Satura rādītājs:
Video: Kā feminisms un islāms apvienojas Irānas revolucionārā mākslinieka Širina Neshata darbā
2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12
Širina Neshat ir izcila irāņu māksliniece un filmu veidotāja, kuras nozīme pārsniedz viņas darbu. Širins ir iesaistīts politikā, turklāt rada liriskas filmas un pārsteidzošus attēlus, pēta musulmaņu sieviešu vietu Tuvo Austrumu sabiedrībā. Viņas darbi ir guvuši plašu atzinību, sākot ar 1999. gada Venēcijas biennālē izcīnīto Zelta lauvu un beidzot ar Japānas Mākslinieku asociācijas piešķirto prestižo Praemium Imperiale.
Kā Širins kļuva par revolucionāru disidentu
Politiskie un reliģiskie satricinājumi Irānā 1979. gadā vislabāk palika atmiņā ar Irānas šaha gāšanu. Nemiernieku musulmaņu bērni un mazbērni, kuri gāza monarhu, sāka protestēt pret savējiem. Nē, viņi nemierināja Irānas ielās. Bet viņi izteica savas sūdzības visā pasaulē, izmantojot mākslu un literatūru. Viens no šādiem disidentiem ir Shirin Neshat, slavens fotogrāfs, mākslinieks un videogrāfs.
Dzimusi Irānā, Neshat sasniedza pilngadību ASV, kur viņa tika nosūtīta, lai pabeigtu studijas. Revolūcija izcēlās, kad viņa jau bija ārzemēs. Pēc savas varas nostiprināšanas mullas, kas vada Irānu, sāka ieviest stingrus uzvedības kodeksus, kas ierobežoja sievietes. Reaģējot uz šo situāciju, Širins sāka radīt darbus, kas pretojas represijām. Viņas mākslas mērķis vienmēr ir izcelt tradicionālajās musulmaņu sabiedrībās dzīvojošo sieviešu spēku un cēlumu.
Širinas Neshat biogrāfija
Shirin Neshat dzimis 1957. gada 26. martā Qazvin pilsētā, kas atrodas aptuveni divu stundu brauciena attālumā uz ziemeļiem no Teherānas (Irāna). Viņas tēvs bija ārsts. Neshat ģimene piederēja augstākajai vidusšķirai. Meitene mācījās katoļu internātskolā Teherānā līdz 1974. gadam.
1974. gadā viņas rietumu tēvs nosūtīja meitu uz Kaliforniju, lai pabeigtu pamatizglītību. Vēlāk viņa iestājās Kalifornijas universitātē Bērklijā, kur ieguva bakalaura grādu un divus maģistra grādus. 1990. gadā Neshat varēja atgriezties Irānā, kur piedzīvoja dramatiskas izmaiņas Irānas sabiedrībā. Pārveidošana bija īpaši saistīta ar likumiem, kas reglamentē sieviešu statusu. Tas bija pagrieziena punkts viņas radošajā darbā. Širins vairāk nekā jebkurš dzīvs mākslinieks ir parādījis mākslas vietu un spēku, stājoties pretī politiskajām krīzēm un tās saprotot.
Radīšana
Kopš bērnības Širins sapņoja kļūt par mākslinieku. Bet kādu dienu viss mainījās. Kādu dienu 1983. gadā, kad Širinai Nešatai bija 26 gadi, viņa burtiski aizbēga no sava drauga uz Ņujorku, atstājot visas savas mantas un desmitiem gleznu, izdruku un kolāžu, ko viņa radīja studiju laikā Kalifornijas universitātē Bērklijā. No šīs iestādes Širina ieguva bakalaura grādu un pēc tam maģistra grādu tēlotājā mākslā.
Širina šajā dienā atstāto darbu raksturo kā “ļoti sliktu, klišejisku” mēģinājumu apvienot savas dzimtās Irānas persiešu kultūru ar Rietumu glezniecības tradīcijām. "Es biju bezjēdzīga mākslas skolā," viņa saka. “Mākslinieciski man nekas nenotika. Tajā brīdī visa mana dzīves nodaļa tika iznīcināta."
Širinas fotogrāfijas (to izmaksas svārstās no 2,5 miljoniem rubļu līdz 10 miljoniem rubļu) tiek izstādītas galerijās visā pasaulē. Viņa ir saņēmusi daudzas starptautiskas balvas. Piemēram, balva “Zelta lauva”, kuru viņa ieguva kā labākā māksliniece 1999. gada Venēcijas biennālē par savu īsfilmu “Turbulence” (kurā tiek pētītas dažādas vīriešu un sieviešu lomas Irānā).
Pēc desmit gadiem viņa saņēma sudraba lauvu par labāko režisoru Venēcijas kinofestivālā par savu pirmo pilnmetrāžas filmu "Sievietes bez vīriešiem", kuru kritiķis Pīters Bredšovs raksturoja kā "mierīgu, satriecošu filmu, kas iemūžina gan sirdi, gan prātu". Tajā pašā gadā The Huffington Post nosauca viņu par desmitgades mākslinieku.
Viņas fotogrāfiju sērija "Allāha sievietes", kas izveidota deviņdesmito gadu vidū, piedāvā viņas darbam raksturīgas tēmas, kurās viņa pēta vīriešu, sieviešu, sabiedriskās, privātās, reliģiskās, politiskās un laicīgās identitātes apstākļus gan Irānas, gan rietumu kultūrās.
Širins, kuram tagad ir 63 gadi, nekad nav atgriezies glezniecībā, bet ir uzņēmis vairākas fotogrāfiju sērijas un spēlfilmas. Viņas darbi ir liriski, pasakaini pārdomas par sieviešu vietu Irānas sabiedrībā, par divām ļoti atšķirīgām kultūrām - austrumu un rietumu, kas veidojušas viņas dzīvi.
Širins neignorēja vēsturisko politisko notikumu sekas - revolūcijas, apvērsumus, sacelšanās. Viņa ir prasmīga tēlu veidotāja, kas slepeni paziņo spēcīgus politiskus vēstījumus. Viņas darbi vilina skatītājus ar vizuālā stila skaistumu un mūziku, kas pavada videoklipus un filmas, un pēc tam liek dziļi aizdomāties par mūsu laika aktuālākajiem jautājumiem.
Ieteicams:
Krievu pasakas uz 17. -18. Gadsimta jostas sprādzēm: zvērs Indriks, Kitovrasa - Polkāns, Sirīna putns, Alkonosts utt
Krievu tautai josta bija ne tikai funkcionāls garderobes priekšmets, bet arī spēcīgs amulets, iekļaujot tā īpašnieku simboliskā aizsargājošā aplī. Tika uzskatīts, ka pareizi apjoztai personai ļaunie gari nevar kaitēt. Tāpēc liela uzmanība tika pievērsta jostas sprādzēm, ar kuru palīdzību josta tika aizvērta un atvērta
Kā Pareizticīgā baznīca apvienojās ar padomju režīmu Lielā Tēvijas kara laikā
Pēc padomju valsts veidošanās notika sīva cīņa pret reliģiju, kas garīdzniekiem nesaudzēja nevienu konfesiju. Tomēr Lielā Tēvijas kara uzliesmojums, draudot ienaidniekam sagūstīt valsti, apvienoja līdz šim gandrīz nesamierināmās puses. 1941. gada jūnijs bija diena, kad laicīgās un garīgās varas iestādes sāka rīkoties kopā, lai apvienotu tautu ar patriotismu, lai atbrīvotu dzimteni no ienaidnieka
Vientuļās sirdis apvienojas, pateicoties akcijai "Kissing City"
Pilsētā ir pārāk daudz kautrīgu cilvēku, skaitīja dažādu universitāšu studenti, un viņi Sanktpēterburgā iestudēja akciju "Kissing City". Galvaspilsētas iedzīvotāji šo ideju novērtēja un Maneznaja laukumā pulcēja vairākus tūkstošus romantiski noskaņotu cilvēku, lai iepazītu viens otru, skūpstītos un mēģinātu iekļūt Ginesa rekordu grāmatā par skūpstu skaitu un kvalitāti
Razdolbajs un konceptuālists apvienojās vienā: fotogrāfs Ārons Nace
Ir fotogrāfi, kuri neatpazīst datora iejaukšanos radošumā, ir, gluži pretēji, tie, kas maina savu darbu līdz nepazīšanai. Kaut kur prom no viņiem ir Ārons Nace, talantīgs ASV fotogrāfs, kurš apstrādā visas savas fotogrāfijas, bet pārāk nenovirzās no galvenās idejas, vai tas būtu viens no daudzajiem smieklīgajiem pašportretiem vai kas nopietns. Viņa māksla ir satikšanās starp ākstītāju un konceptuālistu
Marks Šagāls-"mākslinieks bez robežām": maz zināmi fakti no avangarda mākslinieka dzīves un darba
Marka Šagāla (1887-1985) dzīves ceļš ir vesels laikmets, un visi galvenie notikumi, kas ienāca divdesmitā gadsimta pasaules vēsturē, tika atspoguļoti šī mākslinieka darbā. Baltkrievijas Vitebskas dzimtā Marks Šagāls bija grafiķis, gleznotājs, teātra mākslinieks, sienas gleznotājs, viens no 20. gadsimta pasaules avangarda līderiem. Savus darbus viņš veidoja dažādās mākslinieciskās tehnikās: molberta un monumentālā glezniecība, ilustrācijas, skatuves tērpi, skulptūras, keramika, vitrāžas, moz