Video: Kāpēc 19. gadsimta Parīzes fotogrāfu sauca par "Jauno Leonardo": Nadars un viņa izcilās fotogrāfijas
2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12
Šis cilvēks, kurš dzīvoja 19. gadsimtā, pamatoti nopelnīja epitetu "jaunais Leonardo". Mākslinieks, karikatūrists, ķīmiķis, izgudrotājs, aeronauts, rakstnieks, teātra dramaturgs - viņa talanti bija neticami dažādi, bet pēcnācēji viņu atcerējās kā izcilu fotogrāfu. Pateicoties fotogrāfijām no Nadara studijas, mēs šodien zinām, kā izskatījās daudzi tā laika slaveni cilvēki, un no viņa Parīzes fotogrāfijām zinātnieki pēta šīs pilsētas vēsturi šodien. 2020. gada aprīlī pasaule svinēja 200. gadadienu kopš vīrieša, kurš kļuva par sava laikmeta simbolu, dzimšanas dienas.
Gaspards-Fēlikss Turnahons dzimis 1820. gada 6. aprīlī Parīzē izdevēja ģimenē. Tomēr jauneklis ilgi neizbaudīja mierīgu, drošu dzīvi. Kad jauneklim bija 17 gadu, viņa tēvs nomira, un izdevniecība bankrotēja, tāpēc viņš patiešām sāka savu ceļu no nulles. Izgājis no medicīnas skolas, Gaspards nolēma rakstīt laikrakstiem un ar galvu ienāca Parīzes bohēmiskajā dzīvē. Viņš no tā iznāca ar paziņu bagāžu ar talantīgākajiem dzejniekiem, māksliniekiem un rakstniekiem, ar pelnīto karikatūrista žurnālista slavu un ar diezgan saīsinātu vārdu: jauneklis vairākos soļos saīsināja sarežģīto uzvārdu Turnashon līdz Nadar, un vēlāk ar šo pseidonīmu kļuva zināms visai pasaulei.
1852. gadā Nadars iecerēja savu pirmo vērienīgo projektu. Viņš nolēma izveidot milzīgu slavenu laikabiedru karikatūru portretu galeriju. Divu gadu darba rezultāts bija "Nadaras panteons" - milzīga litogrāfijas lapa, uz kuras bija pārpildītas 240 franču rakstnieku karikatūras. Tā bija tikai ceturtā daļa no plānotā darba, taču mākslinieks to neturpināja, jo uzņēmums izrādījās pārāk dārgs. Nadars vispirms fotografēja visus modeļus (līdz tam laikam viņš kļuva par brāļa fotostudijas līdzīpašnieku), un pēc tam gleznoja. Man jāsaka, ka šis projekts, lai arī bija nepabeigts, atnesa māksliniekam lielu slavu: slavenības neapvainojās par prasmīgi izpildītajām karikatūrām, bet baidījās neiekļūt Panteonā citu zvaigžņu sabiedrībā, tāpēc Nadara iegūtā reputācija pats sev šajos gados bija daudz dārgāks par litogrāfijas tūlītējiem ieguvumiem.
Pateicoties viņa darbam pie Panteona, Nadaru aizrāva fotogrāfija. Viņš rakstīja: Savas dzīves laikā Nadars kļuva par visas slavenu laikabiedru lielisku fotogrāfiju galerijas autoru: Viktoru Igo, Žoržu Sandu, Aleksandru Dumasu, brāļus Gonkūru, Čārlzu Bodlēru, Gustavu Kurbetu, Sāru Bernhardu un daudziem citiem. Nadars kļuva par fotoportreta klasiķi, izstrādājot daudzas tehnikas, kas joprojām ir šīs mākslas formas pamatā. Viņa ateljē Boulevard des Capucines Parīzē kļuva par ultramodernu salona piemēru: stikla un metāla ēka, lifts un strūklaka iekšpusē un, kas ir pārsteidzoši, neona zīme, viena no pirmajām Parīzē. Šo spožo brīnumu savā laikā speciāli pasūtīja Nadārs, slaveno filmu veidotāju brāļu tēvs Antuāns Lumjērs.
Papildus augstākajam mākslinieciskajam līmenim Nadara fotomāksla vienmēr ir bijusi soli priekšā no tehniskās puses, jo ne velti šis cilvēks apvienoja tik dažādus talantus. Viņa pirmie mēģinājumi izmantot elektrību fotogrāfijā izraisīja neizpratni speciālistu vidū. Franču fotogrāfijas sabiedrība neticēja mākslīgā apgaismojuma iespējai, kamēr Nadars īpaši neuzņēma demonstrācijas fotogrāfiju sēriju. Bet pēc tam fotogrāfam-novatoram izdevās nofotografēties vietās, kuras iepriekš tika uzskatītas par nepieejamām fotografēšanai. Nadars ar savu apjomīgo aprīkojumu uzkāpa un viņam izdevās vispirms noņemt Parīzes katakombas un pēc tam Francijas galvaspilsētas kanalizāciju. Starp citu, šī viņa darbu sērija padarīja kazemātus tik slavenus, ka ekskursijas pa “Parīzes vēderu” kļuva modē vēlāk. Apmeklētāji savu ceļu sāka ar īpašu notekūdeņu ratiņiem, pēc tam sievietes tika nogādātas pa pazemes kanāliem ar gondolu, un vīrieši gāja līdzās. Aptuveni tajos pašos gados, starp citu, Nadaras draugs Viktors Igo romānā Les Miserables aprakstīja galvaspilsētas pazemes daļu. Ja zemāk redzamajā attēlā jums šķiet, ka cilvēka figūra izskatās nedaudz nedabiska, jums ir pilnīga taisnība. Tajā laikā kameras ekspozīcija mākslīgā apgaismojumā bija 18 minūtes. Darba laikā Nadars ļoti ātri nonāca pie secinājuma, ka vaska manekenus bija vieglāk ievietot cietumā, nekā piespiest strādniekus tik ilgi palikt nekustīgiem.
Interesanti, ka, studējot "Parīzes dibenu" (burtiskā nozīmē), Nadaru aizrāva ideja lidot virs lielās pilsētas. 1861. gadā viņš projektēja un uzbūvēja slaveno Giant balonu. Vairāk nekā astoņdesmit tūkstoši cilvēku pulcējās uz Champ de Mars, lai noskatītos tā pirmo lidojumu. Ziņkārīgie nebija vīlušies: milzīgs balons pacēla divstāvu grozu nelielas mājas lielumā, kurā bija viss dzīvei nepieciešamais, ieskaitot virtuvi. Tiek uzskatīts, ka tas bija "milzis", ko Manē attēloja virs Parīzes gleznā "Pasaules izstāde 1867. gadā". Balons pacēlās piecas reizes, bet pēc tam diemžēl avarēja. Nadars un viņa sieva Ernestina tika ievainoti, taču tas neapturēja mākslinieku, jo lidojumi kļuva par svarīgu viņa darba sastāvdaļu - Nadars vairākus gadus attīstījās un pēc tam patentēja pasaulē pirmo aerofotografēšanas metodi. Tehniski tas bija vēl grūtāk nekā ievilkt masīvas baterijas šaurajās katakombu ejās. Fotografēšanai lielā augstumā kapteinim bija jāizstrādā īpašas reaģentu kompozīcijas. Bet līdz 1860. gadu beigām fotogrāfam beidzot izdevās uzņemt pirmo fotogrāfiju no vairāk nekā piecsimt metru augstuma.
Pēc labklājības perioda Nadars saskārās ar finansiālu nestabilitāti - pacelšanās laikā viņam neizdevās nopelnīt milzīgu bagātību, un Parīzes komūnas notikumi iedragāja viņa stāvokli. Tāpēc līdz mūža beigām lielais fotomākslinieks un izgudrotājs galvenokārt nodarbojās ar literāro jaunradi. Viņš uzrakstīja un publicēja vairākas grāmatas, kurās runāja par savu dzīvi un slavenajiem draugiem. "Galvenais 19. gadsimta fotogrāfs" nomira 1910. gadā, dažas nedēļas pirms savas 90. dzimšanas dienas. Viņa ateljē Parīzē dēla Pāvila vadībā strādāja ļoti ilgi - līdz 1939. gadam.
Un XXI gadsimtā fotogrāfijas žanrs joprojām ir pieprasīts. Un, lai gan tas ir kļuvis pēc iespējas pieejamāks, ir arī īsti šedevri. Tātad, ceļotājs fotografē pasaules slaveno tempļu interjeru, līdzīgi kā kaleidoskops.
Ieteicams:
Par kādiem nopelniem Vlasovu sauca par Staļina iecienītāko ģenerāli, un kur šodien ir viņa pieminekļa piemineklis
Ģenerāļa Vlasova vārds kļuva par sadzīves vārdu PSRS un līdz šai dienai ir saistīts ar nodevību un gļēvumu. Cīņā par Maskavu 1941. gadā viņš kļuva par pirmo sarkano ģenerāli, kurš piespieda vācu divīzijas atkāpties. Zemnieku dēls, kurš veica ātru ceļu no privātā līdz virspavēlniekam. Ilggadējs PSKP (b) biedrs, kurš tika uzskatīts par Staļina favorītu. Pēc Vācijas sagūstīšanas 1942. gadā Vlasovs brīvprātīgi pievienojās ienaidnieka režīmam, nodomājot gāzt padomju līderi
Vēsturisko gleznu meistars: kāpēc Vasiliju Surikovu sauca par komponistu, un viņa darbus - glezniecības matemātiku
Šodien aprit simtā gadadiena kopš izcilā krievu mākslinieka Vasilija Surikova nāves. Viņa slavenie darbi "Streltsy nāvessoda rīts", "Sniega pilsētas uzņemšana", "Boyarynya Morozova", "Stepans Razins" ir zināmi visiem, taču tikai daži cilvēki zina, kāpēc Surikovs iedvesmojās tālajā pagātnē un kā viņš aizbēga. depresija Sibīrijā, un tas, kas liek kritiķiem runāt par mākslinieka revolucionāro tehniku, kas iesaukta par šo "komponistu"
Kāpēc filmu "Raganu doktors" Polijā sauca par labāko XX gadsimtā, un baltkrievi to uzskata par svarīgu sev
Polijā Džerija Hofmaņa režisētā filma "The Witch Doctor" (1982) joprojām tiek uzskatīta par vienu no veiksmīgākajām divdesmitā gadsimta pašmāju filmām, kurai bija neticami panākumi visā pasaulē. Aizkustinošais stāsts par slaveno medicīnas profesoru, kurš zaudēja ģimeni un atmiņu, kļuva par ciema dziednieku, kā rezultātā izglāba savu meitu un atgriezās viņas bijušajā dzīvē, kļuva par Polijas iedzīvotājiem militārā režīma valdīšanas laikā. , iemiesojums slavenajā latīņu sakāmvārdā “Kamēr es elpoju, es ceru
Kāpēc Fjodoru Šekstelu sauca par "Krievijas arhitektūras Mocartu" un kuras viņa ēkas šodien var redzēt galvaspilsētā
Viens no viņa laikabiedriem par Šektelu teica: "Viņš strādāja pa pusei pa jokam, dzīve viņā virmoja kā neatkorķēta šampanieša pudele …". Šehtels uzbūvēja tik daudz, cik spēja jebkurš arhitekts, bet strādāja ļoti viegli, jautri un iedvesmoti, parādot milzīgu iztēli. Ne velti Šehtelu sauca par “Krievijas arhitektūras Mocartu”. 66 ēkas galvaspilsētā tika izgatavotas pēc viņa projektiem, par laimi, daudzas no tām ir saglabājušās līdz mūsdienām. Un tie visi ir īsta pilsētas dekorācija
Ko krievu ģenerālis Bobrikovs "kaitināja" somus un kāpēc viņa politiku sauca par "drakonisku"
Nācijas pašnoteikšanās vēsture un Somijas kā neatkarīgas valsts attīstība vienmēr plūda nemanāmi, aptverot daudz varenākus sasniegumus un pasaules notikumus - Napoleona karus, Pirmo pasaules karu, Krievijas revolūciju, Otro pasaules karu. Somijas epizodes iekrita katrā no šiem pasaulē nozīmīgajiem notikumiem it kā nejauši