā darbā.

Dažas Vermēra gleznu detaļas ir "nefokusētas", kas pierāda viņa pielietojumu, strādājot ar optiskām ierīcēm ar objektīvu
Dažas Vermēra gleznu detaļas ir "nefokusētas", kas pierāda viņa pielietojumu, strādājot ar optiskām ierīcēm ar objektīvu

Lai apstiprinātu savu minējumu, Deivids Hoknijs pieņēma darbā fiziķi Čārlzu Falko, ķērās pie praktiskiem eksperimentiem un, izmantojot tās pašas optiskās ierīces, mēģināja reproducēt Jana Van Eika gleznas "Arnolfīni pāra portrets" fragmentu. Darbam paņemot tikai vienu lustru, mākslinieks atrada tā analogu un mēģināja gleznot, izmantojot tās pašas tehniskās ierīces, kādas māksliniekiem bija 1434. gadā, tieši šajā laikā glezna tika radīta. Viņam tas izdevās, tikai izmantojot izliektu spoguli kā objektīvu. Tomēr tieši šāds spogulis tika attēlots attēlā, tāpēc apvienotā mākslinieku, fiziķu un vēsturnieku komanda bija ļoti apmierināta ar savu pētījumu rezultātiem.

Jans Van Eiks "Arnolfini pāra portrets" un gleznas fragmenti
Jans Van Eiks "Arnolfini pāra portrets" un gleznas fragmenti

Šai teorijai joprojām ir pretinieki, taču šodien to var uzskatīt par praktiski pierādītu, ka revolucionārais lēciens glezniecībā, kas mūsdienās ir saistīts ar renesansi, patiesībā notika lielā mērā, pateicoties tā laika jaunākajām optiskajām ierīcēm, kas “iemācīja” māksliniekiem zīmēt priekšmetus perspektīvā. Starp citu, par nākamo soli mākslas attīstībā tiek uzskatīts fotogrāfijas izgudrojums. Pēc tam, kad tika apmierināta cilvēka vēlme uztvert realitāti pēc iespējas autentiskāk, glezniecība spēja atbrīvoties no reālisma važām un sāka virzīties pretējā virzienā, taču tas, protams, ir pavisam cits stāsts.

Ieteicams: